समीक्षा: हैडेस्टाउन, लिरिक थिएटर लंदन ✭✭✭✭

टिम होचस्ट्रासर हैडस्टाउन की समीक्षा करते हैं, जो टोनी पुरस्कार विजेता ब्रॉडवे म्यूजिकल है और अब वेस्ट एंड के लिरिक थिएटर में चल रहा है।

डोनाल फिन और ग्रेस हॉडगेट यंग। फोटो: मार्क ब्रेनर हैडस्टाउन

4 स्टार्स

21 फरवरी 2024

लिरिक थिएटर

टिकट बुक करें ‘हैडस्टाउन’ आखिरकार वेस्ट एंड में आता है, ब्रॉडवे में एक बेहद सफल और सम्मानित रन के बाद, और 2018 में नेशनल थिएटर में महामारी-पूर्व प्रस्तुति के बाद। जबकि प्रत्येक पुनरावृत्ति में उच्च-गुणवत्ता वाली उत्पादन मूल्यों पर कभी कोई संदेह नहीं रहा है, आलोचक शो की समग्र समेकनता पर विभाजित रहते हैं, और अधिकांशतः यह बात वही रहती है।

ज़ाचरी जेम्स और कंपनी। फोटो: मार्क ब्रेनर

कथानक अधोलोक की दो प्रमुख ग्रीक मिथकों - ओर्फियस और यूरिडाइस की कहानी और हेड्स का पेर्सेफोन के साथ विवाह को जोड़ता है। इसे आधुनिक सामयिक प्रभाव के साथ प्रस्तुत किया गया है, जलवायु परिवर्तन, गरीबी, अनियंत्रित पूंजीवाद और ट्रंपियन सांस्कृतिक राजनीति का आलोचनात्मक कार्य, हालांकि ये कमजोर जोड़ हैं। सेटिंग सुझाव देती है कि निषेध के दौरान न्यू ऑरलियन्स के एक स्पीकईजिंग में, ऐसा प्रभाव मूलतः जैज़ संगीत शैली से सुसज्जित है।

हैडस्टाउन की कंपनी। फोटो: मार्क ब्रेनर

आपको अनाइस मिशेल की उपलब्धि और महत्वाकांक्षा को पहचानना होगा, जिन्होंने अवधारणा को लेकर इसे लगभग बीस वर्षों के विकास में आगे बढ़ाया है। अंतिम उत्पाद ने वेरमोंट में अपने साहसिक शौकिया मूल से अपवादस्वरुप वृद्धि की है, और इसके भीतर कुछ सचमुच उत्तम गाने हैं जिनमें ताजगीपूर्ण बोल और यादगार धुन हैं। हालांकि, कुछ समस्याएं हैं जिनका पूरी तरह से समाधान नहीं किया जाता है। एक शो में दो प्रमुख ग्रीक मिथकों को जोड़ने से अंततः दोनों के नाटकीय विकास का मूल्य ह्रास होता है और - इससे जुड़ा हुआ है - विशेष रूप से लंबे पहले भाग में ‘दिखाने’ के बजाय ‘कहने’ में शामिल होता है, जिससे शो कभी-कभी एक एल्बम की तरह महसूस होता है बजाय समग्र नाटिका के।

एली डेनियल, बेला ब्राउन और मैडलिन चारलेमैग्न। फोटो: मार्क ब्रेनर

हालांकि, चलिए सकारात्मक बिंदुओं को उजागर करते हैं। यह एक अत्यंत शानदार कलाकार और रचनात्मक टीम है जिसमें कोई कमजोर कड़ी नहीं है। जैसे ओपेरा में, संगीत थिएटर में कई तरीके हैं जिनमें क्रियान्वयन का एक दोषपूर्ण क्षेत्र आसानी से पूरे को प्रभावित कर सकता है; लेकिन यह यहां लागू नहीं होता है। निर्देशक राचेल चावकिन लिरिक थिएटर की छोटी स्टेज द्वारा प्रस्तुत चुनौती को उठाते हैं और कई स्तरों पर निरंतर, कल्पनाशील आंदोलनों और क्रियाओं से परिपूर्ण शो प्रस्तुत करते हैं। राचेल हॉक का सेट बैंड को या तो मंडप के दोनों ओर रखता है, मुख्य मंच तीन भागीय समक्रमण के चारों ओर केंद्रित होता है, जो अपनी बारी में मंच के नीचे उतर जाता है। इसलिए, जबकि कास्ट और कोरस की संख्या सीमित है, किरदारों और भावनाओं का निरंतर अनुभव और चर गतिशीलता होती है जो हमेशा स्पष्ट और पारदर्शी रहती है।

हैडस्टाउन की कंपनी। फोटो: मार्क ब्रेनर

गायन और नृत्य की नींव दो कोरस की कुशलताओं पर निर्भर करती है, जो सामूहिक जोर और व्यक्तिगत चतनवाद दोनों में यहां विशेषज्ञ हैं। पांच का बड़ा समूह स्पीकईज में अतिथियों के रूप में शुरू होता है और जैसे-जैसे हम हैडस्टाउन की ओर जाते हैं, वे गंदे कारखाने के श्रमिक बन जाते हैं, जिनकी आत्मविश्वास में वृद्धि हम देख सकते हैं। उनके साथ हैं तीन महिलाओं का स्मार्ट सेट, जो धारणाओं पर चतुराई से टिप्पणी करते हैं, जिनका कार्योत्साही प्रदर्शन बेला ब्राउन, मैडलिन चारलेमैग्न और एली डेनियल द्वारा होता है।

कार्य की संयोजनकर्ता मेलानी ला बैरी है, जो हर्मेस के रूप में अपने सामानों की चकाचौंध भरी चांदी की पोशाक में प्रस्तुत करती हैं। यह नरेटर की भूमिका से भी अधिक है - वह कभी विभाजित होने वाले सामग्री को ब्रॉडली ट्रैक में रखते हुए काफी गर्मजोशी और शक्ति प्रदान करती हैं। हेड्स के रूप में, चुंबकीय राजशाही का खलनायक, ज़ाचरी जेम्स के पास एक प्राकृतिक औचित्य और भरी आवाज़ है जो सुनिश्चित करती है कि उनका गान अधिकतम प्रभाव के साथ आता है। वह पेर्सेफोन के रूप में ग्लोरिया ओनटोरी से दक्षता से मिलान करते हैं। उनकी आवाज़ एक शानदार उपकरण है जिसमें मेगावटेज और नाजुक छायांकन करने की क्षमता है, जैसा आवश्यकता होती है, एक भूमिका में जिसमें बंदीगृह की कुंठा प्रमुख भावना है जिसे नाटकीय रूप से दिलचस्प बनाए रखना मुश्किल होता है।

ग्लोरिया ओनटोरी। फोटो: मार्क ब्रेनर

ओर्फियस और यूरिडाइस कुछ हद तक अधिलेखित भूमिका हैं और इस तथ्य से सबसे अधिक प्रभावित होते हैं कि यह एक गाया जाने वाला शो है जिसमें कोई संवाद खंड नहीं होते हैं जो चरित्र निर्माण और उद्देश्य उदाहरण की सुविधा प्रदान कर सकते हैं। लेकिन डॉनल फिन और ग्रेस हॉडगेट यंग अपनी सभी गायन अवसरों को सूक्ष्मता और अच्छी तरह से पेश करते हैं। फिन भी ओर्फियस के गीतरीन के लिए गिटार बजाते हैं। वह एक उत्कृष्ट सात कलाकारों के बैंड के साथ मिलकर काम करते हैं जो बड़े गानों में जोरदार प्रभाव डालते हैं जबकि प्रत्येक के पास अपनी बजाने की प्रतिभा दिखाने के लिए एकल स्थान होते हैं। तारेक मर्चेंट कीबोर्ड से निर्देशन करते हैं।

तो शो समग्र रूप से मिश्रित छाप छोड़ता है। प्रस्तुति में यह एक पाँच-स्टार उत्पादन है जिसने कभी-कभी थकाऊ रूप से शोरगुल वाली प्रेस नाइट दर्शकों की प्रशंसा अर्जित की। हालांकि, शो स्वयं कभी भी अपने हिस्सों के कुल से अधिक नहीं बनता है। जैसे ओर्फियस खुद, यह कभी भी अपने खुद के जटिलताओं के मानसिक लूप से पूरी तरह से बाहर नहीं आता है।