НОВИНИ
РЕЦЕНЗІЯ: Медея, @SohoPlace ✭✭✭✭
Дата публікації
Автор статті:
Тім Гохштрассер
Share
Тім Хохштрассер ділиться враженнями від нової постановки «Медеї» Евріпіда в режисурі Домініка Кука з Софі Оконедо та Беном Деніелсом у головних ролях. Спектакль наразі йде в театрі @SohoPlace, Лондон.
Софі Оконедо в «Медеї». Фото: Мануель Гарлан Медея
@SohoPlace
17 лютого 2023 року
4 зірки
Забронювати квитки Ця довгоочікувана нова постановка «Медеї» Евріпіда багато в чому дотримується традиційного підходу, і це йде їй лише на користь. Режисер Домінік Кук зробив ставку на сильні сторони п'єси та акторського складу, і він заслуговує на визнання за таку впевненість. Для вистави було обрано відому своєю суворою енергетикою адаптацію каліфорнійського поета Робінсона Джефферса. Попри те, що цей текст був створений ще у 1940-х роках для постановки з Джудіт Андерсон, він і сьогодні звучить як гострий модерністський твір, що поєднує в собі піднесену трагічну велич та ледь не відчутний фізично жах.
Бен Деніелс у «Медеї». Фото: Йоган Перссон
Вистава триває дев'яносто хвилин на одному диханні. Дія розгортається на круглій сцені, що дозволяє повною мірою оцінити чудовий огляд у новому театрі @sohoplace. Перед нами постає бруковане подвір'я з гвинтовими сходами, що ведуть у нижні кімнати за кулісами. Пандуси в усіх чотирьох кутах слугують виходами, а жінки Корінфа — хор у п'єсі — стратегічно розсаджені серед глядачів.
Усі ролі виконані на високому рівні. Хоча основний тягар вистави тримається на Бені Деніелсі та Софі Оконедо, варто відзначити й високу якість гри акторів другого плану. У грецькій трагедії, власне, немає другорядних ролей, оскільки кожен персонаж у ту чи іншу мить стає «вісником», що виголошує важливі монологи та повідомляє новини, які змінюють хід драми. Хор також виконує роль «совісті» залу, віддзеркалюючи та спрямовуючи нашу реакцію на головні моральні дилеми. Окремої подяки заслуговує Меріон Бейлі у ролі Няні, якій вдається поєднувати відданість своїй пані зі щирим страхом перед профетичним жахом її вчинків. Ближче до фіналу вона створює справді моторошний і вивірений опис першого акту помсти Медеї. Три жінки Корінфа, що складають хор, демонструють широкий емоційний діапазон і наводять важливі аргументи проти непохитної жаги Медеї до відплати. Зрештою, ролі дітей Медеї виконують двоє хлопчиків, які грають надзвичайно переконливо та невимушено, попри свій юний вік.
Меріон Бейлі. Фото: Мануель Гарлан
Бен Деніелс майстерно втілює чотири різні образи. У перервах між сценами він повільно обходить сцену по колу, знімаючи або вдягаючи піджак, і таким чином перевтілюється. Передусім він — Ясон, і його шлях від самовпевненого героя до зламаного гореним батька відтворений надзвичайно точно. Головна провина Ясона в тому, що він покинув Медею заради вигоди. Він одружився з єдиною донькою корніфського царя Креонта, сподіваючись на успадкування трону, попри те, що успіхом свої місії за Золотим руном він цілком завдячує магії Медеї та її готовності покинути батьківщину заради нього. Попервах він сповнений безтурботної пихи, яка поступово руйнується під натиском продуманої помсти Медеї. У фінальній сцені під акомпанемент штучного дощу він ефектно знічується і падає під тягарем злочинів, вчинених поза сценою.
Бен Деніелс у «Медеї». Фото: Мануель Гарлан
Але це лише частина його досягнень. Він також демонструє холодну династичну реалполітику в ролі царя Креонта, щиру емпатію як вихователь хлопчиків та манірну витонченість в образі афінського гостя Егея. Останній персонаж став приємним та доречним епізодом гумору в похмурій та безжальній атмосфері вечора.
Софі Оконедо та Бен Деніелс у «Медеї». Фото: Йоган Перссон
Успіх цієї п’єси безпосередньо залежить від виконавиці головної ролі, і Софі Оконедо блискуче справляється з цим викликом. Вражає її стримана гідність та виважений, майже математичний підхід до помсти. Гнів не виривається назовні завчасно: глядача захоплює її ретельне планування та вміле маніпулювання іншими персонажами заради досягнення своєї невідворотної мети. Вона стає сумирною та поступливою перед Креонтом, щоб виграти час. Вона веде гру з Ясоном, використовуючи всі чари жінки, яка навіть після розриву знає, як причарувати колишнього коханця. Можливо, найболючішим моментом вечора стає мить, коли вона переконує Ясона спуститися на підлогу і погратися з дітьми. Ця звичайна сімейна ідилія стає нестерпною, коли знаєш, що станеться за мить. До самого кінця у її безумстві (якщо це взагалі безумство) відчувається чіткий метод. Вона ні на мить не втрачає самовладання. Завдяки відсутності банальної істерики цей образ стає ще потужнішим і жахливішим.
Бен Деніелс та Меріон Бейлі у «Медеї». Фото: Мануель Гарлан
Єдине зауваження стосується звукового оформлення. Під час багатьох ключових монологів лунає нав'язливий перкусійний фоновий звук, який видається абсолютно зайвим. Коли майстерності слова та акторської гри цілком достатньо, такий прийом виглядає дещо зверхнім щодо глядача і відвертає увагу. Навіщо нагадувати нам, що той чи інший епізод є поворотним моментом? Саме через це я не наважуюся поставити п'ять зірок, на які заслуговує ця постановка.
Тривалість: 1 год 40 хв (без антракту) У РЕПЕРТУАРІ ДО 22 КВІТНЯ 2023 РОКУ ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА «МЕДЕЮ» У SOHOPLACE
Читайте також: Представлено Sohoplace — перший за 50 років новозбудований театр у Вест-Енді
Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту
Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.
Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності