ĐÁNH GIÁ: The Crumple Zone, Nhà hát King's Head ✭✭✭✭

Julian Eaves đánh giá vở kịch The Crumple Zone của Buddy Thomas đang được trình diễn tại Nhà hát King's Head.

The Crumple ZoneNhà hát King's Head, ngày 26 tháng 11 năm 2018, 4 Sao Đặt Vé Ngay Càng xem, tôi lại càng thấy vở kịch này duyên dáng và đáng yêu hơn; đến nay tôi đã xem tổng cộng ba lần.  Chẳng mấy khi ta có được trải nghiệm đó với những vở hài kịch mới hiện nay, vì vậy mọi lời khen ngợi xin dành cho Richard Lambert vì đã một tay phát hiện ra biên kịch Buddy Thomas: bản gốc lần đầu ra mắt tại Clapham Omnibus vài mùa Giáng sinh trước, và tôi cũng đã xem hai lần tại đó.  Kể từ đó, Thomas – người không ngừng trưởng thành trong ngòi bút – đã cập nhật câu chuyện (từ thập niên 80 sang bối cảnh hiện đại) và thay đổi một số nhân vật: một trong những chàng trai (Nick Brittain trong vai 'Alex' đầy vẻ hào hoa, học thức) giờ đây là người song tính, và sự xuất hiện bất ngờ của cô bạn gái (diễn viên người Mỹ dày dặn kinh nghiệm Natasha Edwards trong vai 'Sam') – khi cô bắt quả tang Alex đang trong tư thế khó xử và đầy nhạy cảm với 'Buck' điển trai (do Robbie Capaldi thủ vai) và 'Terry' (Lucas Livesey thủ vai). Lucas Livesey đã hoàn toàn chiếm trọn tâm điểm với vai một 'nàng queen' đanh đá, chua ngoa nhưng vô cùng đáng yêu – đây chính là một trong những điểm nhấn mới mẻ mà kịch bản mang lại.  Dàn diễn viên thêm phần trọn vẹn với Faros Xenofos trong vai 'Roger' – một người đàn ông đã lập gia đình nhưng có những mối quan hệ ngoài luồng kín đáo với nam giới, một nhân vật đầy nam tính và vô cùng thuyết phục. Một bối cảnh đầy kịch tính: những mối quan hệ chồng chéo đan xen vào nhau, khi chúng ta bị thu hút bởi những người không thể hoặc không muốn đáp lại tình cảm một cách rõ ràng: đây là một vở kịch dành cho thế hệ hôm nay, về những mảnh đời hỗn độn và đầy biến động.  Điều tuyệt vời là giữa bức tranh cảm xúc đầy sóng gió đó là những lời thoại châm biếm sắc sảo và thú vị, mà phần lớn – dù không phải tất cả – đều xuất phát từ đôi môi sắc sảo của Terry.  Thời lượng của vở diễn đã được cắt ngắn bớt vài phút, và khi lược bỏ phần giải lao, vở kịch giờ đây chỉ gói gọn trong 74 phút thần tốc; điều này giúp đẩy cao nhịp độ dồn dập của thể loại kịch rộn ràng (farce).  Nhưng cuối cùng, tôi vẫn cảm thấy – giống như những lần trước – hoàn toàn bị mê hoặc bởi những nhân vật này và chỉ muốn dành thêm thật nhiều thời gian bên họ.  Tôi thực sự dành một tình cảm đặc biệt cho tác phẩm này, và mỗi đêm đều hy vọng rằng Thomas bằng cách nào đó sẽ viết tiếp những cuộc phiêu lưu của những con người tuyệt vời này, những người giờ đây đã trở thành một phần trong cuộc sống của tôi. Thực tế, tôi không thể tưởng tượng nổi một mùa Giáng sinh mà thiếu đi vở kịch này: những liên tưởng kinh điển tới 'The Grinch who stole Christmas' và 'Meet Me In St Louis' khiến tôi muốn xếp tác phẩm này vào cùng một danh mục ưu ái như vậy.  Nó giống như một câu chuyện ngụ ngôn; đầy to lớn và ý nghĩa.  Năm con người trong một căn phòng chưa bao giờ nói lên nhiều điều đến thế về sự bao dung, gia đình, sự thuộc về, lòng tin, mái ấm và tình yêu giữa những người mà xã hội đôi khi không muốn hoặc không thể thấu hiểu.  Nhà hát King's Head đã rất sáng suốt khi đưa vở diễn này vào chương trình: Tôi chỉ hy vọng nó sẽ tiếp cận được đông đảo khán giả, bởi nó có quá nhiều điều để sẻ chia.  Sau khi xem, bạn sẽ không chỉ thấy được giải trí, mà còn thấy phấn chấn, tâm hồn như được nâng cao hơn lúc mới bước vào: một cảm giác được thấu hiểu.  Vở kịch sưởi ấm trái tim và tạo ra những tràng cười sảng khoái với tỉ lệ ngang nhau. Lambert cũng đảm nhận phần thiết kế và – dĩ nhiên – thiết kế ánh sáng cho chương trình: họ sử dụng chung sân khấu với vở Panto Charles Court Opera thường niên trong nửa tháng, nhưng các đạo cụ vẫn hiện diện rất tinh tế trên nền thiết kế tươi mới đó: một chiếc sofa, một cái cây và một chiếc bàn cà phê là tất cả những gì vở kịch này cần.  Nhưng trên hết, chính sự chỉ đạo tinh tế của Robert McWhir đã để kịch bản tự cất tiếng nói – và những lời thoại mới tuyệt vời làm sao – cho phép dàn diễn viên có sự tự do tối đa để biến những con chữ thành của riêng mình.  Livesey và Edwards đã lột tả được cốt lõi cảm xúc của câu chuyện, và họ là những người có tiếng nói quyết định cuối cùng – một sự sắp đặt hoàn toàn xứng đáng.  Họ là một cặp đôi thực sự đẹp, theo một cách vô cùng khác biệt.  Nhưng câu chuyện tuyệt đẹp này luôn kiên định với thông điệp trung tâm: Bạn không bao giờ biết cuộc đời mình sẽ đi về đâu, và điều duy nhất bạn có thể làm là mở lòng với tình thương, sự thật và tính nhân văn.  Mọi thứ khác đều là ẩn số. Nếu bạn định xem bất cứ điều gì trong dịp Giáng sinh này, hãy xem vở kịch này.  Bạn sẽ thấy yêu bản thân mình hơn vì điều đó.

VÉ XEM THE CRUMPLE ZONE

Ảnh: Joel M Photography