RECENZE: Frankenstein, Derby Theatre (britské turné) ✭✭✭

Gary Stringer hodnotí britské turné inscenace Frankenstein, která se aktuálně uvádí v Derby Theatre.

Foto: Tommy Ga-Ken Wan Frankenstein

Derby Theatre a britské turné

Tři hvězdy

Program britského turné

Frankenstein je bezpochyby klasický příběh. Je to základní kámen našeho kulturního povědomí, který zná snad každý. Ale jak dobře ve skutečnosti známe osud tragického doktora a jeho monstrózního výtvoru? Jde o gotický horor, nebo o průkopnickou sci-fi? Stvůra bývá dokonce často mylně pojmenovávána po svém stvořiteli a je zřejmé, že tento příběh každý zná jen zdánlivě – je totiž adaptován z knihy, kterou mnozí nikdy nečetli. Od vydání v roce 1818 všudypřítomnost Frankensteinova monstra ve filmu a televizi zkreslila původní literární předlohu a zastínila její autorku, tehdy osmnáctiletou Mary Wollstonecraft Shelleyovou. Právě tomu se věnuje dramatička Rona Munro v nové zájezdové produkci společnosti Selladoor, která právě hostuje v divadle v Derby.

Natali McCleary. Foto: Tommy Ga-Ken Wan

V inscenaci najdeme několik jemných odkazů na filmové dědictví tohoto příběhu – převážně bílá scéna Becky Minto a dominantní černé kostýmy připomínají černobílé snímky studia Universal, přičemž například Elizabethin svatební úbor doplňuje zářivě bílý květ ve vlasech. Hra vrací na scénu roli Mary Shelleyové a staví ji přímo do centra dění jako bijící srdce celého vyprávění. Jsme pozváni, abychom se stali svědky toho, jak Mary – ztvárněná s odhodláním a suverenitou Eilidh Loan v jejím přesvědčivém profesionálním jevištním debutu – oživuje noční můru, z níž se zrodilo její monstrum, a svěřuje ji papíru pro budoucí generace. Mary rázuje po jevišti a hrot pera svírá jako skalpel, jímž vdechuje život svým postavám a vymýšlí pro ně nové hrůzy. Bořením „čtvrté stěny“ činí publikum spoluviníkem svého díla i pochybností o zrůdném géniu doktora Frankensteina.

Foto: Tommy Ga-Ken Wan

Ben Castle Gibb, rovněž v profesionálním debutu, představuje pohledného a idealistického Victora Frankensteina. Má mnohem blíže k charismatickému doktorovi z knižní předlohy – je hnaný ambicemi přesně tak, jak autorka zamýšlela, na rozdíl od staršího „šíleného vědce“, kterého vídáme na stříbrném plátně. Doktor, v doprovodu Mary, která s ním sdílí repliky a s rozvíjejícím se dějem mu doslova vkládá slova do úst, prožívá svůj neklidný vztah se stvůrou. Michael Moreland předvádí v roli monstra elektrizující výkon plný energie; skáče a vrčí po jevišti, ale zároveň mu dodává tragický patos ve chvílích, kdy si uvědomuje svou podstatu a osud. Jeho izolace od světa a vyloučení z lidské společnosti působí i dnes smutně aktuálně, kdy vědecký pokrok náš svět zmenšuje, ale digitální život nás činí čím dál osamělejšími. Jak příběh zdůrazňuje: pozor na to, co si přejete. Zbývající čtyři herci se střídají v dalších rolích – od kapitána lodi po přátele z dětství a rodinu – zatímco Victora pohlcuje nekontrolovaná ambice a jeho výtvor se krvavě mstí za to, že byl opuštěn. Zejména Natali McCleary v roli Victorovy nevěsty Elizabeth čelí plné síle monsterova vzteku.

Michael Moreland, Ben Castle Gibb a Eilidh Loan. Foto: Tommy Ga-Ken Wan

Mary se nás na začátku ptá: „Je to dost strašidelné?“ Pro ty, kteří hledají spíše fyzické mrazení v zádech po vzoru filmových verzí, nejspíš nebude. Atmosféra tu rozhodně nechybí: vynikající zvukový design Simona Slatera vyvolává představy praskajícího ledu, bouří i lámajících se vazů. Režisérka Patricia Benecke se však více zaměřuje na filozofickou hrůzu plynoucí z nekontrolované zvídavosti, na lidmi vytvořený konflikt mezi vědou a přírodou a na naše místo v tomto světě. Jde o aktuální připomínku toho, že všechny kroky, které jsme díky vědeckému pokroku učinili, mají svou cenu: to je skutečná hrůza nezkrotné touhy po vědění.

Uvádí Derby Theatre do 25. ledna 2020 v rámci britského turné. Pro další termíny turné klikněte zde.