Forhåndstitt: LHBTQ-høydepunkter på Edinburgh Fringe

The Edinburgh Fringe Festival samler LGBTQ-artister og forfattere fra hele verden, og her har Paul T. Davies plukket ut forestillingene som har fanget hans «Queer Eye».

Det kan føles overveldende å vite hvor man skal begynne når man planlegger et besøk til Edinburgh, men for oss i LGBTQ+-miljøet er det flust av underholdning og rikelig med muligheter til å se skeive liv på scenen. Jeg synes alltid det er lurt å starte med å se på spillestedene, og spillestedene til The Space er i ferd med å bli en viktig arena for sjangeren.  På The Space on the Mile presenterer australske Outcast Theatre en dobbeltforestilling av dramatikeren Stephen Dawson, hvis stykke The Importance of Being Earnest with Three F*cking Queers and a Duck var en respektløs suksess i fjor! I år henter de tilbake sin «skitne» komedie fra 2008, Adventures of Butt Boy and Tigger, og gresk drama får Outcast-behandlingen i Bitch, Antigone. De spilles rett etter hverandre, så du trenger ikke engang å forlate lokalet!  Fortsatt på Mile-området: Love/Sick handler om den typen kjærlighet du vanligvis ikke finner i eventyr, og Dark Play or Stories For Boys utforsker dette konseptet videre. I uke tre lover Section 28: The Legacy of a Homophobic Law å ta et direkte oppgjør med historien i sin setting fra september 1988. Like opp i gata på Space@Surgeons Hall finner vi The Good Scout, årets produksjon fra forfatter og regissør Glenn Chandler. Som en kontrast til fjorårets hit Kid’s Play, handler denne om britiske speidere og medlemmer av Hitlerjugend i England på 1940-tallet mens krigen truer.  Le Monocle er den sanne historien om Francine som oppdager den legendariske lesbiske baren med samme navn, og hennes historie veves sammen med Violette Morris – den anerkjente idrettskvinnen som ble Nazi-SS-agent – og LGBTQ+-miljøet i Paris på 1900-tallet. The Mannequin tar oss med på en reise fra Soho og byens dragbarer, mens Marrow tar oss inn i hodet på en fysisk traumatisert danser og fordømmer vold mot LGBTQ-personer. You have A Match, satt opp av Two Girls and a Bottle of Savvy, utforsker nettdating og vennskapet mellom en heterofil og en homofil kvinne.  På The Space on North Bridge inkluderer høydepunktene Misfits Warrior, Stuart Saints selvbiografiske beretning om HIV og kreft og dominoeffekten som etterlot ham som en «overlever i krise», samt det gledelige gjensynet med The Orange Works Trans Pennine. Sistnevnte ble omfavnet av publikum i fjor, og det med rette – det er en øm, gripende og morsom fortelling som er vel verdt å få med seg. Jeg er alltid bekymret for at B-en i LGBTQ ikke får nok plass, så jeg er veldig glad for å se mer synlighet i år.  På Pleasance Courtyard blir Algorithms beskrevet som en «bifil Bridget Jones for den digitale generasjonen», en tragikomisk enskvinnerforestilling utviklet ved Soho Theatre Writer’s Lab som du absolutt må se. Jeg er også nysgjerrig på Bi-Cycle, som lover en spinnvill sykkeltime med en veltrent men feilbarlig instruktør – dette er spinning med en forskjell! (Underbelly, George Square). Er du først på Underbelly, bør du få med deg Son of Dyke, Jordan Wallers hysteriske og sanne historie om en selvsikker homofil mann som går i oppløsning etter morens død (høyt elsket på Londons Vault Festival). Gjennom hele festivalen vises Burgerz på Traverse Theatre, skapt av performance-kunstner Travis Alabanza etter at noen ropte transfobiske skjellsord og kastet en burger på dem. Hvordan burgere lages, lukter og føles mot huden danner grunnlaget for et show om å ta tilbake makten etter en voldshandling og forme sin egen identitet. Assembly Roxy er vertskap for flere glimrende stykker. Collapsible følger Essie som har mistet både jobb og kjæreste, og som nå føler seg mer som en stol enn et menneske – og da en klappstol!  The Queer House og High Tide presenterer spennende arbeid, spesielt Pink Lemonade, som utforsker kvinnelig maskulinitet og kjønnsidentitet gjennom poesi, bevegelse og rytmer, og Since U Been Gone, et strålende nytt stykke av Teddy Lamb med original popmusikk. Få også med deg Scottee: Class, hans nye verk om skam og det å late som man er finere på det enn man er, og gå ikke glipp av hans klassiker Fat Blokes, som jeg elsket i London i fjor: (Assembly George Square Studios.) Les vår anmeldelse av Fat Blokes. På Zoo Playground sier to transpersoner «dra til helvete» til tobinary-modellen og inviterer til fest i Sound Cistem, som også inneholder opptak av intervjuer med transpersoner og ikke-binære. Det er bra at alderisme i det homofile miljøet utforskes i Morning Glory på Planet Bar Stage, og på Summerhall kan man se den fascinerende dobbeltforestillingen Tramboy/Tramgirl med vekslende perspektiver fra en mannlig og kvinnelig sexarbeider på ulike kvelder. På Assembly Rooms høres Yours Sincerely sjarmerende ut: Will har ved et uhell stjålet 300 frimerker fra postkontoret og bestemmer seg for å bruke dem fornuftig ved å skrive brev til gamle venner og ekskjærester. Av suksesser som vender tilbake finner vi Romeo and Juliet by Curious Pheasant, en nytolkning av Shakespeares drama lagt til rugbymiljøet – et fysisk teaterstykke om kjærlighet på tvers av lagene (Assembly Rooms), og Tilda Swinton Answers An Ad On Craigslist, Tom Lenks tolkning av skuespillerinnen som har solgt ut turneer og fått strålende kritikker siden premieren i fjor.

Du vil ikke rekke å se alt, og jeg har ikke nevnt alle forestillingene her – Drag, kabaret og musikaler får sin egen forhåndsomtale! Det beste du kan gjøre er å bla i programmet, enten på nett eller på papir, og følge instinktene dine!

EDINBURGH FRINGE BILLETTKONTOR

 Besøk vår Edinburgh Fringe-side.