RESEÑA: Trainspotting, King's Head Theatre ✭✭✭✭

Foto: Christopher Tribble Trainspotting

King’s Head

Cuatro estrellas

La comedia, la violencia y la poesía del clásico moderno de Irvine Welsh, Trainspotting, cobran vida sobre el escenario en la adaptación de In Your Face Theatre, que ha llegado al King’s Head. Nacida en el Edinburgh Festival Fringe en 2014, esta aclamada producción conserva toda su energía y su humor negro.

Ya sabes que puedes esperar algo distinto cuando llegas al teatro y te entregan, junto con el programa, una pulsera luminosa de las de partir y agitar. Entras y estás en una rave noventera: todo el reparto baila en el centro, animando a los recién llegados a unirse.

La obra cuenta la historia del drogodependiente Mark Renton y sus amigos en su día a día entre colocarse a base de jeringuilla y apuntarse al paro. A través de escenas breves y fragmentarias, los ves moverse en un mundo de camellos, muerte y violencia cotidiana.

Aunque esta oscuridad impregna la función, se ve aligerada por la comedia y por interpretaciones muy sólidas; destacan especialmente Gavin Ross como Renton, Chris Dennis como el aterrador Begbie y Greg Esplin como Tommy, el mejor amigo de Renton. Greg también impresiona como director, en un montaje que captura la poesía áspera del lenguaje de Welsh a partir del texto de Harry Gibson.

Con el público sentado y de pie en tres de los lados, la acción estalla con frecuencia fuera del escenario, desde sábanas sucias lanzadas como proyectiles hasta salpicaduras de agua turbia de váter. Con 65 minutos de duración, avanza a un ritmo trepidante y, a ratos, desorientador, que te hace salir del teatro tambaleándote, como si hubieras recibido una paliza (pero en el buen sentido).

Trainspotting estará en cartel hasta el 11 de abril de 2015 en el King’s Head Theatre.