EDINBURGH-INTERVJU: Sam Curtis Lindsay

Blant de mange LHBTQ+-oppsetningene på Edinburgh Festival Fringe, står regissør Sam Curtis Lindsay i spissen for to av de mest fascinerende og betydningsfulle forestillingene, Burgerz og Scottee: Class. Paul T. Davies møtte Sam for å høre mer om stykkene, om Sam selv, og hvordan man overlever Fringe-festivalen!

Sam Curtis Lindsay PTD: Aller først, fortell oss hva publikum kan forvente av Burgerz og Scottee: Class? SAM: Burgerz er en forestilling om transfobisk trakassering og overlevelse. Den er et veldig morsomt og rørende kampropi som spør publikum hva det egentlig vil si å være en alliert. Travis steker en burger fra grunnen av på scenen, så du risikerer å forlate salen med en svak eim av biff.

Class handler om å vokse opp i et kommunalt boligfelt og navigere mellom skam og stolthet. Det handler om hvordan vi fremstiller fattigdom på scenen og hvorfor vi gjør det. Det føles som et standup-show som leder oss til et uventet sted.

PTD: På overflaten virker Burgerz og Class som to vidt forskjellige stykker, men det er trolig likheter i både tema og karakterer. Kan du fortelle litt om hva som tiltrakk deg ved begge stykkene, og hvilke koblinger du ser mellom dem? SCL: Begge stykkene stiller publikum store spørsmål, men gjør det på vidt forskjellige måter. Likheten er at begge utforsker hvordan vi føler empati og knytter bånd til hverandre, og hvordan dette kan inspirere oss til handling.

Scottee og Travis er kunstnere som har finslipt håndverket sitt på skeive klubber, hvor de har taklet fulle folkemengder og vunnet dem over. Begge er fantastiske historiefortellere, og jeg fant den narrative reisen i hvert stykke spesielt fengslende. Jeg elsker å jobbe med kunstnere som instinktivt vet hvordan de skal fange et publikum og fortelle en god historie; det gjør forestillingene levende, risikofylte og morsomme å skape.

PTD: Det virker som den beste måten å utvikle en særpreget stemme på! Liker du å regissere monologer? En enslig stemme byr på noen helt unike utfordringer. SCL: Merkelig nok har jeg aldri tenkt på dem som monologer. Jeg ser vel alltid for meg at publikum er en del av universet. I Burgerz er Travis den navngitte utøveren, men egentlig er det et stykke for tre roller – det er bare det at de andre rollene «besettes» hver kveld av frivillige fra salen. I Class er publikum i høyeste grad inkludert, så jeg har sett på det som et ensemblestykke. Utfordringen med begge forestillingene er å holde samtalen i gang med publikum – i det øyeblikket jeg føler meg lest lekser for eller snakket til fremfor snakket med, faller jeg av. PTD: Er det noe i din egen bakgrunn som førte deg til disse stykkene? SCL: Begge utforsker kompleksiteten i å føle seg «fremmedgjort» og hvordan vi ikler oss ulike identiteter for å overleve. Da jeg vokste opp som skeiv, lærte jeg å parere sinne og begjær fra guttene på skolen ved å bruke humor eller ved å stirre rett frem. Jeg innså ikke at jeg var arbeiderklasse før jeg begynte på teaterskolen og en av bofellessene mine tilbød meg hummus. Jeg ante ikke hva det var. Plutselig begynte folk å virke litt fremmede for meg. Jeg ble bevisst på hvordan verden av og til ser meg, og hvordan jeg kunne forme meg selv for å passe inn. Begge stykkene har hjulpet meg å grave dypere og føle meg stoltere. PTD: Det gjenspeiler mange av mine egne erfaringer fra oppveksten også! Til slutt, hva er dine tre beste tips for å overleve Edinburgh Fringe?

Her snakker jeg utelukkende som publikummer...

Prøv å komme deg opp og ut – den forestillingen klokken 10.30 er ofte der du finner energien for resten av dagen.

Ta turen innom CC BLOOMS for en dans i løpet av festivalen.

Bare kos dere, folkens!

PTD: Jeg støtter alle tre! Tusen takk, Sam!

Burgerz spilles på The Traverse Theatre

Scottee: Class spilles på Assembly Roxy

Besøk vår Edinburgh Fringe-side