RECENZE: Macbethova tragédie v divadle Almeida Theatre ✭✭✭✭✭

Naše TheatreCat Libby Purves recenzuje inscenaci The Tragedy of Macbeth se Saoirse Ronan v roli Lady Macbeth, která se právě uvádí v londýnském Almedia Theatre. Podle jejích slov je to přesně ta verze „skotské hry“, kterou jsme potřebovali!

James McArdle a Saoirse Ronan v The Tragedy of Macbeth. Foto: Marc Brenner The Tragedy of Macbeth Almeida Theatre, Londýn

5 hvězdiček

REZERVOVAT VSTUPENKY Říkejte si o obsazování hvězd a o režisérských „auteurech“, kteří si upravují Shakespeara, co chcete, ale někdy se v britském divadle prostě objeví několikanásobná nominantka na Oscara po boku jednoho z našich špičkových talentů a vy si řeknete – ano, stojí to za to! Saoirse Ronan je Lady Macbeth, na kterou se bude vzpomínat roky: ocelově křehký pilíř ambicí, který se nám hroutí před očima a straší v celé hře. Yael Farber, režisérka, která otřásla divadlem Old Vic svou inscenací The Crucible (Čarodějky ze Salemu), vytvořila nadčasovou obžalobu lidského násilí, která si jde vlastní cestou, ale v každé vteřině svých tří kouřem zahalených, napínavých hodin bezvýhradně slouží textu. Pokud se na představení nedostanete, níže najdete informace o termínech streamování. Tohle je výjimečný kousek.

Saoirse Ronan v The Tragedy of Macbeth. Foto: Marc Brenner

A upřímně řečeno, je to úleva. Po posledních dvou velkých inscenacích Macbetha v roce 2018 (vyjma té komorní ve Wanamakeru), protože verze od RSC i Národního divadla (NT) trpěly režisérskou samolibostí a přemírou plastikových panenek (a v jednom případě i vysavačem Bex-Bissel na scéně). Chvíli jsem sice váhala, když Farber začala s prázdnou scénou, invalidním vozíkem, kohoutkem se stojatou vodou a kolečkem plným starých bot (ten vozík patří králi Duncanovi, který je zde velmi vratký), ale nebylo se čeho bát. To, že je hra zasazena mimo konkrétní čas a zemi – kostýmy sahají od kiltů přes polní uniformy až po čarodějnice v byznys kostýmech – skvěle nahrává vynikajícímu obsazení a jejich vášnivému, často bezchybnému přednesu slavných veršů, kterému skotské a irské hlasy dodávají na melodičnosti.

Maureen Hibbert, Diane Fletcher a Valerie Lilley v The Tragedy of Macbeth. Foto: Marc Brenner

Inscenace je bohatá na jemné a promyšlené psychologické nuance. Jako v momentě, kdy nervózní Macbeth Jamese McArdla poněkud příkře odbude svou dříve dominantní, houževnatou a organizovanou manželku, protože chce nařídit vraždu Banqua a jeho syna (Fleance je zde ztvárněn jako velmi malý chlapec). Ohlédne se za ním, zmatená, ale poslušná, jako každá žena, která si říká: „To je nové... to mu není podobné... co se děje?“. V mrazivých chvílích, kdy Macbeth propadá děsivé hysterii na korunovační hostině, se Ronan vrací do pózy strojené hostitelky a omlouvá jeho extrémní výlevy před (děsivě náhle se zjevivším) duchem. S nuceným, sebevědomým chichotem vybízí společnost, aby si ho nevšímala. Její pád do hlubin začíná, svědomí se pod nablýskaným povrchem probouzí.

Saoirse Ronan a James McArdle v The Tragedy of Macbeth. Foto: Marc Brenner

V mnoha produkcích se Lady Macbeth téměř vytratí až do scény náměsíčnosti, ale zde, protože hra existuje uvnitř dlouhého chorobného snu, zmizí z hlubokého, věčně temného jeviště jen málokdy. Prochází jako přízrak vinny scénou vraždy Macduffových dětí a její scéna náměsíčnosti i smrtelné lože jsou součástí bitevní vřavy, stejně jako Banquo a čarodějnice provázejí Macbetha v jeho zvířecích, surreálných nočních můrách. Vodovodní kohoutek na scéně, který postavy neustále používají k pokusům o smytí čerstvé krve, nakonec přeteče, takže tělo Lady Macbeth nehybně leží v kaluži vody. V závěrečných okamžicích se v ní Macduff a Macbeth v objetí rve, promáčení vodou, krví a vinou. Macduff Emuna Elliotta je strhující v žalu i hněvu a vyrovná se v síle běsnícímu McArdleovi. Ta maskulinní energie pulzující z malého jeviště je zdrcující, zrychluje tep a vyvolává čirý děs. Přesto v každém tahu smyčce violoncella v hudbě Toma Lanea zaznívá jemnější význam: i hudba je tu stále přítomna, v podání Aoife Burke jako dvorní dámy, která tiše přihlíží tomuto násilnému mužskému světu.

Saoirse Ronan a James McArdle v The Tragedy of Macbeth. Foto: Marc Brenner

Každá úprava textu a scény, kterou Farber provede, má svůj smysl a není jen režisérským rozmarem. Dává smysl svěřit některé repliky čarodějnicím a milosrdně vynechat věčně úmornou postavu vrátného s jeho klaunskými vtipy o alkoholu. Lady Macduff v podání Akiyi Henry něžně zpívá svým dětem na banketu a později její hlas znovu stoupá ve vysokém, divokém a bezeslovném žalu nad tímto zkaženým světem. Pokud jde o strohou scénu, kde jsou postavy na začátku i na konci shromážděny kolem lucerny, nejvyšší čarodějnice (Diane Fletcher s mrazivou autoritou) se ptá podruhé: „Kdy se my tři zase sejdem?“ A se strašlivou jistotou odpovídá: „Hned...“ Farber nás opouští s trýznivou jistotou, že lidská vražednost tu bude vždy, někde na pokraji našeho chápání, napůl viditelná v mlze.

Předprodej Almeida.co.uk    Do 30. října. Aktuálně: Od středy 27. do soboty 30. října bude hra

vysílána živě v rámci pěti představení prostřednictvím webových stránek divadla Almeida.