ELEŞTİRİ: Mlima's Tale, Kiln Theatre ✭✭✭✭

Mark Ludmon, Lynn Nottage’ın Londra'daki Kiln Theatre’da sahnelenen sarsıcı eseri Mlima’s Tale'i değerlendiriyor

Fotoğraf: Marc Brenner Mlima’s Tale

Kiln Theatre, Londra

Dört yıldız

Bilet Alın

Fildişi ticaretine yönelik uluslararası yasaklara rağmen, fillerin barbarca avlanması ve dişlerinin yasadışı pazarı hala devam ediyor. Mlima’s Tale oyununda Lynn Nottage, Kenya savanında kaçak avcılar tarafından korkunç bir şekilde katledilen Mlima adlı erkek filin dişlerinin izini sürerek dünya çapındaki suç ağlarını gözler önüne seriyor.

Fotoğraf: Marc Brenner

Oyunun gücü, her sahnede varlığını hissettiren Mlima’nın ruhundan geliyor. Tıpkı La Ronde'da olduğu gibi, filin öldürülmesindeki suçluluk duygusunun izi; yozlaşmış bir emniyet müdüründen iyi niyetli bir park korucusuna, ithalatçılardan sanatçı ve koleksiyonculara kadar farklı karakterler üzerinden sürülüyor. Suçlulara görünmeyen ruhu, devasa fildişlerine yapılan saygısızlığa tanıklık ederken suçluların üzerine Kabil'in kanlı işareti gibi beyaz boyalar sürüyor. Bazıları için motivasyon açgözlülük ya da para ihtiyacıyken, diğerleri için suç ortaklığı dış baskılar nedeniyle eylemsiz kalmak ya da olan bitene göz yummaktan ibaret.

Fotoğraf: Marc Brenner

Hareket direktörü Shelley Maxwell ile çalışan Ira Mandela Siobhan, asil ve acı çeken Mlima'yı kıvrak ve akışkan bir performansla canlandırıyor. İnsan karakterler; Gabrielle Brooks, Brandon Grace ve Natey Jones dahil olmak üzere dört kişilik kadro tarafından başarıyla sahneleniyor. Ancak bu karakterler o kadar geçici ve yüzeysel kalıyor ki, hayalet benzeri fil onların yanında çok daha elle tutulur ve insani bir kimliğe bürünüyor. Ailesinden ve köklü soyundan bahseden Mlima, ölülerinin kemiklerini tanıyan ve yas tutan filler arasındaki o güçlü topluluk bağını vurguluyor.

Fotoğraf: Marc Brenner

Miranda Cromwell tarafından yönetilen Mlima’s Tale, rakamları ve gerçekleri fildişi ticaretine karşı dokunaklı bir kınamaya dönüştüren, aydınlatıcı ve tartışmacı bir eser. Femi Temowo’nun müzikleri ve Amy Mae’nin değişken renklerden oluşan soyut ışık tasarımıyla güçlenen oyun; fildişi ticareti ve koleksiyonculuğunun anlamsız vahşeti konusunda hiç kimsede şüphe bırakmayan, akıllardan çıkmayacak bir dram sunuyor.

21 Ekim 2023 tarihine kadar Londra'daki Kiln Theatre’da