RESEÑA: Hermanos de Sangre 2017, New Victoria Theatre Woking (En Gira) ✭✭✭✭

El reparto de Blood Brothers (Reparto anterior) Blood Brothers

New Victoria Theatre, Woking

Actualmente de gira

17 de enero de 2017

4 estrellas

Información de la gira - Reserva ya Hay una razón por la que Blood Brothers es el tercer espectáculo con más tiempo en cartel en la historia del West End, y por la que sigue triunfando en gira (¡creo que quizá solo Bill Kenwright y Willy Russell saben a ciencia cierta cuánto tiempo lleva la gira en la carretera!), y por la que, como esta noche con el teatro lleno en Woking, cada espectador se puso en pie al final: porque es un espectáculo sin florituras que te atrapa el corazón.

Me resultó interesante ver hoy a este veterano junto a alguien que nunca había visto Blood Brothers; a veces hay que recordar que todavía hay gente que no ha visto este musical, así que entrar demasiado en la trama sería destripar demasiado. Por eso me voy a centrar en las interpretaciones y en la calidad del espectáculo en sí.

Blood Brothers es una obra que se sostiene sobre unos cuantos pilares clave. Si fallas en cualquiera de ellos, estás perdido antes de empezar. En primer lugar, como la mayoría del reparto debe cubrir una edad escénica de los 7 a los 28 (aprox.), tienes que creerte de verdad su manera de encarnar a los niños; en segundo lugar, la verdad y la intensidad del drama en escena no pueden decaer jamás (siempre un reto en producciones de larga duración y en gira); y, por último, el tempo lo es todo: este espectáculo tiene uno de los finales más demoledores que existen, pero si se descuadra, todo se va por el desagüe.

Este reparto clava los matices infantiles que exigen sus personajes. Su fisicalidad, las reacciones llenas de intención y esa valentía vacilante hicieron que el público no parase de reír. Está todo llevado con mucho tino y, gracias a una puesta en escena cuidada, el vigor juvenil del primer acto es una delicia. Sammy de Adam Search, Linda de Alison Crawford, Brenda de Joanne McShanes y Perkins de Henry Regan (¡ay!) estuvieron sencillamente magníficos.

Reparto anterior: Sean Jones & Simon Willmont

Como los gemelos, Sean Jones (Mickey) y Mark Hutchinson (Eddie) estuvieron impecables, a medida que se despliega el clásico tira y afloja entre naturaleza y crianza en la Gran Bretaña de la era Thatcher. Interpretaciones sólidas de principio a fin y una conexión real hicieron de esta pareja una de las mejores combinaciones que he visto.

El papel del Narrador, interpretado por Dean Chisnall, es un asunto complicado. El Narrador en Blood Brothers es la encarnación de la verdad: siempre presente, pese a la negación y la apariencia, enfrentando a los personajes principales en sus momentos de mayor vulnerabilidad y guiando al público por este relato áspero. Chisnall lo clava: elegante y con aplomo, pero a la vez amenazante y omnipresente; una lectura fresca de un personaje que a menudo puede diluirse en las sombras.

Esta compañía de Blood Brothers cuenta con la suerte de tener a Tim Churchill como el Sr. Lyons; a Graham Martin, cuya transformación de director de un colegio privado a profesor agotado en un instituto público fue sobresaliente; y a Sarah Jane Buckley, cuya Sra. Lyons rebosaba paranoia, sin sobreactuar, hirviendo a fuego lento hasta que, sin decir una palabra, estalla y prepara el desenlace. Es un conjunto talentoso de grandes intérpretes.

Reparto anterior con Lyn Paul como la Sra. Johnstone

Y, por supuesto, está la maravillosa Lyn Paul como la Sra. Johnstone. Es una interpretación rebosante de verdad, de oficio y de puro talento. Paul irradia a raudales un amor maternal que se siente incluso en un auditorio enorme. Al final, de verdad puedes ver el rostro pálido de una madre devastada. Perfección.

Siempre me encanta ver Blood Brothers con un público de adolescentes. Sabes que no toleran tonterías. Durante la función de esta noche estuvieron en silencio, luego riendo, enganchados al drama y, al terminar, aplaudiendo y vitoreando antes de agruparse en pequeños corrillos entre lágrimas. Ese es el poder de contar historias de verdad. Bob Tomson y Bill Kenwright (directores), Phil Gostelow (director musical) y Andy Walmsley (diseño), Nick Riching (iluminación) y Dan Samson (sonido) merecen una felicitación por mantener el espectáculo fresco, vivo y pertinente para el público joven del teatro.

Mis dos momentos favoritos de esta noche incluyeron a Miss Jones y los números de Shoes Upon The Table/Madman. En la Gran Bretaña de la austeridad, Miss Jones, con su cola del paro, tocó una fibra sensible.

En cuanto a la precisión que mencioné en el final del espectáculo, fue milimétrica. Se escuchó como debía ese nervioso titubeo del público en estado de shock.

Si no has visto Blood Brothers, procura no perderte la gira actual. Eso sí: si el espectáculo puede llenar un teatro un martes por la noche, ¡más vale darse prisa!

DESCUBRE MÁS SOBRE LA GIRA POR EL REINO UNIDO DE BLOOD BROTHERS

Nuestras disculpas: en el momento de publicar esta reseña no había fotografías disponibles del reparto actual.