访谈：莱恩·迈克布莱德 - 科尔切斯特水星剧院创意总监

科尔切斯特的水星剧院（Mercury Theatre）正迎来令人振奋的时刻。主剧场刚刚因一项耗资960万英镑的重建工程而关闭——该工程将把排练空间、服装间与制作工坊整合到同一屋檐下，并扩建公共区域。剧院预计于2020年秋季重新开放；在此期间，剧院将迁至艾比菲尔兹（Abbey Fields），在大型马戏帐篷（Big Top）下演出！Paul T. Davies 与新任创意总监 Ryan McBryde 进行了对谈，聊到帐篷季的安排、他对剧院的愿景，以及科尔切斯特的文化生态。

PTD：我想最好的开场问题是：为什么是科尔切斯特？你作为自由导演已经有很亮眼的履历，是什么吸引你来到这里的剧院？ RM：我在这里执导《Pieces of String》以及后来《Moll Flanders》时，经历非常美好。我爱上了这座小镇，而场馆的员工也非常出色。他们让我感到格外受欢迎、被支持；那两部作品至今仍是我最快乐的创作经历之一。后来我得知 Daniel（Buckroyd）将离任，而这项资本建设项目看起来正是一个绝佳时机——可以让剧院“重新校准”，并参与一段令人兴奋的发展历程。另外，我也到了这样的年纪：虽然我很喜欢自由职业，但扎下根来似乎也是件好事！ PTD：本地观众对你在这里的作品记忆深刻，尤其是《Pieces of String》，看过的人都非常喜欢。你之前都在哪些地方工作过？ RM：简短回答：到处都去过——但特别是德国、西约克郡剧院（West Yorkshire Playhouse），以及最近的索尔兹伯里剧院（Salisbury Playhouse）。这是我第一次担任艺术总监类的岗位，我迫不及待想要开始了！ PTD：那你对水星剧院的愿景是什么？我们接下来可以期待什么？ RM：建筑的升级为我们带来了很多可能性。首先，我想与社区建立更紧密的连接，了解观众想看什么、也想参与什么。剧院会非常明确地成为一个创意枢纽。也许近来 Studio 空间没有被充分发挥，那么它将会成为创作者的“孵化地”——从刚起步的新手到成熟艺术家都能在这里工作，同时也会让本地团体深度参与其中。我也希望运用我的行业人脉，吸引更多剧团把英格兰东部当作他们的“临时基地”，比如英国皇家莎士比亚剧团（RSC）——我们会建立起更广的网络。此外，我们还将拥有一座更无障碍友好的全新建筑，里面会有咖啡馆和前厅空间，供大家见面、聊天。我有三个层面希望去探索与发展：教育、观众拓展，以及创意人才。工作的一部分就是倾听当地社区的声音。 PTD：你以《奥利弗！（Oliver!）》的制作开了个漂亮的头。能和我们多聊聊“Big Top”帐篷季吗？ RM：与其说是一顶帐篷，不如说是一个充满机会的空间。我们将与科尔切斯特轻歌剧团（Colchester Operatic）联合制作《奥利弗！》，创意团队由水星剧院这边负责。来试镜的人才水准非常惊人——选角真的很难，因为舞台上能容纳的儿童和成人数量必须有限！不过，能借此认识并发掘本地人才非常棒。我也将执导童话剧《灰姑娘》（Cinderella），在那个空间里会很有看头；同时我们还有一些精彩的巡演作品——我很期待看到《马达加斯加音乐剧》（Madagascar the Musical），而面向成人观众的还有《Q大道》（Avenue Q）！这也让我们有机会举办喜剧之夜，邀请 Ross Noble、Josh Widdicombe 这类演员登场。但更重要的是，我希望它成为一个“仙境”。我们计划用灯光把这个空间点亮、迎接观众入场——一定会非常梦幻！ PTD：听起来太不可思议了，而且在帐篷下演出会带给大家全新的体验！那么再往后，在新大楼里你希望安排怎样的作品类型？ RM：我希望这顶帐篷能有点像西南地区 Kneehigh 的 Asylum 剧场那样的气质——Kneehigh 是我非常敬佩的剧团之一；我同样欣赏 Headlong 和 Complicité 这样的公司，也非常希望把他们带到科尔切斯特来。接着就是我想执导的音乐剧与戏剧清单了！此外，我们也要为本地的新人、新锐与成熟人才搭建展示平台。我喜欢的剧作家从普里斯特利（Priestley）到普雷布尔（Prebble）都有；对我们所有人来说，这都会是一段令人兴奋的时期！水星剧院秋季演出季现已开票。请访问 Mercury Theatre Colchester Website. 水星崛起（Mercury Rising）项目为完成新建筑仍需筹集46万英镑。若想了解多种捐赠方式，请前往 https://www.mercurytheatre.co.uk/support/