评论：索霍灰姑娘，查令十字剧院 ✭✭✭✭

朱利安·伊夫斯点评斯泰尔斯与德鲁创作的《苏豪灰小子》，由卢克·拜尔与米莉·奥康奈尔主演，现于查令十字剧院上演

《苏豪灰小子》中的卢克·拜尔与米莉·奥康奈尔。摄影：帕梅拉·雷思

《苏豪灰小子》查令十字剧院 2019年10月28日 4星 订票 魅力——这部戏最不缺的就是它：尤其妙的是，它讲的是一个当代故事，却又能成为我们这个时代的一则寓言。  你知道有多少新音乐剧能做到这一点吗？  这是一部性别反转版《灰姑娘》故事，背景设在一个光鲜却又真实可辨的伦敦；全剧充满细腻的观察与机智的幽默，并配以乔治·斯泰尔斯与安东尼·德鲁写下的动人歌曲。  作为本剧院接下来节庆季的驻场演出，它将成为观看圣诞童话剧（panto，无论传统款还是恶搞款）的一个相当令人满意的替代选择，同时又不止一只脚踩在当下这个过热的政治气候里。  其关于性取向、公职道德标准、腐败、贪婪与媒体名人文化的主题，至今依然新鲜，和它2011年首演时一样。  这版制作同样是一场对英国音乐剧核心优势的精彩致敬：协作、投入与卓越。  它既作为戏剧成立，也作为演出成立。 伊万·吉利斯与全体演员。摄影：帕梅拉·雷思 这座仅有230个座位的亲密剧场舞台上，挤满了16位活力四射、以年轻演员为主的阵容，载歌载舞；而伴奏乐队听起来远比音乐总监萨拉·莫里森在楼座里那四位乐手的配置要“庞大”得多：配器简直惊艳得不可思议。  新锐导演兼制作人威尔·基思（而且他还是一位才华出众的编舞）三年前就在南华克新落成的联合剧院首次执导过这部作品。  此后，他对该剧的构想明显更成熟了。  在这次新计划中，他也带来了一部分原班团队——尤其值得一提的是，他与当年饰演“丑姐姐”之一、如今同样参与演出（饰克洛达）的米凯拉·斯特恩联手担任制作。  令人惊讶的是，他们与凯尔·托维合作，仅用三个月就把这整套制作打包完成并带进了Off-West End（西区以外的伦敦商业剧场圈），而且成果相当漂亮。  作为首次制作出手，它既有野心，也好看，更切合当下。 米凯拉·斯特恩与娜塔莉·哈曼。摄影：帕梅拉·雷思 舞美由贾斯汀·威廉姆斯设计，线条利落却带着都市粗粝感——满场青绿与紫红点缀一丝米色——显得格外体面。  基思还邀请新人妮可·加贝特担任服装设计，她的首秀惊艳，把全体演员都衬得光彩照人。  另外，在紧凑日程里硬挤出时间，编舞亚当·黑格仅用一周半就完成了令人称奇的工作：他将动作与基思的导演调度完美融合，让你几乎看不出任何接缝。  细节处理堪称本制作的耀眼之处：几乎没有一刻舞台上不发生有趣的事——每一位群演都被塑造成具体人物，仿佛各自都有故事可讲。  杰克·威尔的灯光也巧妙地把演艺圈的炫目感与自然主义的真实感结合在一起。 《苏豪灰小子》全体演员。摄影：帕梅拉·雷思 演员表现同样出色。  卢克·拜尔饰演标题角色，此前他刚作为《杰米》的精彩替补（大家都在谈论他）收获关注；在这里，他把这位受尽委屈、却想在西区翻身的机会主义者塑造成一个极有看头的人物。  在斯泰尔斯与德鲁为他量身打造的那些美妙歌曲中，他尤其出彩——他对《They Don't Make Glass Slippers》的处理，将其提升为一个大胆而强劲的戏剧时刻。  与他对戏的“仙女教母/好伙伴”按钮（Buttons）在此变成了“魔术贴”Velcro（懂的都懂），由Off-West End的明星米莉·奥康奈尔出演。她凭借在《SIX》里对安妮·博林的耀眼呈现圈粉无数，此次也以想象力与掌控力驾驭角色。  两人的默契火花，是该制作成功的关键。 米莉·奥康奈尔。摄影：帕梅拉·雷思 作为他生命中另外的男人，灰小子（Cinders）的两位爱慕对象——克里斯·科尔曼精准到位地饰演竞选金主贝林厄姆勋爵，以及刘易斯·阿斯奎思潇洒又颓靡地饰演双性恋政客詹姆斯·普林斯——都始终保持“政治正确”的姿态；但更真正抢走舞台的，是克洛达与她同样骇人的姐妹丹娜（娜塔莉·哈曼）。她们陶醉在粗俗廉价的笑料和野蛮低俗的目标之中。  不过，更耐人寻味的角色其实是伊万·吉利斯饰演的竞选操盘手威廉·乔治：他被赋予了一条不那么可预测的角色路径。  他在第二幕的《The Tail That Wags The Dog》是斯泰尔斯与德鲁最炉火纯青的创作之一，基思与黑格也做得很对——将其打造为全剧的核心场面之一。  同时，托里·哈格里夫斯把普林斯生命中的另一段情感对象玛丽莲·普拉特演得颇具说服力；梅丽莎·罗斯饰演普林斯经理的助理萨莎，也赢得了不小的好感。 米莉·奥康奈尔与托里·哈格里夫斯。摄影：帕梅拉·雷思 群戏阵容同样精彩，充满动感，忙碌程度不亚于任何人：本·达西、萨凡纳·里德、卢克·伯恩、劳拉·富尔根齐、丹尼·莱恩、杰德·贝利与托马斯·鲍尔。  他们都能贡献原创想法，让各自的戏份远不止“背景板”：他们成为围绕主角们的那座城市，每一次在台上的出现都经过精心思考与打磨。 剧中人物数量之多，暗示了情节上的一定复杂度——这也是剧作作者们（德鲁与埃利奥特·戴维斯合作）所面临的挑战之一。  他们做得相当不错，但两位都并非以戏剧写作见长，这一点也会显露出来：剧本的戏剧焦点常常难以捉摸——例如，结局被交到Velcro手里。  为什么？  我相信作者们这么处理自有原因，但这个原因在戏剧上是否令人满足？  这一点也凸显出我所认为的：罗比（灰小子的替身/代班）这一角色的功能被致命削弱。  我们都知道有先例可参照：在1980年代，维维安·埃利斯的《Mr Cinders》有过一次轰动成功的复排；在那部20年代的戏仿作品里，剧作作者克利福德·格雷与格雷特雷克斯·纽曼很明智地把所有关键剧情决策都交给吉姆·兰开斯特（原版由鲍比·豪斯饰演）。  他们的主要讽刺目标也始终非常明确：英国阶级制度。  而这里的问题在于，罗比并没有获得类似的能动性——他注定主要是一个被动反应的人物，而不是能够主动出击、推动事件向前的人；他跟着别人走，而非驱动剧情；同时，这次重述也没有一个清晰可辨的目标。 但基思与黑格这版制作的忙碌与能量，或许会让不那么细心、只图开心的观众把这些问题抛诸脑后。  也许吧。  这部漂亮又带劲的作品还有许多可供回味之处：充足的甜蜜情感，并撒上辛辣的社会批评作为调味。  而歌曲更是华丽动听。  尽情享受吧！ 《苏豪灰小子》上演至2019年12月21日