REZENSION: Ein Weihnachtslied, Lost Theatre

Eine Weihnachtsgeschichte

LOST Theatre

Donnerstag, 22. Dezember 2016

Tickets buchen

In diesem Jahr bringt das umtriebige, kleine, aber feine Theatre an der Wandsworth Road diese seit jeher beliebte Dickens’sche Geistergeschichte in einer rundum vorzeigbaren Amateurproduktion auf die Bühne. Die Wahl ist interessant. Diese Fassung wurde Anfang der 90er Jahre von Mike Ockrent und Lynn Ahrens für Radio City Productions zusammengestellt, um sie auf der riesigen Bühne des Madison Square Garden zu zeigen – mit Musik von Alan Menken und Liedtexten von Ahrens. Die Originalproduktion, die ein Jahrzehnt lang jedes Weihnachtsfest wiederaufgenommen wurde, inszenierte Susan Stroman. Sie verbindet kleinere Szenen, in denen Scrooge mit verschiedenen Menschen – und dann Erscheinungen – spricht, mit spektakulären Ensemble-Nummern und einem voll aufgedrehten, riesigen Orchester.

Das ist ganz ausdrücklich nicht der britische Film von 1970 mit Albert Finney in der Titelrolle, der kurz nach dem Start der Ahrens/Menken/Ockrent-Version als Bühnenmusical adaptiert wurde – mit Buch, Musik und Liedtexten von Leslie Bricusse –, mit dem Tommy Steele in den vergangenen Jahren immer wieder auf Tour war. Nein: Dafür müssen Sie warten, bis Bill Kenwright die nächste Etappe der landesweiten Tour wieder aus dem Depot rollt. Hier handelt es sich um das amerikanische Werk, das zufällig erst vor Kurzem in London zu sehen war; tatsächlich haben wir es erst zu Wochenbeginn in der Konzertaufführung des London Musical Theatre Orchestra erlebt – mit Robert Lindsay in der Hauptrolle –, die das Lyceum Theatre am spielfreien Tag von „Der König der Löwen“ ausverkaufte. Bezeichnenderweise wird jedoch angesichts der prominenten Namen, die diese Rolle übernehmen, deutlich: Diese Geschichte braucht Charisma in ihrem Zentrum.

Diese Produktion des Artistic Director Mark Magill, in Zusammenarbeit mit Martin John Bristow, ist eine echte Ensemblearbeit, und Magill erweitert den Spielraum clever über die Bühnenplattform hinaus in den Zuschauerraum: mit seinem trostlosen frühviktorianischen (Hinter-)Strassenbild, um die beeindruckende 22-köpfige Besetzung unterzubringen. In Kostümen von Magill und dem Choreografen James Thacker (der alles liefert – von Quadrillen bis zu Stepptanznummern) sah die Truppe durchweg passend aus. Und Bristow setzte das Licht wirkungsvoll ein. Das Haus versteht sich als gemeinschaftsorientierte Organisation, und diese Produktion löst dieses Versprechen eindeutig ein, indem sie ein breites Publikum anzieht.

Die Besetzung reicht von Mitgliedern des LOST Youth Theatre (mit bemerkenswert klaren und selbstbewussten Darbietungen) über junge Profis (mit kräftigen, ausgebildeten Stimmen und guten Dance-Moves) bis hin zu erfahreneren Darstellerinnen und Darstellern, die nach Pausen ans Theater zurückkehren, sowie Menschen mit umfangreicher Amateurerfahrung, die den Schritt ins professionelle Fach anstreben. Das ergibt ein faszinierendes Seherlebnis. Die Partitur ist ziemlich anspruchsvoll, mit einer sehr grossen Anzahl musikalischer Nummern; insgesamt fühlte sich die Besetzung bei den Chorsätzen am sichersten, auch wenn die jungen Profis die mitunter kniffligen Sololinien oft sehr ordentlich meisterten. Zur Begleitung der Sängerinnen und Sänger wurden vorab aufgezeichnete Playback-Tracks verwendet (die Stimmen waren teils verstärkt, teils nicht).

Kurz gesagt: Das Ganze kam beim lokalen Publikum gut an, das seine treue Wertschätzung und gute Laune mit ins Theater brachte.

(Angesichts des Amateurstatus der Produktion werden keine Sterne vergeben.)

TICKETS FÜR „EINE WEIHNACHTSGESCHICHTE“ IM LOST THEATRE BUCHEN