З 1999 року

Актуальні новини та професійні рецензії

26

років

Найкраще з британського театру

Офіційні квитки

Оберіть свої місця

З 1999 року

Актуальні новини та професійні рецензії

26

років

Найкраще з британського театру

Офіційні квитки

Оберіть свої місця

  • З 1999 року

    Перевірені новини та рецензії

  • 26

    років

    Найкраще з британського театру

  • Офіційні квитки

  • Оберіть свої місця

РЕЦЕНЗІЯ: Soho Cinders, Charing Cross Theatre ✭✭✭✭

Дата публікації

Автор статті:

Джуліан Івз

Share

Джуліан Івз ділиться враженнями про мюзикл «Soho Cinders» Стайлза та Дрю за участю Люка Баєра та Міллі О'Коннелл, що зараз іде у Charing Cross Theatre

Люк Баєр та Міллі О’Коннелл у мюзиклі «Soho Cinders». Фото: Памела Рейт

Soho CindersCharing Cross Theatre 28 жовтня 2019 року 4 зірки Забронювати квитки Шарм — це та якість, яка є у цієї вистави в надлишку. Це ще приємніше, бо хоча історія сучасна, вона водночас сприймається як притча нашого часу. І про багато нових мюзиклів ви можете таке сказати? Переосмислення історії про Попелюшку зі зміною статі головного героя розгортається у блискучому, але впізнаваному Лондоні. Сюжет сповнений влучних спостережень і гострого гумору, а чудові пісні написали Джордж Стайлз та Ентоні Дрю. Оселившись у цьому театрі на прийдешній святковий сезон, вистава стане чудовою альтернативою пантомімам — традиційним чи пародійним — при цьому міцно тримаючись за нинішній «перегрітий» політичний клімат. Теми сексуальності, етичних норм у суспільному житті, корупції, жадібності та медійної слави звучать сьогодні так само свіжо, як і під час прем'єри у 2011 році. Ця постановка також є прекрасним вшануванням головних переваг британського музичного театру: співпраці, відданості справі та досконалості. Вона вдалася і як драма, і як перформанс. Юен Гілліс та трупа. Фото: Памела Рейт Сцена цього затишного театру на 230 місць заповнена жвавим, переважно молодим акторським складом із 16 осіб, що співають і танцюють під супровід бенду, який звучить набагато масштабніше, ніж можна було б очікувати від чотирьох музикантів Сари Моррісон на галереї: оркестрування просто фантастичне. Перспективний режисер-продюсер Вілл Кіт (який до того ж є блискучим хореографом) вперше поставив це шоу три роки тому в новому театрі Union у Саутворку. З того часу його бачення значно подозріло. У це нове починання він запросив частину команди, зокрема об’єднавши продюсерські зусилля з однією зі своїх тодішніх (і теперішніх — Клода) «злих сестер» Мікаелою Стерн. Неймовірно, але разом із Кайлом Тові всього за три місяці вони зібрали цей проєкт і вивели його на сцену Off-West End — і це біса гарна робота. Як продюсерський дебют, він амбітний, привабливий і своєчасний. Мікаела Стерн та Наталі Гарман. Фото: Памела Рейт Красиво оформлена Джастіном Вільямсом у стилі елегантної міської естетики (бірюза та фуксія з відтінком бежевого), вистава відкриває нове ім'я в дизайні костюмів — Ніколь Гарбетт, чий дебют виявився приголомшливим. Також хореограф Адам Гейг, якимось дивом знайшовши вікно у своєму щільному графіку, створив справжнє диво всього за півтора тижня, так органічно поєднавши рухи з режисурою Кіта, що швів зовсім не видно. Деталізація в обох напрямках — це одна з окрас вистави: немає жодного моменту, коли б не відбувалося щось цікаве, адже кожен учасник ансамблю — це окремий персонаж зі своєю історією. А Джек Вейр підсвічує все це вправним поєднанням шоу-блиску та натуралістичного реалізму. Трупа Soho Cinders. Фото: Памела Рейт Акторські роботи також чудові. Люк Баєр у головній ролі, який щойно блискуче підміняв головного героя у «Джеймі» (про якого всі говорять), тут створює захопливий образ пригніченого вест-ендського пройдисвіта, що йде до успіху. Найкраще він розкривається у дивовижних піснях Стайлза та Дрю — його виконання «They Don't Make Glass Slippers» перетворює пісню на сміливий і потужний драматичний момент. Його партнеркою у ролі Велкро (місцевий аналог Баттонса, вловлюєте?) стала зірка Off-West End Міллі О'Коннелл, яка здобула армію шанувальників після ролі Анни Болейн у мюзиклі «SIX». Вона виконує свою партію з уявою та впевненістю. Їхня виграшна хімія — ключ до успіху всієї вистави. Міллі О’Коннелл. Фото: Памела Рейт Інші чоловіки в його житті — два об'єкти симпатії Сіндера: Кріс Коулман у ролі спонсора кампанії лорда Беллінгема та вишукано розпусний Льюїс Асквіт у ролі бісексуального політика Джеймса Прінса — завжди тримають марку. Проте сцену по-справжньому захоплюють Клода та її не менш жахлива сестра Дана (Наталі Гарман), які насолоджуються грубим гумором та своїми вульгарними цілями. Більш інтригуючою є роль Юена Гілліса, який грає політтехнолога Вільяма Джорджа. Йому дістався персонаж, чий шлях не є цілком передбачуваним: його номер у другому акті «The Tail That Wags The Dog» — одне з наймайстерніших творінь S&D, і Кіт з Гейгом цілком справедливо зробили його центром шоу. Тим часом Торі Харгрівз дуже переконливо втілює інше кохання Прінса — Мерилін Платт, а Мелісса Роуз має успіх у ролі Саші, асистентки менеджера Прінса. Міллі О'Коннелл та Торі Харгрівз. Фото: Памела Рейт Ансамбль неймовірно динамічний і задіяний не менше за інших: Бен Дарсі, Саванна Рід, Люк Берн, Лаура Фульдженці, Денні Лейн, Джейд Бейлі та Томас Болл. Усі вони змогли додати оригінальні ідеї, щоб зробити своїх героїв чимось більшим, ніж просто «фоном»: вони стають самим містом навколо головних персонажів, і кожна мить їхньої присутності на сцені ретельно продумана. Кількість героїв натякає на певну складність сюжету, і це один із викликів, з яким зіткнулися автори лібрето — Дрю та Елліот Девіс. Вони впоралися непогано, але жоден із них не є передусім драматургом, і це помітно: драматургічний фокус сценарію часто розмитий — наприклад, розв'язка залишена в руках Велкро. Чому? Певно, у авторів була причина, але чи вона виправдана драматично? Цей момент, як на мене, підкреслює, наскільки фатально послаблена роль Роббі (місцевої Попелюшки). Ми знаємо схожий приклад: у 1980-х роках був шалено успішний ремейк мюзиклу Вівіана Елліса «Mr Cinders». У тій пародії на 1920-ті роки автори Кліффорд Грей та Грейтрекс Ньюман мудро зробили так, що кожне важливе рішення у сюжеті приймав Джим Ланкастер. Їхня головна ціль також була чіткою: сатира на британську класову систему. Проблема ж тут у тому, що Роббі не має такої ініціативності; він приречений бути фігурою, яка лише реагує на події, а не керує ними. Також у цьому переказі немає чітко визначеної мети. Втім, метушня та неймовірна енергія постановки Кіта та Гейга, скоріш за все, відволічуть від таких думок менш прискіпливих глядачів. Напевно. У цьому яскравому та зухвалому шоу є багато іншого, чим можна насолодитися: чимало ніжних почуттів, приправлених гострою соціальною критикою. А пісні просто чудові. Насолоджуйтесь! Soho Cinders триватиме до 21 грудня 2019 року

Поділитися:

Поділитися:

Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту

Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.

Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності

ПРИЄДНУЙТЕСЬ ДО НАС