REZENSION: Ernst sein ist alles, Mercury Theatre ✭✭✭

Paul T Davies rezensiert The Importance of Being Earnest von Oscar Wilde im Mercury Theatre Colchester.

Foto: Pamela Raith The Importance of Being Earnest.

Mercury Theatre, Colchester.

7. März 2024

3 Sterne

Mercury Theatre Website

Nur sehr wenige Stücke verdienen die Bezeichnung „zeitlos“, aber auf Oscar Wildes scharfsinnige Komödie trifft dies sicherlich zu. So viele Zeilen glänzen mit Klassenbeobachtungen, dass man oft den nächsten Gag verpasst, während das Publikum lacht. Ryan McBrydes wunderschöne Inszenierung im Mercury versucht klugerweise nicht, das Rad neu zu erfinden, sondern versetzt es in die 1950er Jahre. Insgesamt trägt das Update, da die Charaktere und die Situation intakt bleiben, nichts Wirkliches bei außer dem wunderbaren Bühnenbild und den Kostümen von Katie Lias. Und die Besetzung spielt laut, jede witzige Zeile wird stark betont, während ich denke, dass Wilde oft sagt, dass die Zeile beiläufig weggeworfen wird, weil sie Teil der alltäglichen Unterhaltung ist.

Foto: Pamela Raith

Die Besetzung genießt es, die Komödie zu spielen. Richard David-Caine als Jack und Mateo Oxley als Algernon kombinieren ihre hervorragenden körperlichen Fähigkeiten, um ein fröhliches Doppel zu schaffen, ihre Szenen und Streitereien sind ein Highlight der Vorstellung.

Foto: Pamela Raith

Die Szene zwischen Cecily (Claire Lee Shenfield) und Gwendoline (Harrie Hayes), in der sie höflich über (sie denken) denselben Mann streiten, ist ein Wunder von kaum unterdrücktem Zickenkrieg, obwohl sie die Höflichkeit noch weiter treiben und Stärke zeigen könnten, indem sie ruhig und fest bleiben. Martin Miller enthält äußerst komisch die inneren Emotionen von Rev Canon Chausible, Elizabeth Bower stiehlt Szenen als Miss Prism - in einer fantastischen Perücke - und Susannah Van Den Berg hat eine tolle Zeit in den Dienstrollen von Lane und Merriman. Natürlich ist Lady Bracknell die Figur, die einen langen Schatten wirft, dank Edith Evans’ Filmrolle, und Gillian Bevan schlägt die Vokale so stark aus, dass man fast mitmachen möchte bei „a handbag“, aber ich fand, dass sie nicht so dominant war, wie die Rolle sein könnte.

Foto: Pamela Raith

Tatsächlich würde die Produktion noch mehr fliegen, wenn die Schauspieler aufhören würden, so viele lustige Zeilen und Schlagzeilen zu markieren und sich entspannen könnten in Wildes Dialog. Aber es ist ein vergnüglicher Abend und die Art, wie Wilde alles zur Schlusszeile bringt, bei der das Publikum mit einstimmt, ist eine absolute Freude.