חדשות
ראיון: ג'ס פארקר, שחקרה את כל הדרכים, מהקאסט ועד היצירה בהפקה המצליחה של המופע אווניו Q.
פורסם ב
12 בפברואר 2021
מאת
יום שרה
Share
מעטים האנשים שהיו מנחשים שאווניו קיו יעלה על Wicked ויזכה בפרס טוני למחזמר הטוב ביותר. ג'ס פרקר לא הבינה זאת בזמן, אך הקריירה שלה תשתלב עם עולמו של החינוך לפיתום והשראת אחרים.
ג'סיקה פרקר וסטיבן ארדן באווניו קיו. צילום: מאט מרטין את התחלת את חייך התיאטרליים על הבמה, מה גרם לך להיכנס לעולם התיאטרון?
כשראיתי את 'קטס' בתיאטרון ניו לונדון כשהייתי בת שבע. זו הייתה החוויה הראשונה שלי בווסט אנד, וישבתי בשורה הראשונה. הרגע שבו ראיתי מה הגוף האנושי יכול לעשות כדי להציג בעל חיים, לשיר ולרקוד באותו זמן, הדהים אותי. אני עדיין זוכרת כל כך טוב דמעות זולגות על פניי כשהקאסט קיבל את ההשתחוויה הסופית. הייתי מופתעת. אז ידעתי שזה פשוט מה שאני חייבת לעשות. להיות מעורבת בתעשייה המדהימה הזו הרגיש כמו גורל שעוד לא גיליתי.
בשלב מאוחר יותר עברת לתפקידים יצירתיים יותר בהפקות. מה השראה אותך לבצע את המעבר ומה כלל המעבר הזה? במהלך השנה הראשונה שלי כחלק מהקאסט של אווניו קיו ב-2014, היה צורך מוחלט בתפקיד יצירתי בסיור ובהפקה. יש לי מערכת יחסים מדהימה עם Sell a Door (מפיקים), וקרסידה קארה (במאית וכוריאגרפית) מכיוון שכבר עבדתי עבורם במשך כמה שנים בהפקות אחרות בנקודה זו.
תמיד הייתי אדם דייקני, ועבודה בהצגות, זה היה הערך של הפקות התיאטרון – ולשמר אותו שלא עשה אותי סקרנית. הפכתי לבמאית התושבת בשנה שלאחר מכן, ומצאתי שם את ייעודי היצירתי. הייתי נמצאת מאחורי הקלעים במהלך הצגה, עובדת לצד ניהול הבמה והמחלקות הטכניות. הייתי מאמנת את הקאסט למופעים השבועיים שלנו ומביימת מחדש את הסצנות כנדרש. הייתי מתחזקת את אוניברסיטת הפיתום ומנהלת חזרות מסטנדאפ ולפעמים צופה בהצגות שדרשו אותי.
החלק הקשה ביותר הוא לשמור על יחסים עם החברה שלך והקאסט ולהשאיר דברים לא-פרסונליים ונפרדים כשמדובר ב'זמן עבודה'. איזון בין ניהול וכבוד הוא משהו שלמדתי לאורך הזמן שהיה לי על הבמה ועבודה עם כל כך הרבה צוותי הפקה ואמנים.
מאז, ועד למגפה, עבדתי כבמאית ומנהלת שותפה וכוריאוגרפית בהצגות כמו Jersey Boys, Six, 20th Century Boy... בנוסף להורדת הצגות בהפקות היוקרתיות של Seabourn Luxury Cruise Liners עם Belinda King Productions. כמו כן הפכתי למנהלת שותפה עבור סיור ה-2018-19 בבריטניה של אווניו קיו.
ג'ס פרקר והדובים עם רעיונות רעים למה התיאטרון חשוב לך?
אני חושבת שהתיאטרון הוא הדרך הטובה ביותר לביטוי עצמי – ואפילו כצופה, לא משנה מה אתה חווה בחייך היומיים, התיאטרון יכול לקחת אותך למקום אחר לשלוש שעות קסומות. הוא מעורר מחשבה, גילוי עצמי ולעיתים מאתגר את אמונותינו באמצעות קסם הסיפור.
מה החלק האהוב עלייך ביצירת הצגה? (האודישנים, החזרות...?)
את יודעת, אני באמת אוהבת את התקופה הטכנית. מהסיטז-פרוב כשקיבלת צמרמורת כששומעים את התזמורת המלאה... לראות את הסט בפעם הראשונה אחרי שהחברת הפקה עבדה לילה ויום בלתי נלאים... לראות את הקאסט בכסות - להוסיף את ה'שכבה' הסופית על הדמויות שלהם... לשנות לחלוטין את החזון שלך לסצנה או מחזמר כשמעצב התאורה יצר משהו כל כך קסום, שאתה לא יכול לא לעשות את זה!
לראות את ההפקה 'מתעוררת לחיים' בתקופה הטכנולוגית זה משהו שלא ימאס לי, ואני נהנית מכל רגע.
איך שמרת על יצירתיות במהלך הסגר?
ובכן, אני תמיד עסוקה במוחי, תמיד עובדת לבנות משהו עבור אחרים או לעצמי – כי אני אוהבת ליצור רעיונות חדשים. היה לי רעיון לעסק בתחילת הסגר, משהו שנותן תחום חזרה לתחום החינוך והתיאטרון. אני גם לוקחת שיעורים בספרדית מקוונים!
סדנה לפיתום של פרקר ספרי לנו על חברת 'פרקר פיתום' והסדנאות המדהימות שיש לכם?
פיתום של פרקר נוצרה כפלטפורמה לפיתום, שבו ניתן ללמוד, ליצור ולהיות מעל המנופים עם פיתום.
בהתמקדות בעיקר בפיתום יד ומוט (אווניו קיו/המפטס/רחוב סומסום), בזמן הסגר, הקדשתי שעות רבות ליצירת תוכנית לימודים משלי שהיא קלה וברורה למעקב עם תרגילים מותאמים שתלמידים יכולים 'לקחת' כדי לתרגל בין המפגשים.
ניצלתי את מגוון הכישורים שלי כפיתומית, שחקנית, מנהלת יצירתית, כוריאוגרפית ומורה, ואיחדתי הכל בחבילת פיתום פרקר!
הכיתות לסילבוס מבוגרים נקראות 'אניו', (עם ההיסטוריה שלי עם ההצגה, זה הכובע שלי והנהון לאווניו קיו) וכל אניו מתמקד באלמנט שונה של היכולת, מה שמאפשר לך לצמוח כפיתום ולעבור ליכולות בינוניות יותר.
כיום יש לנו קהילה נהדרת שגדלה, מלאה ביוצרים, מורים, ונטילוקיסטים, מבצעים, אמני קול... שכבר משתתפים בקהילת 'צבא פיתום פרקר'. זה באמת מיוחד ונוצרו הרבה חברויות חדשות!
עשיתי גם סדנאות במגזר החינוכי, כולל בתי ספר לתיאטרון, כולל פעילויות מעשיות, יצירת פיתום גרב ומופעי שפתיים עם דמויותיהם שיצרו בבית. פיתום הוא מושלם לילדים ובוגרים צעירים, כפי שהוא מעודד יצירתיות, ביטחון וכישורי מוטוריקה. הם יכולים להזדהות ולהזין אנרגיה דרך דמויותיהם, וזה תענוג לראות איך הם מתפתחים.
https://www.youtube.com/watch?v=s3ha4ODx-m4
כשאנחנו יוצאים מהסגר, אני מוכנה ומזומנת עם כל הפיתומים שלי לשימוש סטודנטים לימים מלאים של סדנאות פיתום אישיות... כולל קורסים למבוגרים שיציעו סגנונות שונים של פיתום שיועברו על ידי מומחים בכל אחד מהתחומים: יד ומוט, ידיים בשידור חי, עבודת צילום, שולחן עבודה, מריונטות, עבודה פיזית ומסקוט ובונראקו.
ובנוסף לכל ההוראה שלנו, פיתום פרקר מציעה גם יוצרים, מנהלי פיתום, קפטנים ופיתומים להפקות תיאטרון/סרטים/טלוויזיה.
כשאת מרים פיתום לראשונה, איך אתה מתחיל ליצור את הדמות שלו? האם זו התנועה שלו, הקול שלו...?
אז בדרך כלל אני משכיר בונה שיעזור ליצור את מה שיש לי בראש – בדרך כלל יש לי רעיון לדמות, ואז זה רק על להחיות אותה. כל הדמויות כוללות אלמנט מעצמי, שהוצא מתוכו לדמות דרמטית! כמו לשחרר את ה'מצויר הפנימי' שלך וזה כל כך מהנה.
אני גם תמיד מבצע פירוט דמות, כפי שהייתי עושה אם הייתי עובד על תפקיד בתיאטרון/טלוויזיה. ביצוע לימוד דמות מלא אני מוצא עוזר לי להתמקד בקטעים קטנים שיסייעו בסופו של דבר עם שלמות הדמות. מאיפה הם? כמה הם מבוגרים? מי החבר הכי טוב שלהם? אני מעודד את כל תלמידי לעשות את אותו הדבר. כי אם אתה לא מכיר את הדמות מבפנים ומבחוץ, איך הקהל שלך יראה ויתחבר אליה לגמרי? מהו אחד הזיכרונות הכי טובים/מצחיקים שלך על הבמה?
הרגע המצחיק ביותר שהיה לי על הבמה היה כשאני וסטיבן ארדן (אחד מ'פיתווחי' המדהימים שלי ויוצרים לפיתום פרקר) עלינו על הבמה ב'רועש' באווניו קיו כדובים עם רעיונות רעים. סטיבן נאלץ להוביל לבמה, ואז בנקודה הראשונה בשיר בה אנו מביטים זה על זה, אנחנו קופצים ונוחתים. כשסטיבן נחת עם הדוב הכחול, אחד העיניים של הדוב פשוט פוצצה החוצה והחלה לגלגל על הבמה. איבדתי את זה. להסתכל על דוב כחול עם עין אחת לכל אורך המספר היה פשוט הדבר הכי מצחיק אי פעם!!! ולסטיבן לא היה רעיון עד שיצאנו מהבמה.
זוהי תקופה מאוד קשה לבוגרים חדשים שמתחילים בתעשייה. מה העצה שהיית נותן להם?
החזיקו חזק. התעשייה תחזור לכוח מלא שלה, והכישורים שאתה יכול להשיג עכשיו בזמן שאתה יכול, תעשה את זה. לעצמך של העתיד תודה. זה כולל אולי לקחת קורסים בדברים שאתה מתעניין בהם... תחביבים שאתה יכול להפוך לעסק צדדי בעתיד... הוראת יוגה, מודעות, יופי, עבודה בעיצוב, רשימות אינסופיות של דברים שאתה אוהב, ואתה יכול לפתח למשהו לצד הקריירה שלך בעתיד.
קבלו את המיטב מתיאטרון בריטי ישירות לתיבת הדואר שלכם
היו הראשונים להגיע לכרטיסים הטובים ביותר, הצעות בלעדיות וחדשות אחרונות מווסט אנד.
אתם יכולים לבטל את המנוי בכל עת. מדיניות פרטיות