NYHEDER
LGBTQ-guide til Edinburgh Fringe Festival
Udgivet den
Af
paul davies
Share
The Edinburgh Fringe Festival forener LGBTQ-kunstnere og forfattere fra hele verden, og her har Paul T. Davies udvalgt de forestillinger, der har fanget hans Queer-blik.
Det kan føles uoverskueligt at vide, hvor man skal starte, når man planlægger turen til Edinburgh, men hvis du er LGBTQ+, er der et væld af underholdning og masser af muligheder for at se Queer-liv udfolde sig på scenen. Jeg synes altid, det er en god idé at kigge på spillestederne, og The Space er ved at blive en vigtig base for genren. Hos The Space on the Mile præsenterer Outcast Theatre fra Australien to forestillinger af dramatikeren Stephen Dawson, hvis stykke The Importance of Being Earnest with Three F*cking Queers and a Duck var et respektløst hit sidste år! I år genopsætter de deres "beskidte" komedie fra 2008 Adventures of Butt Boy and Tigger, og det græske drama får også en tur i Outcast-maskinen med Bitch, Antigone. De spiller lige efter hinanden, så du behøver ikke engang forlade salen! Stadig på The Mile handler Love/Sick om den slags kærlighed, man sjældent finder i eventyr, og Dark Play or Stories For Boys udforsker det emne yderligere. I uge tre lover Section 28: The Legacy of a Homophobic Law at tage livtag med historien ansigt til ansigt med sin handling lagt i september 1988. Lige længere oppe ad vejen i Space@Surgeons Hall finder man The Good Scout, årets produktion fra forfatter og instruktør Glenn Chandler. Som en kontrast til sidste års hit, Kid’s Play, handler denne om britiske spejdere og medlemmer af Hitlerjugend i England i 1940'erne, mens krigen truer. Le Monocle er den sande historie om Francine, der opdager den eponyme lesbiske bar, og hendes fortælling flettes sammen med Violette Morris – en hyldet atlet, der blev Nazi-SS-agent – og LGBTQ+-miljøet i 20. århundredes Paris. The Mannequin tager os med på en rejse fra Sohos gader og drag-barer, mens Marrow fører os ind i hovedet på en fysisk traumatiseret danser og fordømmer vold mod LGBTQ-personer. You have A Match, sat op af Two Girls and a Bottle of Savvy, udforsker online dating og venskabet mellem en heteroseksuel og en homoseksuel kvinde. Ved The Space on North Bridge inkluderer højdepunkterne Misfits Warrior, Stuart Saints selvbiografiske skildring af HIV og kræft og den dominoeffekt, der har efterladt ham som en "overlever i krise", samt det velkomne gensyn med The Orange Works' Trans Pennine, som blev mødt med stor kærlighed fra publikum sidste år – og med rette; det er en øm, gribende og morsom fortælling, som er værd at få med. Jeg er altid bekymret for, om B'et i LGBTQ får nok plads, så det glæder mig virkelig at se mere synlighed i år. I Pleasance Courtyard bliver Algorithms beskrevet som en "biseksuel Bridget Jones for online-generationen", en tragikomisk monolog udviklet i Soho Theatre Writer’s Lab og absolut værd at se. Jeg er også nysgerrig efter Bi-Cycle, der lover en spinningtime med en veltrænet, men fejlbarlig instruktør – en spinningtime ud over det sædvanlige! (Underbelly, George Square). Mens du er hos Underbelly, så prøv at fange Son of Dyke, Jordan Wallers hylende morsomme og sande historie om en selvsikker homoseksuel mand, der bryder sammen efter sin lesbiske mors død – et stort hit ved Londons Vault Festival. Under hele festivalen kan man på Traverse opleve Burgerz, skabt af performancen-kunstneren Travis Alabanza, efter at nogen råbte en transfobisk fornærmelse og kastede en burger efter dem. Hvordan burgere laves, hvordan de lugter, og hvordan de føles mod huden, skaber en forestilling om at genvinde magten over en voldshandling og skabe sin egen identitet. Assembly Roxy er vært for nogle fremragende stykker. Collapsible følger Essie, efter hun har mistet sit job og sin kæreste, og hun føler sig nu mere som en stol end et menneske – og endda en klapstol! The Queer House og High Tide præsenterer nogle spændende værker, især Pink Lemonade, der udforsker feminin maskulinitet og kønsidentitet gennem poesi, bevægelse og beats, samt Since U Been Gone, et fantastisk nyt stykke af Teddy Lamb med nyskrevet popmusik. Når du er der, så få fat i Scottee: Class, hans nye værk om skam og om at lade som om, man er finere end man er, og gå ikke glip af hans klassiker Fat Blokes, som jeg elskede i London sidste år: (Assembly George Square Studios.) Læs vores anmeldelse af Fat Blokes. Hos Zoo Playground siger to transkønnede performere "rend mig" til den kønsbinære opdeling og inviterer os til fest i Sound Cistem, som også indeholder optagede interviews med transpersoner og nonbinære. Det er godt at se aldersdiskrimination i det homoseksuelle miljø blive udforsket i Morning Glory på Planet Bar Stage, og hos Summerhall finder man det fascinerende dobbeltprogram Tramboy/Tramgirl med skiftende perspektiver fra en mandlig og kvindelig sexarbejder, der optræder på skiftende aftener. Hos Assembly Rooms lyder Yours Sincerely charmerende; her beslutter Will, der ved et uheld har stjålet 300 frimærker fra posthuset, sig for at få dem til at tælle ved at skrive breve til gamle venner og ekskærester. Blandt de tilbagevendende hits er Romeo and Juliet by Curious Pheasant, en genfortælling af Shakespeares klassiker, men denne gang i rugbyverdenen – et stykke fysisk teater, hvor kærligheden krydser holdgrænserne (Assembly Rooms), og Tilda Swinton Answers An Ad On Craigslist, Tom Lenks portrættering af skuespillerinden, som har sikret udsolgte turnéer og fantastiske anmeldelser, siden stykket var på festivalen sidste år.
Du når ikke at se alt, og jeg har ikke nævnt alle shows her – Drag, Cabaret og Musicals får deres egen optakt! Det bedste er at gennemse programmet, enten online eller i trykt form, og bare følge din mavefornemmelse!
EDINBURGH FRINGE BILLETSALG
Besøg vores Edinburgh Fringe-side.
Få det bedste fra den britiske teaterscene direkte i din indbakke
Vær den første til at få fat på de bedste billetter, eksklusive tilbud og de seneste nyheder fra West End.
Du kan til enhver tid afmelde dig. Privatlivspolitik