ANMELDELSE: Mlima's Tale, Kiln Theatre ✭✭✭✭

Mark Ludmon anmelder Lynn Nottages kraftfulle Mlima’s Tale på Kiln Theatre i London

Foto: Marc Brenner Mlima’s Tale

Kiln Theatre, London

Fire stjerner

Bestill billetter

Til tross for internasjonale forbud mot elfenbenshandel, fortsetter den barbariske jakten på elefanter og det ulovlige markedet for støttennene deres. I Mlima’s Tale utforsker og avslører Lynn Nottage de globale nettverkene av skyld ved å følge reisen til støttennene fra én spesifikk elefantokse, Mlima, etter at han blir brutalt drept av krypskyttere på den kenyanske savannen.

Foto: Marc Brenner

Stykkets styrke ligger i gjenferdet etter Mlima selv, som hjemsøker hver eneste scene. I en struktur som minner om La Ronde, spores skylden etter elefantmordet gjennom en kjede av ulike karakterer – fra en korrupt politisjef og en velmenende parkvokter til importører, kunstnere og samlere. Hans ånd, usynlig for gjerningspersonene, er vitne til og reagerer på skjendingen av de enorme støttennene hans, og merker de skyldige med hvit maling som et slags Kainsmerke. For noen er motivasjonen grådighet eller behov for penger, mens for andre ligger medvirkningen i passivitet på grunn av ytre press, eller det å rett og slett snu det blinde øyet til.

Foto: Marc Brenner

I samarbeid med bevegelsesregissør Shelley Maxwell, legemliggjør Ira Mandela Siobhan den edle, lidende Mlima med en senesterk og smidig bevegelighet. De menneskelige karakterene spilles godt av de fire andre cast-medlemmene, inkludert Gabrielle Brooks, Brandon Grace og Natey Jones, men de er flyktige og ofte skisseaktige, noe som gjør det spøkelsesaktige dyret mer følbart og menneskelig i sammenligning. Han forteller oss om sin familie og lange slektshistorie, og understreker det sterke fellesskapet blant elefanter, som i stor grad sørger over og gjenkjenner knoklene til sine døde.

Foto: Marc Brenner

Mlima’s Tale er regissert av Miranda Cromwell og er både polemisk og opplysende; den forvandler fakta og statistikk til en fengslende og rørende fordømmelse av elfenbenshandelen. Stykket får ekstra tyngde gjennom Femi Temowos musikk og Amy Maes abstrakte lysdesign med skiftende farger. Resultatet er et hjemsøkende og tankevekkende drama som ikke etterlater noen tvil om den grusomme og meningsløse brutaliteten som ligger i elfenbenshandel og samlervirksomhet.

Spilles på Kiln Theatre i London frem til 21. oktober 2023