РЕЦЕНЗІЯ: Ная (Nye), Національний театр ✭✭✭✭

Пол Т. Девіс ділиться враженнями від нової п’єси Тіма Прайса «Най», що зараз іде на сцені Королівського національного театру в Лондоні.

Майкл Шин. Фото: Йоган Перссон «Най». Національний театр.

6 березня 2023 року

4 зірки

Сайт Національного театру Чоловік помирає в лікарні, яку сам і побудував, а його життя проноситься перед очима у морфіновому маренні. Ця людина врятувала життя всіх нас — рідкісний приклад політика, чиї рішення вплинули на долю кожного британця, адже це Аньюрін «Най» Беван, засновник Національної служби охорони здоров'я (NHS). Нова п’єса Тіма Прайса не ідеальна, але, Боже мій, яка ж вона пристрасна! Вона палає захватом, радістю, відчаєм і люттю, а її вогненний стиль ідеально пасує до головного героя. Драма розкриває ключову рису Бевана — його зухвалість. Формат «гарячкового сну» працює блискуче: він не руйнує реалізм історії, проте дає змогу чудовій хореографії Стівена Хоггетта та Джесс Вільямс оживити оповідь. Навіть якби це була звичайна лінійна драма, історія успіху попри всі перешкоди залишилася б неймовірною. Такий підхід дозволяє, наприклад, втілити церковну складову життя у валлійських містечках у фантастичному вокально-танцювальному номері на пісню «Get Happy» (тут чітко відчуваються нотки серіалу «The Singing Detective»).

Фото: Йоган Перссон

На сцені — приголомшливий ансамбль, у центрі якого потужна гра Майкла Шина. Його образу вистачає масштабу, щоб заповнити величезну сцену та зал театру Olivier, проте в ньому достатньо й тонких нюансів, щоб показати шлях від дитини, яка бореться з вадами мовлення та відкриває для себе магію читання у безкоштовній місцевій бібліотеці, до чоловіка, охопленого страхом перед неминучою смертю. Шин майстерно веде свого зарозумілого героя, якого колись таврували як бунтівника, через зв'язок зі своєю громадою та походженням. Натхненний діяльністю Товариства медичної допомоги, він прагне «Тредегаризувати» всю країну, масштабуючи успішну модель охорони здоров’я свого рідного міста. Це було пристрасно, зворушливо та пізнавально. П’єса також дарує слово його дружині Дженні Лі, відомій міністерці культури, чию відданість чудово втілила Шерон Смолл. Прикро, що у другому акті її стає менше, але, як вона сама казала, вона — лише роль другого плану поряд із величним соціалістом. Його дружба з найкращим другом Арчі (чудовий Роджер Еванс) прописана неймовірно тепло — вірність була основою характеру Ная. Елементи марення підсилюють і лінію з батьком, який помирає в муках від пневмоконіозу («чорної легені», хвороби шахтарів). У виставі він одягнений як гірник, коли Най тримає його на руках. Метафора батька, що веде сина підземним штреком, який світиться і виводить Ная з темряви, дещо надмірна, а початкові сцени другого акту затягнуті. Значно цікавішим є те, як він деконструює образ героя війни Вінстона Черчилля (Тоні Джаявардена), перетворюючи Ная на «другу після Гітлера людину, яку найбільше ненавидять у Британії». Те, що Черчилль 21 раз голосував проти створення NHS, нагадує, що дріб’язковість у політиці — явище не нове. У Еттлі є дивовижний робочий стіл, що рухається як танк, буквально маневруючи Наєм, хоча лиса перука Стефані Джейкоб викликала у мене асоціації з Давросом із «Доктора Хто».

Фото: Йоган Перссон

Постановка Руфуса Норріса грайлива та динамічна, вона перебуває у повній синергії з неймовірним освітленням Полі Констебл, а декорації створюють інтимну атмосферу навіть на масштабному просторі Olivier. Дехто скаже, що п’єса промовляє до тих, хто вже й так на її боці, і це правда — сценарій подекуди занадто дидактичний і перевантажений експозицією. Саме створення NHS виглядає дещо поспішним, а суперечки Бевана з лікарями подані через проєкцію, наче кіномонтаж. Але це смілива і відважна робота, як і сам її герой. І я був не єдиним, хто виходив із залу Olivier зі сльозами на очах.

Це спільна постановка з Wales Millennium Centre, і я підозрюю, що там вона викличе справжній фурор (з 18 травня по 1 червня). Також вистава стане 100-м показом у межах проєкту NT Live з 23 квітня.