Since 1999

Trusted News & Reviews

26

years

best of british theatre

Official tickets

Pick your seats

Since 1999

Trusted News & Reviews

26

years

best of british theatre

Official tickets

Pick your seats

  • Since 1999

    Trusted News & Reviews

  • 26

    years

    best of british theatre

  • Official tickets

  • Pick your seats

HABERLER

ELEŞTİRİ: The Lady from the Sea (Denizden Gelen Kadın), Print Room at the Coronet ✭✭✭

Yayınlanma tarihi:

Yazan:

Mark Ludmon

Share

Mark Ludmon, Londra'daki The Print Room at the Coronet'te sahnelenen çift dilli Denizden Gelen Kadın (The Lady from the Sea) yapımını inceliyor

Pia Tjelta & Adrian Rawlins Denizden Gelen Kadın The Print Room at the Coronet, Londra

Üç yıldız

Hemen Bilet Al

Henrik Ibsen’in 1889 tarihli klasiği Denizden Gelen Kadın'da bir kadın, kocasının karaya bağlı ailesi ile okyanusun çağrısı ve denizde kaybolan bir sevgili arasında sıkışıp kalır. Norwegian Ibsen Company'nin Londra'daki bu yeni prodüksiyonunda, şimdiki zaman ile geçmiş arasındaki bu gerilimler; karakterlerin farklılıklarını ve birbirlerini anlamadaki sürekli başarısızlıklarını yansıtan, İngilizce ve Norveççe'nin akıllıca harmanlandığı bir yapıyla işleniyor.

Marina Bye, Adrian Rawlins & Molly Windsor. Fotoğraf: Tristram Kenton

Marit Moum Aune tarafından yönetilen bu modern versiyonda, İngiliz doktor Wangel, deniz tutkunu bir fener bekçisinin kızı olan ikinci eşi Ellida için iki kızı Hilde ve Bolette ile birlikte Batı Norveç’teki fiyortlara taşınmıştır. Sağlığı giderek bozulan ve bir heykeltıraş olma hayaliyle güneye kaçmayı düşleyen hastalıklı genç komşu Lyngstrand da bir diğer İngiliz karakter olarak sık sık ziyarete gelir. Ellida’nın eski dostu ve Bolette’nin eski öğretmeni Arnholm gelene kadar baskın dil İngilizcedir; Arnholm’ün gelişiyle birlikte Ibsen’in orijinal sözlerinin (altyazılarla çevrilmiş) güzelliği duyulmaya başlanır. Ellida, bir gemi kazasında boğulduğu sanılan eski sevgilisine olan saplantısını açığa vurdukça, ana dili onun asıl kimliğinin, geçmişinin ve tutkusunun dili olarak ön plana çıkar.

Pia Tjelta & Øystein Røger

Bu oyun, geçmişin hayaletleriyle —ölen bir ilk eş, kaybedilen bir çocuk, boğulan bir ruh eşi— yaşayan ve kendilerini gerçek dışı kaçış hayalleriyle kandıran insanlar hakkındadır. Ancak aynı zamanda, kimi zaman vodvil sınırına dayanan yanlış anlaşılmalar ve iletişim kopuklukları üzerine bir dramdır. Ibsen bir keresinde bu oyunu bir komedi olarak nitelendirmişti ve Aune, şimdiye kadar gördüğüm en komik Ibsen prodüksiyonunu yaratarak bu damarı yakalıyor. Dil, oyunun başından itibaren sürekli yanlış yorumlanıyor; Lyngstrand, kızların ölen annelerinin yerine Ellida’nın doğum gününü kutladıklarını sandığında olduğu gibi. Arnholm, Bolette’in elini istemek için davet edildiğini sanırken, aslında Wangel tarafından Ellida’yı neşelendirmesi için (yanlışlıkla eski sevgili olduklarını düşünerek) getirilmiştir. Marina Bye (Bolette) ve Molly Windsor (Hilde) gibi oyuncuların performansları sayesinde kahkahalar eksik olmuyor, ancak bu durum oyunun karanlık ve ciddi temalarını gölgeleme riski taşıyor. İlk sahne deneyimini yaşayan Edward Ashley, kabullenemediği ölümcül hastalığına rağmen sanatçı olma hayalleri kuran ve kadınları etkilemeye çalışan beceriksiz Lyngstrand rolünde hem komik hem de trajik yanıyla öne çıkıyor. Kåre Conradi, babacan Arnholm rolünde mükemmel; Adrian Rawlins ise umutsuzca aşık koca rolünde oldukça dokunaklı. Pia Tjelta, sadece ana dilini konuştuğunda gerçekten canlanan Ellida karakterinde halsizlik ile tutku arasında gidip geliyor.

Edward Ashley & Marina Bye

Tutkular ve hayaller üzerine bir hikaye için bu prodüksiyon duygusal derinlikten biraz uzak kalsa da, karakterler arasındaki bağ eksikliği kesinlikle onların yanlış iletişim ve gizli benliklerle dolu dünyasına uyuyor. Bu durum, kum ve çakıllardan oluşan geniş bir plaj ile Wangels ailesinin küçük, kapalı, ahşap kaplı bir saunayı andıran evinin tezat oluşturduğu Erlend Birkeland imzalı etkileyici dekorla da destekleniyor. Oyunun karanlık, dışavurumcu unsurları biraz geri planda kalsa da, bu yeni yapım dilin sınırları ve bizi birbirimizden nasıl uzak tutabileceği üzerine ilginç fikirler sunuyor.

Ya da Norveççe ifade etmek gerekirse: Dette er en tiltalende ny produksjon av Ibsens Fruen fra havet som på en smart måte utforsker vanskeligheter med kommunikasjon og begrensninger av språk gjennom en tospråklig blanding av norsk og engelsk.

9 Mart 2019'a kadar devam ediyor.

DENİZDEN GELEN KADIN İÇİN BİLET ALIN

Bu haberi paylaşın:

Bu haberi paylaşın:

Get the best of British theatre straight to your inbox

Be first to the best tickets, exclusive offers, and the latest West End news.

You can unsubscribe at any time. Privacy policy

FOLLOW US