ביקורת: פוקספיינדר, תאטרון אמבסדורס ✭✭

ג'וליאן איבס סוקר את איוון רהון במחזה של דון קינג, פוקספיינדר, בתיאטרון האמבסדורס.

איוון רהון ופול ניקולס ב'פוקספיינדר'. צילום: פמלה ריית' פוקספיינדר

תיאטרון האמבסדורס,

13 בספטמבר 2018

שני כוכבים

הזמנת כרטיסים לפוקספיינדר

זה תמיד מרתק לראות אילו נכסים בתיאטרון מוקדמים לקידום. החידוש הזה של שוק קטן עם ארבעה שחקנים הוא מקרה מבחן מעניין.

ראשית כל, המחזה זוכה להפקה מרהיבה על-ידי הבמאית המנוסה רייצ'ל או'ריורדן. בעיצוב מאסטרי ופשוט של גארי מקגאן, אנו מקבלים טעימה מהחזון שלו להציג אופרה במיזוג כמעט סוריאליסטי של בית חווה מעץ ויער מעץ, עם היתוך של וולטשה עצמו רוקע בזירות הרצפה של פנים המרתף המרכזי, בעוד שמצד אחד מדרגות חלקות עולות עם סמל מיסטי, ומצד שני, דרך חלונות קרים למראה מכניס הסיכום התאורה המרהיב של פול אנדרסון, שבו הצוות מתלבש וזוהר. מקגאן מלביש אותם בבגדים של היום, או אולי של העשור האחרון, אבל עולמם לא חושף כמעט שום סימני מודרניזציה נוספים. טלפונים נוספים לא קיימים. אפילו טלפון קווי לא קיים. אם אנשים רוצים לדבר אחד עם השני, הם חייבים להגיע ולדפוק בדלת. כולל המבקר החשאי עם התעלומה של הדמות המרכזית.

בעולם הדמיון הזה, שועלים הם מכת גוף אנושית בסיסית, שמנסה להחזיר את אלביון לתוהו ובוהו נורא. רק תום המוסר של הממשלה, עם הפוקספיינדרים היחידים שלה, משמש להגנה מפני השועלים והכיבוש הלאומי. עד כה, המערכה מרתקת. המחזה מתחיל, למעשה, כמו המחזה העוצמתי של שלושה אנשים, 'אלוהים מהגיהינום' של סם שפרד, שהוצג בהפקה כבירה באולם דונמר ב-2005, כבר לפני שדון קינג השיקה את הגרסה הזו של הסצנה בפינבורו ב-2011. ואכן, ככל שישבתי וצפיתי בדרמה הזו, כך הפכה הדמיון לשפרד מקורייותר. פרט אחד חשוב: איכות הכתיבה אינה קרובה למדי.

ברור שזה לא אשמתה של דון קינג: מעט כותבים טובים כמו סם שפרד. היא עושה כמיטב יכולתה. עם הרבה כוונות טובות מוצמדות לשרוולה, היא מציירת את דרכה בבירור דרך סיפורה הפשוט, ומאירה בפינות הנשקפות מעט הרטעים הדיסטופיה המשתחררים מתוך הדלתות של הבית, תוך שהיא מאפשרת לרביעה של שני גברים ושתי נשים לנווט נרגשות זו סביב זו, מוחזקת תמיד על ידי משטח של פשטות וניקיון פינטרים. עם זאת, בעוד שפינטר יכול לתת לך אנשים רגילים וגם לגרום לך לרעוד מפחד וכוחות טורדניים פעילים עליהם, קינג לא מאפשרת לעצמה את ההזדמנות. היא מתחילה, מספר פעמים, אך אין לה דרך להמשיך רעיונות מסצנה אחת לשנייה: מחשכון יורד; מוזיקה נשמעת, תודה למלחין ומעצב הסאונד סיימון סלייטר; ואז אנו מנסים להתחיל את הכל שוב בסצנה חדשה. אני לא יכול שלא להרגיש שכישרונה המיוחד, ויש לה כישרון, עשוי להיות משרת טוב יותר אם תוכל לבנות, ולבנות, ולבנות, עם כמה שפחות הפרעות מיותרות. זה יהיה יכול להיות אפשרי בהחלט לשנות את סידור המבנים כדי לגרום לשני המערכות לעבוד כפעולות בודדות, שאינן נשברות: כך זה היה מרכיז את השפעתן והיה עושה מחזה חזק הרבה יותר.

כפי שזה, השחקנים נותרו עם הקושי הכמעט חסר הפירוק של לנסות ליצור חיבורים בין חלקי הסיפור הדקיק הזה. הם כולם פנים מוכרים מהטלויזיה, שזה יעזור להם להתחבר עם קהל רחב יותר, אבל האם זה מספיק כדי להחזיק את הכל יחד? הזוג שאנו מתחילים איתו, ג'ודית של היידה ריד וסמואל קובי של פול ניקולס, מצליחים בצורה חכמה חלקים קול שהייתיים ועושים כל מה שהם יכולים כדי להיות אמיתיים ומשפיעים; האורח שלהם, רמזי בולטון מ'משחקי הכס', וכאן הפוקספיינדר וויליאם בלור, איוון רהון, בטוחים בעשב שחור, עד שהוא פוחל אותם - כל כך בקצר ובחוסר מספיק, יטענו חלק - להצליף את גוף האלבהר הבולט שלו עם קאט-או-ניין-טיילס: בעצבות, קולו לא מרובה בגמישות דומה, או יופי, וממהרים להתעייף מהאזנתו החדגונית לנאום. עם זאת, יש אפילו נקודה קטנה של סקס מאולץ (ומבושה) מולבשת. (עד לאותם רגעים, תוהה הייתי אם הפשטות של התסריט כוונה לעדת 'בני הנוער'. אבל לא; אני חושב שזה לא יכול להיות באמת. יכול להיות?) ואז, השכנה המתערבת, שרה בוקס של בריוני האנה, מנסה להזריק מעט פעולה לתוך העלילה המכאנית והניתנת לניבוי. הם באמת עושים את מיטב יכולתם. אבל הסיכויים עמוקים נגדם. התסריט לא הולך להתעורר לחיים יותר מכמה שעשה. אם יינתנו פרסים, אז אני נותן שלי לניקולס, עבור הופעתו העקבית האנרגטית והאינטנסיבית של הדמות הדקה שהוא סופק לו.

לא משנה. תמיד תוכלו ללכת ולקרוא את 'אלוהים מהגיהינום' עד שיבואו פרות קובי הביתה, ולהרהר מה נדרש להיות מחזאי ממש טוב. ואולי יום אחד, אולי המפיק כאן, ביל קנרייט, ירצה לסייר עם אותו מחזה!

כרטיסים לפוקספיינדר