ANMELDELSE: The Distance You Have Come, Cockpit Theatre ✭✭✭

Julian Eaves anmelder The Distance You Have Come på Cockpit Theatre.

The Distance You Have Come Cockpit Theatre

18. oktober 2018

3 stjerner

Bestil billetter nu Dette show markedsføres som et flot udstillingsvindue for West End-talenter, og det holder stik.  Her har vi et stjernehold af både etablerede og nyere kunstnere, der kan opleves i deres rette element; en sammensyet forestilling med enkelte brudstykker af dialog, hvor de gør underværker med relativt nyt og ukendt musical-materiale.  På rollelisten finder vi Dean John-Wilson, som fortsætter med at bryde ud af rollen som den pæne fyr med det flotte udseende for at udforske en mere sårbar maskulinitet; Alexia Khadime anerkendes i stigende grad for sit ambitiøse arbejde i både musicals og det dramatiske teater, kombineret med en smuk stemme og en stor intelligens i sin formidling; Jodie Jacobs er en af de mest driftsikre syngende skuespillerinder, vi har, og hun er ofte efterspurgt, når usædvanlige værker skal introduceres for publikum; Emma Hatton er en storslået musicalstjerne, der her toner sin kraftfulde stemme ned til kammermusikalsk intimitet, præcis som resten af denne førsteklasses trup; og så er der Andy Coxon, som for nylig leverede en flot præstation som Berger i HAIR på The Vaults, og endelig Adrian Hansel, som man jævnligt ser sammen med branchens største navne.

Så langt, så godt.  Der er meget at nyde, bare ved at være i sytue med så dygtige performere.  Iscenesættelsen er diskret, næsten antydningsvis, med minimal og enkel instruktion af forfatteren selv, smukt og elegant lys af Andrew Ellis, samt et enkelt og smagfuldt scenografi- og kostumedesign af Simon Daw.  Lyddesignet er ikke krediteret, hvilket virker overraskende, når man tænker på den store rolle, lyden spiller her, men Sophie Lyle er lydtekniker, så måske står hun også bag det kløgtige stemningsfulde lydbillede, der byder os velkommen i rummet. Hun kan også have haft den svære opgave at mikke og forstærke stemmerne her.  Jeg var ikke helt sikker på, hvorfor det var nødvendigt.  De synger kun akkompagneret af klaver og violin, og teatret er trods alt ikke Royal Albert Hall.  Selvom det intensiverer følelsen af dæmpet og skælvende bekendelse, som gennemsyrer sangene, kunne jeg ikke se, hvordan det gjorde det lettere for os at forbinde os med de medvirkende. Selv når de står direkte foran os i dette lille, intime teaterrum, virker det som om, deres stemmer kommer fra en helt anden retning, hvilket virker mærkeligt og forvirrende.

Det skal siges, at sangene skrevet af amerikanske Scott Alan alle – hver for sig – er værd at høre.  Jeg har bestemt nydt at høre Mr. Alans værker ved forskellige koncerter gennem årene.  Men jeg har aldrig set en forestilling af ham før, og jeg har aldrig oplevet hans virke på så koncentreret og eksklusiv en måde.  Og her opstår problemerne med forestillingen desværre.  Han skriver sange til sangere, ja, og han har tiltrukket samarbejder med nogle af de fineste stemmer i branchen, men er han i virkeligheden det, det brede publikum ønsker?  Jeg tvivler.  Ved at samle så mange af hans kompositioner på så lidt plads, uden meget variation i musikstrømmen, bliver det slående klart, at hans rækkevidde er snæver, og hans stemningsleje er bemærkelsesværdigt begrænset.  Hvis man er vild med netop hans særlige udtryksform, vil man nyde det.  Men hvis man ønsker en bredere palet af toner og stilarter, kan menuen her – trods de medvirkendes formidable indsats – føles en anelse for ensformig.

Den musikalske ledelse og arrangementerne af Scott Morgan (på klaver) virker til at være helt i tråd med forfatterens ønsker og følger hans intentioner til punkt og prikke.  Morgan assisteres dygtigt af Tom Crofton-Green på violin.  Man kan dog spørge sig selv, hvor meget af deres egen kreativitet, der får lov at skinne igennem.  Denne forestilling giver os Scott Alans hjerte serveret helt uden filter af alle involverede, så hvis man søger den rendyrkede version af hans univers, finder man den her.  Er man derimod ikke svoren fan, vil man nok hurtigt begynde at længes efter mere, end dette show kan tilbyde.

Spiller indtil 28. oktober 2018

BESTIL BILLETTER TIL THE DISTANCE YOU HAVE COME NU