RESEÑA: Como gustéis, Iglesia de San Martín, Colchester ✭✭✭✭

Como gustéis.

Iglesia de St. Martin, Colchester.

29/9/16

4 estrellas

La joven compañía Fledgling Theatre Company TWAS está formada por actores locales con formación profesional y, dado que su nombre significa The World’s A Stage (El mundo entero es un escenario), es apropiado que su primer Shakespeare sea Como gustéis. ¿De verdad necesito ver otra producción más de Como gustéis? Pues, cuando es tan innovadora como ésta, la respuesta es un rotundo sí. Un buen Shakespeare arroja nueva luz sobre un clásico, y el concepto y la dirección innovadores de Tom Foster, ambientados en la actualidad —con el bosque de Arden convertido en el marco de un festival y el reparto como una comunidad de viajeros—, revelaron nuevas lecturas y descubrimientos de personaje. Bien recortada, eliminando al cansino Touchstone, es una producción de lo más entretenida.

Para mí, el éxito de esta obra depende de la relación entre Orlando y Rosalind, y aquí la química entre la excelente Roisin Keogh y Alec Clements resultó bellamente convincente, sobre todo en la segunda mitad, cuando, como Ganymede, le da unas cuantas lecciones de amor. Quizá Charlotte Luxford podría haber sacado un lado más cínico de Celia, pero tiene una presencia escénica estupenda, y hay un Jaques asombroso al que da vida Thomas Edwards: su melancolía se acerca más a una condición bipolar, y el discurso de «El mundo entero es un escenario» se presenta como un número de stand-up, maravillosamente efectivo.  Richard Conrad está excelente en una variedad de papeles; sus shorts cortísimos como Silvius merecen un crédito propio.  Joseph Alexander impresiona enormemente como los dos duques, y Matthew Jewson ofrece un gran contraste como Oliver y Corin. Quizá lo más sorprendente de todo sea Ben Powell como la feroz pastora Phoebe, una elección de reparto audaz que funciona de forma sensacional.

A la obra le cuesta un poco arrancar, y no es hasta que Shakespeare entra en el ánimo vacacional en Arden cuando realmente despega; el primer acto estaba algo falto de energía cuando yo la vi, y la acústica de este espacio complicado a veces afectó a la dicción. La música de Adam Abo-Henriksen es festiva y atmosférica, pero en algunos momentos se beneficiaría de reducirse a la mitad. Con todo, es una producción muy disfrutable, y espero que pueda encontrar más funciones; idealmente en el circuito de festivales, ¡especialmente en Latitude!

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