مراجعة: منطقة الانهيار، مسرح كينجز هيد ✭✭✭✭

جوليان إيفز يراجع مسرحية «ذا كرامبل زون» للكاتب بَدي توماس، المعروضة الآن في مسرح كينغز هيد.

ذا كرامبل زونمسرح كينغز هيد 26 نوفمبر 2018 4 نجوم احجز الآن هذا العرض يزداد طرافة ويغدو أكثر ألفةً مع كل مرة أشاهده فيها، وقد شاهدته حتى الآن ثلاث مرات.  ولا يمكنك قول ذلك عن كل كوميديا جديدة تُكتب، لذا يعود الفضل كله لريتشارد لامبرت لاكتشافه الكاتب بَدي توماس بمفرده: فقد قُدّم إنتاجه الأول في «كلابهام أومنيبَس» قبل موسمين من مواسم عيد الميلاد، وهناك شاهدته مرتين.  ومنذ ذلك الحين، قام توماس، الذي يواصل التطور ككاتب، بتحديث الحكاية (من الثمانينيات إلى الوقت الراهن)، وغيّر بعض الشخصيات: فأحد الرجال في العرض (نيك بريتان في هيئة لامعة ومهذّبة بدور «أليكس») أصبح الآن ثنائي الميول، وظهور صديقته المفاجئ (ناتاشا إدواردز الأميركية، المولودة والمدرَّبة والمتمرِّسة، بدور «سام») — وهي تكتشف أليكس في وضعٍ متشابك وبالتأكيد مُحرِج مع «باك» الأميركي النظيف المظهر (روبي كابالدي الجذّاب) ومع «تيري» الذي يسرق الأضواء، لاذع اللسان، مُرّ ومنعطف لكنه محبوب أيضاً، كما يقدّمه لوكاس ليفزي — بات واحداً من الإثارات الجديدة التي يقدّمها النص.  ويكتمل طاقم التمثيل بالرجل المستقيم المتزوج الذي يمارس الجنس مع الرجال سرّاً: «روجر» الذكوري والمقنع تماماً كما يقدّمه فاروس زينوفوس. إنها لعبة مُحكَمة: علاقات متقاطعة ترتطم ببعضها، بينما ينجذب الناس إلى من لا يبادلونهم — أو لا يستطيعون — أن يبادلوهم بالمثل بأي صورة «مرتّبة» وبسيطة: إنها مسرحية لزمننا، عن الحيوات الفوضوية والملتبسة التي نعيشها.  والمتعة أن هذا المشهد العاطفي المضطرب محشوّ، حدّ التخمة، بأشهى الجُمل القصيرة الساخرة، ومعظمها — وإن لم تكن كلها — يخرج من شفة «تيري» الملتفّة ببرود.  تم تقليص مدة العرض بضع دقائق لا بأس بها، ومع الاستغناء عن الاستراحة بات يمتد 74 دقيقة سريعة فقط؛ وهذا يعزّز الإحساس بالإيقاع الفارسي المتسارع.  ومع ذلك، خرجت في النهاية — كما خرجت من قبل — واقعاً في غرام هذه الشخصيات تماماً، وأريد قضاء وقتٍ أطول، لا أقل، بصحبتهم.  أحمل مشاعل الإعجاب لهذا العمل، وأدعو كل ليلة أن يتمكن توماس بطريقة ما من جمع شتات نفسه لكتابة مغامرات لاحقة لهؤلاء الناس الرائعين الذين صاروا الآن جزءاً كبيراً من حياتي. بل إنني لا أستطيع تخيّل عيد الميلاد بعد الآن من دون مشاهدة هذا العرض: فإحالته النموذجية إلى «ذا غرينش الذي سرق عيد الميلاد» و«قابلني في سانت لويس» تجعلني أرغب في وضع هذا العنوان في الخانة نفسها.  إنها حكاية رمزية؛ إنها ضخمة.  لم يحدث من قبل أن كان لدى خمسة أشخاص في غرفة واحدة كل هذا القدر ليقولوه عن الشمول، والعائلة، والانتماء، والثقة، والبيت، والحب بين من لا يريدهم المجتمع — أو لا يستطيع — أن يفهمهم.  لقد أحسن «كينغز هيد» صنعاً ببرمجته؛ وآمل فقط أن يصل إلى جمهوره، لأن لديه الكثير ليقوله لهم.  تغادره شاعراً لا بالترفيه فقط، بل بالنشوة أيضاً، مرفوعاً أعلى مما كنت حين دخلت: مُعترَفاً بك.  إنه يدفئ القلب ويُطلق الضحك بالقدر نفسه. كما يتولى لامبرت تصميم العرض — وبالطبع الإضاءة أيضاً: إنهم «يُخيّمون» لأسبوعين على ديكور بانطو الأوبرا السنوي لفرقة «تشارلز كورت أوبرا»، لكنهم يستقرّون فوق ذلك التصميم النضير الأخضر بطريقة جميلة: أريكة، وشجرة، وطاولة قهوة هي تقريباً كل ما يحتاجه هذا العرض.  لكن ما يتيح للنص أن يتحدث عن نفسه أكثر من أي شيء هو إخراج روبرت مكوير الهادئ — وما أروع ما في النص من سطور — إذ يمنح طاقمه أوسع مساحة ليجعلوا الكلمات ملكاً لهم.  يحمل ليفزي وإدواردز القلب العاطفي للحكاية، وينالان الكلمة الأخيرة — وبحق.  إنهما ثنائي جميل حقاً، على نحو غير مألوف.  لكن هذه القصة الجميلة قوية في رسالتها المركزية: أنت لا تعرف أبداً إلى أين تمضي حياتك، والانفتاح على المودة والصدق والإنسانية هو كل ما يمكنك الاستناد إليه.  وما عدا ذلك كله لغز. إذا ستشاهد شيئاً هذا الميلاد، فشاهد هذا العرض.  ستشكر نفسك على ذلك.

تذاكر «ذا كرامبل زون»

الصور: Joel M Photography