РЕЦЕНЗІЯ: Мюзикл «& Juliet», театр Shaftesbury Theatre ✭✭✭

Рей Рекгем ділиться враженнями від & Juliet — папурної вистави на основі пісень Макса Мартіна, що зараз іде на сцені театру Shaftesbury.

Міріам-Тік Лі та трупа & Juliet. Фото: Йохан Перссон & Juliet

Театр Shaftesbury

20 листопада 2019

3 зірки

Забронювати квитки

Що робити дівчині, коли її егоцентричний коханий, якого він сам називає «ідіотом», примудрився розбити серця всім дівчатам у місті, перш ніж померти і залишити її лише з годувальницею та двома друзями? Звісно ж, розповісти власну історію — або принаймні покластися на Вільяма Шекспіра та його дружину Енн Гетевей, які готові розірвати старий сценарій і написати все заново.

Кессіді Дженсон, Мелані Ла Баррі, Міріам-Тік Лі, Арун Блер-Мангат. Фото: Йохан Перссон

& Juliet починається там, де завершується «Ромео і Джульєтта», але з однією суттєвою відмінністю: Джульєтта не помирає. Завдяки цьому простому сюжетному повороту вона вирушає у подорож, щоб знайти власну ідентичність, розібратися з жіночністю та стосунками з чоловіками, поки Шекспіри намагаються розширити її лінію. Саме так, & Juliet — це масштабна «п'єса в п'єсі», де персонажами оригіналу (принаймні Джульєттою, її батьками та Годувальницею) маніпулює подружня пара авторів у запеклій битві характерів. Шекспіра грає Олівер Томпсетт із витонченою зарозумілістю (хоча актора тут дещо замало), а значно креативнішу Гетевей — неперевершена Кессіді Дженсон, яка стає справжнім серцем шоу. Цікаво, що автори-маніпулятори нової історії Джульєтти самі стають дійовими особами: Гетевей прискіпливо обирає собі одну роль, тоді як Шекспір бере на себе ледь не цілий ансамбль комічних персонажів.

Олівер Томпсетт у ролі Вільяма Шекспіра. Фото: Йохан Перссон

Побудований на хітах Макса Мартіна 90-х та 2000-х, мюзикл апелює до аудиторії, яка пам’ятає ці пісні з часів їхньої появи. Проте, на відміну від багатьох джукбокс-шоу, ці композиції звучать сьогодні так само свіжо та сучасно, як і в золоті часи Брітні, Backstreet Boys та Келлі Кларксон. Оркестровки інноваційні, а пісні Мартіна від природи мають театральний драйв. Щоправда, деякі з них з’являються настільки передбачувано, що на прем’єрному показі глядачі продовжували підсміюватися з їхньої недоречності навіть у другому акті. Найкращий номер вечора належить Дженсон — її кавер на класику Селін Діон «That’s The Way It Is» приголомшив публіку не лише вокалом, а й ідеальним вплетенням у сюжет. Також гармонійно в історію вписалися «Since You’ve Been Gone», «What Do You Want From Me» та «F**kin’ Perfect» (останню виконує Мелані Ла Баррі в ролі Годувальниці, яка просто краде кожну свою сцену).

Джордан Люк Гейдж та ансамбль. Фото: Йохан Перссон

П’єса Девіда Веста Ріда, безумовно, розумна і фокусується на тому, як Джульєтта бере життя у власні руки, проте їй бракує гостроти. Автор надто покладається на псевдо-шекспірівські веселощі та дещо в’ялий гумор (жарт про подругу на ім’я Гейл змусив частину залу радше зітхнути, ніж засміятися). Подекуди, особливо наприкінці другого акту, подружжя Шекспірів просто пояснює глядачеві, чому ми маємо радіти за Джульєтту, замість того, щоб дати нам можливість дійти цього висновку самостійно. На жаль, не всі моменти спрацьовують, хоча приємно бачити джукбокс-мюзикл, збудований за всіма канонами жанру: з конфліктом у першій дії, ефектним сольним номером перед кульмінацією («11 o’ clock number») та розв’язкою. Шкода лише, що шоу закінчується трьома окремими фіналами — як мінімум один там зайвий.

Девід Беделла в ролі Ленса. Фото: Йохан Перссон

Увесь акторський склад напрочуд сильний, але лідирує в ньому справжня зірка. Джульєтта у виконанні Міріам-Тік Лі — це не просто яскрава гра, це потужний кар’єрний трамплін. Обдарована комедіантка з неймовірним вокальним діапазоном і правильним балансом витонченості та рішучості, її Джульєтта — це людина, з якою кожен хотів би дружити. Гідну компанію їй складає Арун Блер-Мангат у ролі найкращого друга на ім'я Мей; його підсюжет про пошуки щастя був втілений дуже делікатно. Девід Беделла, граючи потенційного свекра Джульєтти, почувається на сцені як риба у воді, перехоплюючи увагу глядачів там, де її ще не встигла захопити Годувальниця (Ла Баррі). Хімія між Беделлою та Ла Баррі просто електризує простір.

Кессіді Дженсон, Міріам-Тік Лі та Мелані Ла Баррі. Фото: Йохан Перссон.

Важко не полюбити & Juliet, адже її складові частини вражають. Режисер Люк Шеппард зібрав ідеальну команду, щоб створити позачасовий всесвіт зі стильною хореографією. Постановка здається панковою, урбаністичною та сучасною завдяки калейдоскопу проєкцій Саутри Гілмор та ексцентричному погляду Паломи Янг на костюми єлизаветинської епохи, де спортивний одяг легко поєднується з корсетами. Вистава молода, вібруюча та заразливо життєрадісна — ніби хтось залив театр Shaftesbury неоновим світлом і додав порцію зухвалого адреналіну. В один момент герой вигукує: «Усе, ким я був — це сексуальний юнак з підтягнутим тілом і купою емоцій», що в певному сенсі є алегорією самого шоу. Щоправда, воно трохи програє, коли переходить від дотепної самоіронії до відвертої пантоміми. І хоча & Juliet не змінить світ, вона точно змусить його посміхнутися.