ĐÁNH GIÁ: Vở kịch The American Clock, Nhà hát The Old Vic ✭✭✭

Paul T Davies đánh giá vở kịch The American Clock của Arthur Miller, hiện đang được công diễn tại Nhà hát Old Vic, London

Dàn diễn viên của The American Clock. Ảnh: Manuel Harlan The American Clock

Nhà hát Old Vic.

Ngày 14 tháng 2 năm 2019

3 Sao

Đặt Vé Ngay Cơ hội được thưởng thức hai tác phẩm ít được dàn dựng của Arthur Miller trong vòng hai ngày đã nhấn mạnh sức ảnh hưởng sâu sắc của cuộc Đại khủng hoảng những năm 1930 đối với ông và sự nghiệp cầm bút. Với nhân vật Moe đại diện cho cha của Miller, The American Clock mang đậm chất liệu tự truyện. Tuy nhiên, nếu như vở The Price (đang diễn tại Wyndhams) có cấu trúc truyền thống và tuyến tính hơn, thì The American Clock (viết năm 1980) lại mang tính phân đoạn và rời rạc, bao quát khoảng mười năm của thời kỳ Khủng hoảng.

Dàn diễn viên của The American Clock. Ảnh: Manuel Harlan

Vở kịch được giới thiệu dưới hình thức tạp kỹ (vaudeville), và đó chính là điểm mạnh của bản dựng lần này. Đạo diễn Rachel Chavkin, sau thành công tại Nhà hát Quốc gia với Hadestown, đã kết nối các phân cảnh một cách nhuần nhuyễn bằng âm nhạc và phần dàn dựng vũ đạo xuất sắc của Ann Yee; phần nhạc sống và ca hát thực sự mang lại cảm giác hưởng thụ. Tuy vậy, chính điều này cũng làm rõ lý do tại sao vở kịch này hiếm khi được đưa lên sân khấu: đơn giản là nó chưa đủ hay. Các tình tiết không thực sự gắn kết, một số cảnh hiệu quả hơn hẳn những cảnh khác, và tư tưởng chống chủ nghĩa tư bản của Miller mãnh liệt đến mức đôi khi giống như đang thuyết giảng cho khán giả. Trọng tâm của cốt truyện là gia đình Baum, những người khi cơn khủng hoảng ập đến đã phải bán sạch mọi thứ để sinh tồn cho đến khi cả chiếc đàn piano yêu quý cũng bị mang đi. Tuy nhiên, Chavkin lại chia mỗi thành viên của gia đình Baum cho ba diễn viên đảm nhận, và mặc dù điều này mang lại cảm giác về tính phổ quát, nó lại làm loãng sự kết nối của chúng ta với các nhân vật, tạo ra khoảng cách và khiến mạch truyện có phần rối rắm. Họ chắc chắn không đời nào là gia đình Loman của 'Cái chết của người chào hàng'.

Golda Rosheuvel và dàn diễn viên The American Clock. Ảnh: Manuel Harlan

Rất may, đây là một dàn diễn viên phối hợp rất ăn ý. Trong vai diễn người dẫn chuyện Robertson, Clarke Peters mang đến vẻ thanh lịch và mượt mà, dẫn dắt chúng ta qua các sự kiện một cách khéo léo dù vai diễn của ông nặng nề những đoạn thoại giải thích dài dòng. Francesca Mills cũng có những màn thể hiện tinh tế trong nhiều vai diễn khác nhau, cùng với một Golda Rosheuvel sở hữu giọng hát tuyệt vời và Ewan Wardrop trong vai giám đốc General Electricity với màn nhảy tap dance ấn tượng. Có những phân cảnh được dàn dựng công phu, đặc biệt là các cuộc thi marathon nhảy múa vốn ngày càng trở nên khắc nghiệt khi cuộc khủng hoảng kéo dài; các tấm biển báo năm tháng cũng dần trở nên tồi tàn và mang tính chắp vá thủ công hơn khi cái nghèo bủa vây.

Ewan Wardrop và dàn diễn viên The American Clock. Ảnh: Manuel Harlan

Thật lạ lùng khi tính chất phân đoạn của vở kịch làm tôi nhớ đến 'Nỗi sợ hãi và khốn khổ của Đệ tam Đế chế' của Brecht, mặc dù ở đây chúng ta tiếp cận vấn đề từ một góc độ hoàn toàn trái ngược. Tuy nhiên, cả hai vở kịch đều cho thấy tác động tàn khốc của các quyết định chính trị và hoàn cảnh lịch sử đối với những công dân bình thường; và như một sự phản chiếu lịch sử nước Mỹ, The American Clock là một tác phẩm đáng xem. Tuy nhiên xét về phương diện kịch nghệ, tác phẩm bắt đầu trở nên lê thê một cách mệt mỏi ở nửa sau và kéo dài lê lết cho đến tận lúc kết thúc. Nếu bạn là một người hâm mộ Miller, đây vẫn là một trải nghiệm đáng giá để thưởng thức một tác phẩm ít được biết đến, và có rất nhiều điều để tận hưởng từ sự phối hợp nhuần nhuyễn của dàn diễn viên này.

ĐẶT VÉ XEM THE AMERICAN CLOCK TẠI ĐÂY