חדשות במה
סקירה: תרסה ראקין, סטודיו 54 ✭✭✭✭
פורסם ב
29 באוקטובר 2015
מאת
סטיבן קולינס
תֶרֶז רָקֵן
סטודיו 54
14 אוקטובר 2015
4 כוכבים
חשיבות העיצוב הסצנוגרפי הנפלא לעיתים קרובות נעלמת, במיוחד במחזות עם כוכבים או חוויות תיאטרליות שבהן המניע לפנייה נחשב לשונה משאיפה למילוי תיאטרלי. אבל מדי פעם, העיצוב הופך לחלק קריטי מההצלחה הכוללת של החוויה התיאטרלית, עד שאפשר לתהות כיצד מנסים מחזות ומחזמרים ללא העיצוב המאיר הטוב ביותר. דוגמאות אקראיות כאלה כוללות את העיצוב המדהים של בוב קרואלי למחזה "Skylight" עם קארי מאליגן וביל ניי, העיצוב המובנה של ג'סטין נארדלה להופעת הבכורה בלונדון של "Casa Valentina", והעבודה המענגת של רוברט האוול על "מטילדה".
כך גם עם העיצוב המדהים של ביוולף בוריט להפקת "תֶרֶז רָקֵן" של Roundabout, אדפטציה חדשה מאת הלן אדמונסון המבוססת על הרומן המפורסם של אמיל זולא, שכעת מוצגת בסטודיו 54, בבימויו של אוון קאבנט. העיצוב של בוריט הוא חלק בלתי נפרד מהמרקם הרגשי והדרמטי של ההפקה, ובלעדיו ההפקה הזאת עשויה להיות חסרת כל משמעות.
בוריט עושה שימוש בחלל באופן יוצא מהכלל כאן. לפעמים, מלוא שטח הבמה נחשף, הגובה, העומק והרוחב מוצגים, ובאופן מענג, מסמל את חופש העולם. הרצפה מתרחבת לחצי מעומק הבמה שם היא נפגשת עם מים הרצים לאורך הבמה כולה. המים מסמלים את הבריחה, הטבע והטיהור. נוכחותם התמידית מגרה ואפשר לשאוף לשחות ולהשתכשך בהם.
ארבעה עמודים גבוהים ממסגרים צד אחד של הבמה ובאופן מסתורי מעודנים, מסמלים סגירות, דיכוי וכליאה. ניתן לראות את הבמה מחלון החדר הנעול - אולי כאופן אבסטרקטי של הנוף שרפונזל הייתה מתבוננת בו יום יום.
הקרנות משנות את הנוף מעת לעת. המרשימה ביותר, וכמעט מחניקה באופן מכריע, היא גרסה על המים-ליליים המפורסמים של מונה (טוב, אחד מהם). התמונה ניתנת לזיהוי מיידי; בלתי נמנעת בתחושותיה הצרפתיות, הרגשיות והחושיות. אבל הפלטה לא מוכרת - חומים וזהב; כמו תמונה ספיה מעבודת מונה בתוספת צבע חזק. זה אטמוספירי ומלא אווירה.
אז, הבית שבו גרה תֶרֶז רָקֵן מתעופף פנימה. כל החושך, העולם הישן מאובק, צפוף ומבולגן, שני החדרים שאנו רואים נראים קטנים מאוד מול מרחב החופש הגדול. התקרות נמוכות - התחושה של להיות כלוא, כלוא או כבול, מוקף בהתפוררות, היא מוחשית; אתה כמעט מרגיש שהנשימה שלך נאספת, מחשש שאינך רוצה לשאוף את האבק של העבר שמתעגל באותם חדרים.
הסט של בוריט הוא כה רהוט שחיסכון בדפים של דיאלוג אפשרי בזכותו. אין צורך להכביר במצב שבו הדמות המובילה מוצאת את עצמה כשהפעולה מתחילה. רק שראינו אותה במרחב הפתוח הגדול ושוני זה מול המתח בבית הזעום של מאדאם רָקֵן, כמו שליטה מטורפת שכמו ניתן למצוא בספרות המודרנית, מבנה בצורה ברורה את המצב הנואש של תֶרֶז.
מוכרחה לחיות עם דודה ולעבוד בחנות שלה לאחר מות אביה, תֶרֶז היא תמונה של ייאוש. היא רוצה לברוע מדודה והתביעות המדויקות שלה ולחוות את החיים, אבל עוני ודחיית החברה משאירות אותה במקום שלה. הדודה שלה מרעיפה עליה תשומת לב וכסף לבנה המפונק, המטריד והיפוכונדר, קאמי, ובסופו של דבר גורל תֶרֶז נחתם: היא נישאת לקאמי, איחוד חסר אהבה שמביא אומללות לשניהם.
חזרה חסרת מוח ודפוס חייה, כולל לילות קלפים בכל יום חמישי עם חברים קלים יומרניים של מאדאם, מביאים את תֶרֶז לקצה השפיות. ואז היא פוגשת את לורן, חבר ותיק של קאמי שעובד עמו עכשיו ברכבת. לורן ותֶרֶז מתחילים רומן נלהב, שניהם נואשים אחד לשני. בעוד יש לה את לורן, תֶרֶז חיה, באמת, בפעם הראשונה בחייה.
המפגשים שלהם מתקיימים בחדר של תֶרֶז כל זמן שלורן יכול להחליק מהעבודה מוקדם. אבל כשהמנהל של לורן מונע ממנו לעזוב מוקדם, שני האהובים נואשים למצוא דרך להיות זה עם זה. מונעים על ידי הצורך חסר רסן שלהם אחד לשני, הם מסכימים לרצוח את קאמי כדי שהם יוכלו להתחתן. הם מטביעים אותו, אבל לפני שהוא מת, קאמי נושך את צווארו של לורן.
כשהצוואר הפצוע מתחיל להזדהם, כך גם קשר בין לורן ותֶרֶז, כאשר שניהם נרדפים על ידי מה שהם עשו לקאמי. אשמה ופחד הופכים את תשוקתם לאי הרמוניה מסוכנת. מאדם מקבלת שבץ מוחי ונשארת משותקת כשהיא שומעת את הדואו מדברים על מה שהם עשו לקאמי האהוב שלה. נאלצת לשבת בכיסא גלגלים, עם רק עיניה המודעת נעות, המבטי ידע של מאדם שומרים על תֶרֶז ולורן בפס אכזרי חד. המוות מוכיח כברירה היחידה שהם יכולים לקבל.
הבימוי של קאבנט ברור ותואם במרביתו, ויש דגש על היבטים חזותיים של ההפקה שמייחדים אותה. תֶרֶז, לבדה על סלע, מתבוננת בריחה; רצח ידוע וקרטיבי של קאמי ואחריו תמונות של האוהבים המאותרים, נושמים את האוויר היבש; היד של מאדם הזוחלת לתמונה בדיוק כשהשבץ מכניע אותה; התחושה המטרידה והרועשת של רוחו של קאמי השתלטה על חדר השינה שבו תֶרֶז ולורן הפילו אותו. שימוש בדממה באופן מרשים כמו קול, קאבנט מנהל הפקה עשירה בפרטים לא מוחלטים ומתוחה לחוויה.
היחיד דילול אמיתי הוא תחושת התשוקה המלאה בתאווה בין תֶרֶז ולורן. בהתחשב בכך שהצורך המיני שלהם אחד לשני הוא כה אינטנסיבי כך שרצח הוא יותר מתאים מאשר ללכת בלי זה, קאבנט לא עושה באמת ניסיון להעביר את התחושה הזו. אין סצנות שבהן האוהבים קורעים זה את זה את הבגדים מהגוף אחד של השני, אין עירום, אין תחושת מפגשים קרנייה חוזרים ומשקפים: כן, הרומן מתואר, אבל בצורה מאוד קשורה למעלה, מה שהיה מסקרן תחת כוח העלילה.
אין תלונות על הליהוק. יהודית לייט היא בצורת סנסציונית כמאדם המפעילה, ומציגה תחושת ברורה של רעל נוטף מכל הצעה מועילה או הכרה בשמחה. לאחר השבץ, ביצועיה של לייט הם באמת מהפנטים: קשה לא לראות את פניה ההבעיות ועיני הלעיתים רגשיות שלה מקרינים תחושות ורגשות. הסצנה שבה היא מנסה לאיית עם האלפבית את רצח בנה מרתקת בהחלט. זהו ביצוע מדהים.
גבריאל אברט הוא כראוי מגעיל כבור המנופח והבלתי נסבל, קאמי. הוא גורם לעורך תקוע בדרך שבה עורכת חייב היה להיות של תֶרֶז. זה מרתק לצפות, כי למרות כל מה שהוא נורא על הדמות, אברט מצליח לנהל אותה כך שכאשר נרצח, זה באמת גורם לזעזוע. כך בלתי נמנע התחושה של קאמי שאברט מצייר, שהסצנות המטרידות מרעידות בעוצמה נבזית.
מאט ריאן הוא יפה מאוד כמו לורן, ולא קשה להבין את התשוקה המוחצת של תֶרֶז. זה לא רק יופיו הפיזי של ריאן, אלא הדרך שבה הוא גורם לדמות להיות מסוכנת, מרתקת במידה מסוימת, באופן מרתק. זו תצוגה נערית מאוד, מאוזנת היטב, שמנוגדת באופן חד לתיאור המושלם של קאמי ושל גבירתו על ידי המובהקת של אברט.
יש גם מופעים מצוינים של ג'ף סטיל ודייוויד פטריק קלי. במיוחד קלי מנצל מרצועה דרמטית מרכזית, ויוצר רגע קר ופניקה טהורה כשסוד רצח קאמי לכאורה עומד להתגלות.
אבל העבודה הקשה של המחזה נחה על כתפיה של השחקנית המופיעה תֶרֶז, כאן קירה נייטלי, שעושה את הופעת בכורתה המאוחרת בברודוויי לאחר שהופיעה פעמיים בווסט אנד. החוויות שלה בסרטים עוזרות לנייטלי כאן באופן ניכר - היא יכולה לגרום למבט שקט לדבר במרחק קילומטרים והיא שולטת ביצירת תמונות חזותיות של כוח מדהים. היא שקטה במשך הרבה מהמחזה, אבל לא חסרת חשיבות בגלל זה.
היא מנצלת כל הזדמנות, בין אם כשהיא הולכת מאחורי קאמי ליד הים, או מתמודדת עם מאדם או משכרת בנוכחותו של לורן. וכאשר היא מדברת, היא עושה כל מילה מגבילה, מעניקה יופי לירי לרבות פסקאות ופחד עייפות משפיל לאחרות. ההתמוטטות הסופית של תֶרֶז משיער היטב, מרשימה בהחלט.
ג'יין גרינווד מספקת תלבושות יוצאות דופן, רובן בצללים של שחור, אפור או חום, שמשלמים על פלטת הצבעים בעיצוב של בוריט. כל הכבוד לקית פארחהם על עיצוב תאורה יוצא דופן ש
קבלו את המיטב מתיאטרון בריטי ישירות לתיבת הדואר שלכם
היו הראשונים להגיע לכרטיסים הטובים ביותר, הצעות בלעדיות וחדשות אחרונות מווסט אנד.
אתם יכולים לבטל את המנוי בכל עת. מדיניות פרטיות