Điểm tin các vở diễn LGBTQ+ tại Liên hoan Nghệ thuật Edinburgh Fringe

Lễ hội Edinburgh Fringe quy tụ các nghệ sĩ và nhà văn LGBTQ từ khắp nơi trên thế giới, và dưới góc nhìn của một người trong giới, Paul T. Davies đã chọn ra những vở diễn đặc sắc nhất mà bạn không nên bỏ lỡ.

Thật khó để biết nên bắt đầu từ đâu khi quyết định xem gì tại Edinburgh, nhưng nếu bạn thuộc cộng đồng LGBTQ+, có cả một kho tàng giải trí và rất nhiều cơ hội để chứng kiến cuộc sống của người Queer trên sân khấu. Tôi thấy luôn tốt nhất là bắt đầu từ các địa điểm biểu diễn, và các sân khấu của The Space đang trở thành cái nôi lớn của thể loại này.  Tại The Space on the Mile, đoàn kịch Outcast Theatre đến từ Úc mang tới hai vở diễn liên tiếp của nhà soạn kịch Stephen Dawson, người có vở The Importance of Being Earnest with Three F*cking Queers and a Duck đã gây sốt vào năm ngoái! Năm nay họ mang trở lại hài kịch "tục tĩu" năm 2008 mang tên Adventures of Butt Boy and Tigger, và kịch Hy Lạp cũng được Outcast biến tấu qua vở Bitch, Antigone. Hai vở diễn liền kề nhau, nên bạn thậm chí không cần phải rời khỏi rạp!  Vẫn tại khu The Mile, Love/Sick là câu chuyện về kiểu tình yêu mà bạn thường không thấy trong truyện cổ tích, và Dark Play or Stories For Boys sẽ đi sâu hơn vào chủ đề đó. Trong tuần thứ ba, Section 28: The Legacy of a Homophobic Law hứa hẹn sẽ đối diện trực tiếp với lịch sử qua bối cảnh tháng 9 năm 1988. Ngay phía trên là Space@Surgeons Hall với vở The Good Scout, tác phẩm năm nay của nhà văn kiêm đạo diễn Glenn Chandler, trái ngược hoàn toàn với bản hit Kid’s Play năm ngoái, vở này xoay quanh các Hướng đạo sinh Anh và các thành viên Đội Thiếu niên Hitler tại Anh những năm 1940 khi chiến tranh cận kề.  Le Monocle kể về câu chuyện đời thực của Francine khi cô khám phá ra quán bar đồng tính nữ cùng tên, đan xen với câu chuyện của Violette Morris, một vận động viên lừng danh trở thành đặc vụ SS của phát xít, và cộng đồng LGBTQ+ ở Paris thế kỷ 20. The Mannequin đưa chúng ta vào hành trình từ những đường phố Soho và các quán bar drag, còn Marrow dẫn dắt ta vào tâm trí của một vũ công bị chấn thương thể xác và lên án bạo lực nhắm vào người LGBTQ. You have A Match, do nhóm Two Girls and a Bottle of Savvy dàn dựng, khám phá việc hẹn hò trực tuyến và tình bạn giữa một phụ nữ dị tính và một phụ nữ đồng tính.  Tại Space on North Bridge, các điểm nhấn bao gồm Misfits Warrior, lời tự sự của Stuart Saint về HIV và ung thư cùng hiệu ứng domino biến anh thành một "người sống sót trong khủng hoảng", và sự trở lại đáng mong đợi của vở Trans Pennine từ The Orange Works, tác phẩm đã nhận được rất nhiều sự yêu mến của khán giả năm ngoái – một câu chuyện dịu dàng, sâu sắc và hài hước rất đáng xem. Tôi luôn lo ngại rằng chữ B trong LGBTQ không có đủ không gian thể hiện, vì vậy tôi rất mừng khi thấy sự hiện diện của họ rõ nét hơn năm nay.  Tại Pleasance Courtyard, Algorithms được ví như một "Tiểu thư Jones phiên bản song tính cho thế hệ số", một vở kịch độc diễn bi hài được phát triển tại Soho Theatre Writer’s Lab và chắc chắn là một vở phải xem. Tôi cũng rất tò mò với Bi-Cycle, hứa hẹn một lớp học đạp xe trong nhà với một huấn luyện viên đầy nam tính nhưng cũng đầy khiếm khuyết, một lớp học đạp xe thực sự khác biệt! (Underbelly, George Square). Trong khi ở Underbelly, hãy cố gắng xem Son of Dyke, câu chuyện đời thực vui nhộn của Jordan Waller về một người đàn ông đồng tính tự phụ bỗng sụp đổ sau cái chết của người mẹ đồng tính nữ, vở này từng là một cú hích lớn tại Vault Festival ở London. Xuyên suốt lễ hội, tại Traverse là vở Burgerz, do nghệ sĩ trình diễn Travis Alabanza sáng tạo, sau khi bị ai đó xúc phạm kỳ thị người chuyển giới và ném một chiếc burger vào người. Cách làm burger, mùi vị, cảm giác trên da tạo nên một show diễn về việc giành lại tiếng nói sau bạo lực và định hình bản sắc cá nhân. Assembly Roxy cũng đang tổ chức một số vở kịch xuất sắc. Collapsible theo chân Essie sau khi cô mất việc và mất người yêu, giờ đây cô cảm thấy mình giống một chiếc ghế hơn là một con người - mà lại là ghế xếp nữa chứ!  The Queer House và High Tide đang giới thiệu một số tác phẩm thú vị, đặc biệt là Pink Lemonade, khám phá sự nam tính ở nữ giới và bản sắc giới bằng thơ ca, chuyển động và nhịp điệu, cùng vở Since U Been Gone tuyệt vời của Teddy Lamb với phần âm nhạc pop nguyên bản. Đừng quên đón xem Scottee: Class, tác phẩm mới của anh về sự xấu hổ và việc giả vờ sang chảnh hơn thực tế, và đừng bỏ lỡ tác phẩm kinh điển Fat Blokes mà tôi cực kỳ yêu thích ở London năm ngoái: (Assembly George Square Studios.) Đọc bài đánh giá của chúng tôi về Fat Blokes. Tại Zoo Playground, hai nghệ sĩ chuyển giới gửi lời thách thức tới các định kiến giới tính và mời chúng ta vào bữa tiệc trong Sound Cistem, vở diễn cũng bao gồm các cuộc phỏng vấn ghi âm với những người chuyển giới và phi nhị nguyên giới. Thật tốt khi vấn đề phân biệt tuổi tác trong giới đồng tính được khai thác trong Morning Glory tại Planet Bar Stage, và tại Summerhall là sự kết hợp thú vị của bộ đôi vở kịch Tramboy/ Tramgirl với góc nhìn luân phiên của một người hành nghề mại dâm nam/nữ, biểu diễn vào các đêm khác nhau. Tại Assembly Rooms, Yours Sincerely nghe có vẻ rất lôi cuốn khi Will, người vô tình lấy trộm 300 con tem hạng hai từ bưu điện, quyết định biến chúng trở nên ý nghĩa bằng cách viết thư cho những người bạn cũ và người yêu cũ. Các vở hit quay trở lại bao gồm Romeo and Juliet của Curious Pheasant, một phiên bản làm lại tác phẩm của Shakespeare nhưng đặt trong thế giới bóng bầu dục, một vở kịch hình thể với tình yêu vượt qua ranh giới phe phái (Assembly Rooms) và Tilda Swinton Answers An Ad On Craigslist, màn hóa thân vào nữ diễn viên nổi tiếng của Tom Lenk đã cháy vé và nhận được cơn mưa lời khen kể từ khi xuất hiện tại lễ hội năm ngoái.

Bạn sẽ không có đủ thời gian để xem mọi thứ, và tôi cũng chưa thể nhắc đến toàn bộ các vở diễn ở đây - các show Drag, Cabaret và Nhạc kịch sẽ có trong một bài điểm tin khác! Cách tốt nhất là duyệt qua sách hướng dẫn trực tuyến hoặc bản in và cứ tin vào bản năng của mình!

PHÒNG VÉ EDINBURGH FRINGE

 Ghé thăm trang chuyên về Edinburgh Fringe của chúng tôi.