РЕЦЕНЗІЯ: Кармен, фестиваль Grimeborn у театрі Arcola ✭✭✭✭

Тім Хохштрассер рецензує «Кармен» на фестивалі Grimeborn в Arcola Theatre.

Фелісіті Бакленд у ролі Кармен

Фестиваль Grimeborn

Arcola Theatre

9 серпня 2022 р.

4 зірки

Однією з найцікавіших рис фестивалю Grimeborn є готовність повністю перевтілити навіть найвідоміші опери. Ці великі шедеври достатньо стійкі до таких експериментів, що дозволяє досвідченим глядачам поглянути на матеріал свіжим оком, а головне — робить оперу абсолютно доступною для майбутніх поціновувачів жанру.

Цього разу черга дійшла до «Кармен», де ми міняємо спекотні вулиці Севільї на звичайний супермаркет. Кармен тут — нудьгуюча касирка, Хозе — охоронець, а Ескамільйо — самозакоханий ТікТок-блогер. Мікаелу також перенесли в епоху соцмереж, зробивши її однією з його палких підписниць. Сюжет і партитура скорочені до години, а музичний супровід складається з акордеона, фагота та скрипки. На папері такий склад виглядає сумнівним, але на ділі він чудово замінив оркестр. Текст переписано дотепною сучасною англійською, хоча місцями субтитри все ж не завадили б. Лаконічний реквізит просто, але влучно позначає локації.

Нік Морріс та Клер Вайлд

Найважливіше тут те, що емоційне напруження та конфлікти оригіналу вірно перенесені у цю оновлену версію. Режисерка Джоанна Тернер повністю розкриває теми фемінізму, токсичної маскулінності та загальної психологічної маніпуляції з усіх боків, що закладено ще в основі опери Бізе. Джонатан Кук яскраво передає невпевненість і ревнощі Хозе. Фелісіті Бакленд чудово втілює незалежність Кармен та її вміння шукати власну вигоду. Ніколас Морріс більше закоханий у власний телефон, ніж у будь-кого чи будь-що інше, але це цілком відповідає нарцисизму класичного тореадора. Клер Вайлд — набагато рішучіша Мікаела, ніж зазвичай, і ще одним плюсом постановки є те, що вона позбавлена вікторіанської удаваної скромності оригіналу. Це додає балансу стосункам усередині центрального квартету героїв. Моє єдине зауваження, яке, можливо, зникне під час подальших показів, полягає в тому, що подекуди спів був занадто гучним для обмеженого простору Studio 1 в Arcola. Тут «менше» часто означало б «краще».

Клер Вайлд та Джонатан Кук. Усі знайомі мелодії на місці, інколи навіть у цікавіших аранжуваннях для ансамблю чи груп співаків. Я не відчув браку якихось конкретних номерів, окрім хіба що гамірної масовки у таверні Лільяс Пастья. Текст досить розлогий, але слова переважно вправно лягають на ноти, не створюючи особливих труднощів для виконавців. Оригінальні оркестрові інтерлюдії спритно перероблені для супроводу зміни декорацій, хоча, як на мене, героям можна було б придумати цікавішу дію, ніж просто ходіння сценою. Головна сила цієї постановки — згуртованість акторського ансамблю. Лео Гейєр на фаготі давав деякі вказівки співакам та музикантам, але в іншому потреби у диригенті не було. Трупа Baseless Fabric Theatre дійсно працює як єдиний злагоджений механізм! САЙТ ФЕСТИВАЛЮ GRIMEBORN

Читайте також рецензію на виставу «Black El Payoso The Clown» на фестивалі Grimeborn у театрі Arcola