리뷰: 핫 게이 타임 머신, 크레이지 콕스 ✭✭✭✭✭

핫 게이 타임 머신

브라세리 제델의 크레이지 콕스

2018년 1월 23일

별 5개

20대 초반의 영국 뮤지컬 창작 콤비가 같은 주에 웨스트엔드에서 두 작품을 동시에 올리는 경우가 얼마나 될까요? 하지만 토비 말로와 루시 모스는 그걸 해냈습니다.  이들의 눈부신 신작 '식스'는 (당분간) 이번 주 월요일 디 아츠에서 런던 마지막 공연을 마쳤고, 곧바로 이들이 공동 창작자(이곳에서는 말로의 무대 파트너이기도 한) 자크 가지-토르바티와 함께 만든 또 다른 작품이 이어졌습니다. 피카딜리에 몇 차례 공연으로 찾아온, 기막히게 영리하고 세련된 레뷰죠.  두 작품 모두 에든버러에서 관객을 사로잡았고, 이 작품은 가장 최근에는 11월 사우스 켄의 드레이튼 암스에서 선보였습니다.  이 멋진 새 목소리들의 힘과 가능성을 의심하는 사람이 있다면, 오래가지 못할 겁니다.

핫팬츠와 레오파드 프린트 톱을 번쩍이게 차려입은 두 사람은 시작부터 공간을 장악했습니다. 객석 사이를 누비며 관객과 어울리고, 클럽 같은 흥분을 단숨에 끌어올리죠.  테크를 맡은 모스가 객석 조명을 내리고 시선을 두 남자에게 모았을 때엔, 우리는 이미 완전히 그들의 매력에 휘말려 있었습니다.  이어서 그들은 대략 75분 동안 알차게 구성된 노래와 스케치를 숨 돌릴 틈 없이 쏟아냅니다. 겉으로는 자기들 이야기에서 출발한 듯하지만, 아마도 상당 부분이 자기 과장과 장난스러운 ‘그럴싸한’ 판타지로 짜깁기된 것처럼 보이기도 합니다.

이 공연은 분명 주로 젊고 ‘즐길 준비가 된’ 트렌디한 관객을 겨냥합니다.  하지만 오프닝 신스팝 리바이벌 넘버 ‘Welcome Aboard’—Stock, Aitken and Waterman을 완벽하게 흉내 낸 패스티시—부터, 이들의 뿌리가 30년 전 나이트클럽의 지하 세계 깊숙한 곳에 닿아 있음을 알 수 있습니다. 덕분에 연령대가 높은 관객까지 자연스레 끌어들이며, 세대 간의 기분 좋은 연결을 만들어내죠.  음악은 플레이백 트랙과 급히 세워진 전자 키보드, 그리고 콕스의 상주 그랜드 피아노가 섞여 제공되는데, 말로는 종종 피아노에 앉아 능청스럽게 분위기를 이끌고 과감하게 ‘캠프’하게 놀아줍니다. 특히 훌륭한 곡 ‘I Couldn't Get It Up’에서요.  가지-토르바티의 가장 강력한 무기는 전율이 흐르는 목소리입니다. 테너 음역에서는 부분적으로 웨일스계 배경이 드러나고, 음… 여성 역할을 위한 환상적인 콘트랄토 팔세토도 선보이죠. 토비의 엄마를 그가 웅장하게 오페라풍으로 소화하는 대목이 특히 압권입니다.

두 사람은 놀랄 만큼 많은 역할을 소화하며, 어린 시절의 한 에피소드에서 다음 에피소드로 폴짝폴짝 건너뜁니다. 사회적·성적 각성의 순간들을 다루면서, 손뼉 치며 따라 부르게 되는 전염성 강한 멜로디와 칼날처럼 예리한 재치의 가사를 섞어내죠. 그리고 그걸 무대에서 생생하게 살려내는 건 모스의 정확한 ‘비욘세오그래피’(그러니까, 이걸 뭐라고 불러야 하죠?)입니다. 무대 앞에는 라이프스타일 아이콘 비욘세의 실물 크기 판넬이 하나도 아니고 두 개나 장식돼 있는데, 이들 역시 공연에 ‘참전’해 열광하는 군중 위로 바디서핑을 타고 지나갑니다.  전반적으로 아주 바보 같고 유치한데, 그 유치함이 흠잡을 데 없이 잘 만들어졌습니다. 관객(“punters”)을 무대 위로 ‘납치’하는 장면들도 대성공인데, 사람들이 기꺼이 이들과 한 편이 되어, 되짚어 본 어린 시절의 심리극 속 역할을 맡습니다. 시키는 대사를 즐겁게 받아치고, 심지어 춤 동작도 매끈하게 소화해내요.

그리고 이 쇼는 이성애자에게도 친절합니다. 혹은 적어도 이성애자 관객을 ‘의식’하고 있죠.  어느 순간, 두 사람은 대학 시절의 이성애자 동기들을 연기하며 가볍게 풍자하는 재미를 냅니다.  원한다면 여기서 더 어두운 이야기를 캐낼 수도 있다는 걸 우리 모두 알지만, 의도는 언제나 분위기를 가볍게 유지하는 데 있는 듯합니다.  어쩌면 바로 그 지점이 글이 더 과감하게 나아가면 좋겠다고 느끼는 부분이기도 합니다.  이 쇼에는 정말 아름다운 발라드 순간이 몇 차례 있지만, 그것들이 끊임없이 고에너지로 몰아붙이는 열기 속에 밀려 들어가면서, 전체 효과가 언제나 자신감 넘치고, 커밍아웃한, 게이로서의 자긍심을 빠르고 힘차게 확인하는 쪽으로 기울어집니다.  물론 그 자체로 충분히 의미 있지만, 관객은 아마도 그보다 더 깊게 이들의 이야기에 마음을 열 준비가 되어 있을 겁니다.  '식스'에서는 감정적으로 더 큰 위험 감수가 있고, 앞으로 나아가며 그런 면이 더 드러나지 않을까 기대하게 됩니다.

맛있는 과자 같은 공연으로서는 이보다 더 좋기 어렵습니다.  끝나고 나면 더 보고 싶어지고, 새 중독을 발견했다는 사실에 몰래 기뻐하게 되죠.  다음 한입이 벌써 기다려지고, 더 많은 것이 올 거라고 믿습니다.  부디, 빨리!