CRÍTICA: Máquina do Tempo Gay Quente, Crazy Coqs ✭✭✭✭✭

Hot Gay Time Machine

Crazy Coqs no Brasserie Zedel

23 de janeiro de 2018

5 estrelas

Não devem existir muitos duetos britânicos de escrita musical, na casa dos vinte, que consigam ter dois espetáculos em cena no West End na mesma semana — mas foi isso mesmo que Toby Marlow e Lucy Moss alcançaram.  A sua impressionante nova criação, 'Six', fez a sua última data em Londres (por enquanto) nesta segunda-feira, no The Arts, imediatamente seguida por mais uma oportunidade de ver o espetáculo que criaram com o colaborador (e co-intérprete de Marlow aqui) Zak Ghazi-Torbati: uma revista deliciosamente inteligente e elegante que passou por Piccadilly para um par de apresentações.  Ambas as produções foram vistas em Edimburgo, onde deslumbraram o público na temporada passada, e esta foi mais recentemente exibida no Drayton Arms, em South Ken, em novembro.  Se alguém ainda tiver dúvidas sobre a força e o potencial destas vozes novas e extraordinárias, não será por muito tempo.

Assim, resplandecentes em calções curtos e tops com estampado de leopardo, os rapazes tomaram conta do espaço desde o primeiro momento, misturando-se com o público e criando um nível de entusiasmo digno de um clube.  Quando Moss — a tratar do som e das luzes — baixou a iluminação da sala e concentrou a atenção nos dois, já estávamos completamente rendidos.  Depois, aceleraram-nos por cerca de 75 minutos bem recheados de canções e sketches construídos com grande habilidade, supostamente baseados nas suas próprias histórias, embora possivelmente bastante bordados e enfeitados com auto-dramatização e uma fantasia marotamente apócrifa.

O espetáculo está claramente orientado para uma plateia maioritariamente jovem, moderna e ávida por se divertir.  Mas, logo desde o synth-pop revival de abertura, 'Welcome Aboard', uma pastiche perfeita à Stock, Aitken e Waterman, fica evidente que as suas raízes artísticas mergulham fundo no submundo das discotecas de há trinta anos, atraindo também público mais velho e criando um agradável elo entre gerações.  A música vem de uma mistura de faixas pré-gravadas, um teclado elétrico montado à pressa e o piano de cauda residente do Coqs, ao qual Marlow se senta frequentemente para improvisar e fazer gala do seu lado mais camp — sobretudo no ótimo 'I Couldn't Get It Up'.  A principal arma musical de Ghazi-Torbati é a sua voz arrebatadora: o registo de tenor a denunciar o seu fundo parcialmente galês, e um falsete de contralto fabuloso para, hum, partes femininas, como a sua magnificamente operática interpretação da Mãe do Toby.

A dupla passa por uma quantidade considerável de personagens, saltando de uma história de infância para outra: momentos de despertar social e sexual, misturando uma infecciosa facilidade melódica de palmas e cantares em coro com letras de uma ironia afiada e inteligente, muitas vezes ganhando vida no palco com a certeiríssima “Beyonceografia” de Moss (quer dizer, que outra palavra existe para isto?) — o estrado está adornado não por um, mas por dois recortes de cartão em tamanho real do ícone lifestyle, até que eles próprios também entram na brincadeira e fazem body-surfing pela multidão em delírio.  É tudo muito parvo e disparatado, mas impecavelmente executado, incluindo um “sequestro” brilhantemente bem-sucedido de alguns espectadores, que parecem mais do que dispostos a alinhar com estes rapazes, assumindo com gosto papéis nos seus psicodramas juvenis revisitados, dizendo com alegria as falas que lhes sopram e até correspondendo com movimentos de dança executados com uma fluidez surpreendente.

E o espetáculo também é acolhedor para o público hetero — ou, pelo menos, consciente do público hetero.  A certa altura, os rapazes encarnam os colegas heteros da universidade e divertem-se a caricaturá-los com delicadeza.  Todos sabemos que poderiam encontrar aqui histórias mais sombrias para explorar, se quisessem, mas a intenção parece sempre ser manter tudo leve.  Discutivelmente, é uma área em que a escrita poderia ir mais longe.  Há alguns momentos de balada verdadeiramente lindos neste espetáculo, mas acabam engolidos pela histeria incessante de alta energia, inclinando o efeito sempre para uma autoafirmação rápida, confiante, assumida, gay e orgulhosa.  Não há problema nisso, mas acho que o público está provavelmente pronto para abrir o coração a estes rapazes mais do que isso.  Em 'Six' há muito mais risco emocional — e talvez vejamos mais desse lado à medida que avançam.

Como uma guloseima deliciosa, o que eles têm para oferecer é difícil de bater.  Chega-se ao fim a querer mais e, em segredo, fica-se encantado por ter descoberto um novo vício.  Mal posso esperar pela próxima dose — e acredito que vem aí mais.  Que seja em breve!