レビュー: ソーホー・シンダース、チャリング・クロス・シアター ✭✭✭✭

ジュリアン・イーヴスが、チャリング・クロス・シアターで上演中の、ルーク・ベイヤー＆ミリー・オドネル主演『Soho Cinders』をレビュー

『Soho Cinders』のルーク・ベイヤーとミリー・オコネル。写真：パメラ・レイス

Soho Cindersチャリング・クロス・シアター 2019年10月28日 4つ星 チケットを予約 この作品にあふれている魅力は、まさに最大の武器。しかもそれが、現代の物語でありながら、いまの時代を映す寓話にもなっているから、なおさら味わい深い。そんなふうに言える新作ミュージカルが、いったいいくつあるだろう？　シンデレラ物語をジェンダー逆転で語り直した本作は、きらびやかでありつつもどこか「わかる」ロンドンを舞台に、鋭い観察眼と洒落たユーモアが散りばめられ、ジョージ・スタイルズとアンソニー・ドリューによる素敵な楽曲が彩る。これからのホリデー・シーズンに向けてこの劇場に“腰を据えた”本作は、伝統的なものでもパロディでもあるパント（クリスマスの定番・大衆喜劇）とはひと味違う、満足度の高い選択肢になりそうだ。それでいて、熱を帯びた当今の政治状況にも、しっかり片足以上を突っ込んでいる。セクシュアリティ、公的生活における規範、腐敗、強欲、メディア・セレブといったテーマは、2011年の初演当時と同じく、いま見ても驚くほど新鮮だ。このプロダクションはまた、英国ミュージカル・シアターの核となる強み――協働、献身、そして卓越性――を見事に祝福している。ドラマとしても、パフォーマンスとしても成功しているのだ。 イワン・ギリーズとカンパニー。写真：パメラ・レイス 230席の親密な劇場の舞台は、16人の活気ある（多くは若手の）キャストでいっぱい。歌って踊って大騒ぎする彼らを支えるバンドは、ギャラリーにいるMD（音楽監督）サラ・モリソン率いる4人編成とは思えないほど分厚く聴こえる。オーケストレーションが、とにかく驚異的なのだ。気鋭のディレクター＝プロデューサー、ウィル・キース（しかも優れた振付家でもある）は、3年前にサザークのニュー・ユニオン・シアターでこの作品を初めて演出した。それ以来、この作品に対する彼のヴィジョンは大きく成熟した。今回の新たな挑戦には当時のチームの一部も同行し、特に注目すべきは、当時“アグリー・シスターズ”の一人（クローダグ）として出演していたミカエラ・スターンと製作面でタッグを組んだことだ。さらにカイル・トーヴィーとの共同により、わずか3か月でこのパッケージをまとめ上げ、オフ・ウエストエンドに持ち込んだのだから驚く。しかも出来は文句なしに素晴らしい。プロデュース・デビューとして、野心的で魅力的、そして今まさに時宜を得ている。 ミカエラ・スターンとナタリー・ハーマン。写真：パメラ・レイス ジャスティン・ウィリアムズによる美しいデザインは、洗練と都会的なざらつきが同居し、ターコイズとフューシャピンクを基調にベージュを少し効かせた色使い。キースは衣装に新顔のニコール・ガーベットを起用しているが、彼女のデビューは見事のひと言で、キャストを息をのむほど魅力的に見せている。そして、ぎゅうぎゅうのスケジュールの合間を縫いながら、振付家アダム・ヘイもわずか1週間半で驚くべき仕事を成し遂げた。動きがキースの演出と完全に溶け合い、継ぎ目がまったく見えない。ディテールの細やかさも、このプロダクションの栄光の一つだ。舞台上で何かしら面白いことが起きていない瞬間がなく、アンサンブルの一人ひとりが、それぞれに物語を持つ具体的な人物として立ち上がっている。照明のジャック・ウィアは、ショウビズ的な煌めきと自然主義的なリアリズムを巧みに掛け合わせる。 『Soho Cinders』カンパニー。写真：パメラ・レイス 演技も素晴らしい。タイトルロールのルーク・ベイヤーは、つい先ごろ『Everybody's Talking About Jamie』で見事な（そして別キャストとしての）ジェイミーを演じたばかりだが、ここでは、不遇なウエストエンドの“チャンサー”（うまい話を掴みにいく野心家）が成り上がっていく人物像を、実に興味深く造形する。彼がとりわけ光るのは、スタイルズ＆ドリューがこの役に与えた至福の楽曲の数々の中だ。『They Don't Make Glass Slippers』の扱いは、堂々たるドラマの瞬間へと引き上げている。対するボタンズ役は、ここでは“Velcro（ベルクロ）”（ね、わかるでしょ？）という名前で登場し、オフ・ウエストエンドのスター、ミリー・オコネルが演じる。彼女は『SIX』でのアン・ブーリン役の鮮烈な体現でファンを増やしており、今回も想像力と確かな存在感で役をさばく。二人の相性の良さが、このプロダクション成功の鍵だ。 ミリー・オコネル。写真：パメラ・レイス 彼の人生に関わる他の男性として、シンダーズの恋の相手が二人――寸分違わぬ的確さで選挙資金提供者のベリンガム卿を演じるクリス・コールマンと、ビセクシュアルの政治家ジェームズ・プリンスをスマートにして退廃的に演じるルイス・アスキス――はいずれも筋が通っている。だが舞台を真にさらっていくのは、クローダグと、さらに手に負えない姉妹ダナ（ナタリー・ハーマン）だ。彼女たちは下世話で安っぽい笑いと、粗野で下品な野心を存分に謳歌する。とはいえ、より興味深い役どころは、イワン・ギリーズが演じる選挙のフィクサー、ウィリアム・ジョージだろう。彼の物語は完全に予想どおりの道をたどらず、第二幕の『The Tail That Wags The Dog』は、S&D屈指の傑作の一つ。キースとヘイがそれをショーの中心の見せ場に据えた判断は正しい。一方、トリ・ハーグリーヴスは、プリンスのもう一つの恋、マリリン・プラットを非常に説得力ある人物として演じ、メリッサ・ローズも、プリンスのマネージャーのアシスタントであるサーシャ役で小気味よい成果を挙げている。 ミリー・オコネルとトリ・ハーグリーヴス。写真：パメラ・レイス アンサンブルも抜群にダイナミックで、他の誰にも負けず忙しい。ベン・ダーシー、サヴァンナ・リード、ルーク・バーン、ローラ・フルゲンツィ、ダニー・レイン、ジェイド・ベイリー、トーマス・ボール。彼らは皆、オリジナルのアイデアを持ち寄ることで、役柄を単なる“背景”以上のものへと押し上げた。彼らは他の登場人物を取り巻く「街」そのものとなり、舞台上の一瞬一瞬が丹念に考え抜かれ、緻密に作り込まれている。登場人物の多さは、プロットにある種の複雑さがあることを示し、それは台本（ブック）の作者――ドリューがエリオット・デイヴィスと組む――が直面する課題の一つだ。彼らはかなり健闘しているが、どちらも第一義的には劇作家ではないため、その弱点も見える。脚本のドラマトゥルギー的な焦点がしばしば掴みにくいのだ――たとえば結末がベルクロに委ねられている。なぜ？　もちろん作者たちには理由があるのだろうが、それはドラマとして納得のいく理由なのだろうか。その点は、ロビー（シンダーズの“身代わり”役）の機能が致命的に弱められていることも浮かび上がらせる。私たちはモデルを知っている。1980年代には、ヴィヴィアン・エリスの『Mr Cinders』がセンセーショナルな成功を収めて復活上演された。1920年代のそのスプーフでは、台本の作者クリフォード・グレイとグレイトレックス・ニューマンが、プロット上の重要な決断をすべてジム・ランカスター（初演でボビー・ハウズが演じた）に担わせるという賢明な選択をした。狙いも終始明確で、英国の階級制度を風刺することだった。ここでの問題は、ロビーにそのような主体性が与えられておらず、主に受け身の人物として運命づけられていることだ。自ら主導して事を運ぶのではなく、他者の流れに従ってしまう。さらに、この語り直しには明確に同定できる目的が見えてこない。しかし、キースとヘイのプロダクションの喧騒とエネルギーが、細かな点に気づきにくい“楽しみに来た”観客の頭から、そうした問題意識を追い払ってしまうだろう。たぶん。たぶんね。それ以外にも、この小気味よく、見た目にも魅力的なショーには味わうべきものが多い。甘いセンチメントがたっぷりあり、そこにピリッとした社会批評が塩味として効いている。そして楽曲は、まばゆいほど素晴らしい。どうぞお楽しみを！ Soho Cinders は2019年12月21日まで上演