ביקורת: המסע הגדול, תיאטרון פינבורו ✭✭✭✭✭

(צילום: אנאבל ור). ניק קייל ואלסטייר ברוקשאו הסיור הגדול

תיאטרון פינבורו

14 בפברואר 2015

5 כוכבים

מה יש בשילוב בין נזירות לנאצים שמושך את מלחיני ברודוויי הגדולים, ריצ'רד רוג'רס וג'רי הרמן? הרגלים לבנים נגד מדים שחורים? טוב מול רע? נשים ממושמעות מבלבלות גברים ממושמעים? יהיה אשר יהיה הסיבה, זהו בחירה פופולרית, כאשר צלילי המוסיקה הוא הכלי לחשיפת השילוב הזה באופן הגדול ביותר. מל ברוקס כולל נזירות ונאצים בהפרודוסרס, ומן הסתם ישנן הזדמנויות אחרות בהן אם עליונה וסופרמאציה ארית חיים זה לצד זה.

לעיתים נדירות כאשר מגיעים לתיאטרון לראות מחזמר ברודוויי, העדר מחיאות כף בכל זמן במהלך המערכה הראשונה הוא סימן טוב. קהל אוהב לשרוק ולהרעיש בהתלהבות על שיר או זמר, לפעמים לפני שהצליל האחרון נשמע. לכן שתיקה מצד קהל לעיתים קרובות מעידה על אי שביעות רצון, שעמום או בוז. רק לעיתים נדירות מאוד שתיקה כזו נובעת מתוך רצון של הקהל שלא לשבור את הקסם, שלא לפספס רגע, שלא להביא את המופע לסיום. במיוחד כאשר הסיפור כולל נזירות או נאצים או שניהם.

אבל זה בדיוק מה שקורה בבכורה האירופית יוצאת הדופן של תום סאתרלנד להסיור הגדול, שיתוף פעולה משנת 1979 בין ג'רי הרמן (מוזיקה ומילים) למייקל סטיוארט ומארק ברמבל (ספר). מהרגע שאלסטייר ברוקשאו המדהים כ-S.L. יעקובובסקי, לבד על הבמה, מתחיל את הסיפור, הקהל מוקסם, לגמרי מודע לכך שסאתרלנד יצר משהו מרשים במרחב הקטן של תיאטרון פינבורו, והם לחלוטין נחושים שלא להפריע אפילו שנייה אחת ממנו.

וצודקים לגמרי.

הפקת הברודוויי המקורית נחשבה ככישלון ונמשכה פחות משלושה חודשים. לצפות בהפקה האינטימית, המדהימה והמתואמת בצורה מושלמת של סאתרלנד, קשה להבין מדוע זה היה כך. הסיור הגדול מתברר כמלודי, מרתק ומרומם חיים - יפהפה מכל הבחינות.

במידה רבה, זה בגלל שסאתרלנד וצוותו עיצבו את ההפקה כך שתתאים למרחב פינבורו. אינטימיות, פשטות הן המפתח כאן. המנהלת המוזיקלית ג'ואנה סיכונסקה מספקת עיבודים לשני קלידים וסידורי קול שמוצאים בעבודה יפה עבור קבוצת השחקנים הקטנה. עיצוב הבמה של פיל לינדלי הוא קסום בנפחו הקריקטורי, יוצר תחושה ברורה של פשטות אלגורית: מפה נאיבית של אירופה היא הרקע המרכזי, ותוך עיצוב שלה יש תריסים, דלתות ופתח שגורמים למקומות שונים להיפתח, לחשוף מרחבים אחרים; קירות מתרוממים, מוסתרים על הרצפה, יוצרים אפקטים נוספים כולל מכונית. הכל עובד בקלות וביעילות מרשימה.

מהמחצית השנייה של המאה ה-17, במשך כ-200 שנים או יותר, זה היה טקס קבוע עבור האליטה המשכילה לערוך מסע ארוך באירופה כדי להרחיב אופקים, לספוג תרבות (במיוחד אמנות) בערים הרומנטיות הגדולות. זה היה ידוע כ'סיור הגדול'. השימוש בכותרת זו עבור המחזמר אינו מקרי. כי הסיפור הוא בעיקר אודות מסע דרך חלקים באירופה שבמהלכו שני גברים מגלים דברים על עצמם ועל זה את זה, והופכים לאנשים טובים יותר כתוצאה מכך.

שנת 1940 והגרמנים עומדים להשתלט על צרפת. יעקובובסקי, יהודי אינטלקטואל מעיירה קטנה בפולין, עומד להגר פעם נוספת כדי להימנע מהסיוט הנאצי המתקרב, כפי שהוא עושה במשך שנים. מתוך חוסר סיכוי, הוא קונה מכונית למרות שהוא אינו יודע לנהוג. אופטימיות פנימית לא נלאית משכנעת אותו לפעול; משהו יסתדר - כל עוד יש חיים יש אפשרות ותקווה.

במקרה זה, המשהו הוא קולונל סטיירבינסקי, תושב פולני מכובד גם הוא מהעיירה של יעקובובסקי, אך סנוב ואנטישמי. לסטיירבינסקי יש משימה סודית ברמה גבוהה (הוא צריך להעביר רשימת שמות של לוחמי התנגדות פולנית לאנגליה) אך אין לו אמצעים לצאת מפריז. יעקובובסקי נוכח בעניין שלו ומציע את רכבו. אחרי כמה קשיים ראשוניים, השניים יוצאים לדרך יחד, לא נוחים ופוחדים. ואז יעקובובסקי מופתע ללמוד שהם אינם פונים ישירות לגבול. במקום זאת, סטיירבינסקי רוצה ללכת לאסוף את אהובתו, מריאן, כדי להבטיח את בטחונה.

וכך מתחילים ההרפתקאות. בדיקת מסמכים מתוחה ברכבות, אומץ חסר תקדים בקרקס, פעולות חסרות רחמים של נאצי נחוש שעוקב אחריהם, זוג יהודים נואש להתחתן ולחגוג, עימות קטלני במנזר ומרוץ להגיע לספינה לאנגליה בזמן (עם המסמכים החשובים). זה נשמע מתוק, וזה באמת כך, אבל זה חלק ממה שגורם לזה להיות כה מקסים. אם אינך יודע את הסיפור, זה מרתק.

כמובן, הסיפור עצמו אינו המפתח להנות מההצגה או מהפקה זו. זה הדמויות ותגובותיהן למצבים ולשיעורים שיש ללמוד מהם שמספקים את הפיתוי והתובנה כאן. אימה פשוטה ולא מדוללת מוצבת בניגוד קונטרפונטי לבידור גבוה או צירוף מקרים בלתי אפשרי. אהבה בדרכים רבות - רומנטית, אפלטונית, משפחתית, פטריוטית - היא במוקד חד, כמו גם תקווה ושנאה.

הסיור הגדול הוא אגדה, סיפור פיות אפילו - וכאשר רואים את זה באור הזה, כפי שסאתרלנד רואה את זה בבירור, זה עשיר באפשרויות. זה לא שיעור היסטוריה ולא סיפור דרמטי; אבל זה לא פחות כדאי בגלל זה. כפי שג'רי הרמן אמר: "הסיור הגדול עוסק בעמידות רוח האדם, ולכן זה היה יצירה מושלמת עבורי."

הרמן סיפק ליצירה זו מנגינה עשירה, נעימה שמכילה שיר אהבה מושלם (מריאן), יצירות קבוצתיות מרגשות (דבר יוצא דופן אחד; שיחת חתונה), סולואים רפלקטיביים (אהיה כאן מחר; אני חושב, אני חושב) ושלישייה על חברות שמתפוצצת מבריו ושמחה (אתה אני אוהב). יש רמזים מראש של לה קאז או פולס בתווים, כמו גם כמה הדהודים של מאק ומייבל, שאף אחד מהם אינו דבר רע. כמו כל יצירות הרמן, הן זקוקות לשירה נכונה ועם לב אמיתי, וכאשר זה קורה, האפקט משגע ומקסים באותה מידה.

סאתרלנד לא עושה את הטעות שכל כך רבים עושים בהצגת מחזות זמר כיום: הוא משלב זמרים שיכולים לפעול ולרקוד, במקום שחקנים, או אישייות, שיש להם יכולות מוגבלות, במיוחד בצד המוזיקלי של המשוואה. הוא אינו מסתמך על הבסיס מעריצים או הפופולריות של האמן; הוא משלבם בשל יכולתם האמיתית. וזה עושה הבדל אמיתי.

ברוקשאו פשוט מדהים כיהודי החביב, יעקובובסקי, שתמיד מחפש מקום שיקבל אותו ושבו יוכל לבנות בית. עדין ומתוחכם, ברוקשאו מממש את הכאב, הבדידות והאופטימיות הנצחית של היהודי הנודד הזה. יש משהו אמיתי בכל היבט של מה שברוקשאו עושה - הסצנה שבה הוא מבין שהוא אוהב את מריאן והסצנה שבה מבין שהיא לעולם לא תאהב אותו בצורה רומנטית הם שניהם מבוצעים יפהפה, נוגע ללב, בכנות רבה.

שירתו היא יוצאת דופן בכל היבט, אך חזרתו על מריאן במיוחד מפוארת. תחושת הפלא המדבקת והשמחה שבה הוא ממלא כל רגע היא פשוט נפלאה לצפות בה, בין אם הוא מנסה ללכת על חבל גבוה או מתעמת עם הנאצי המתמיד. הסצינה הסופית היא גם שוברת לב וגם וולקנית עם כוחה של תקווה.

באותה מידה יוצא מן הכלל, ובתפקיד הרבה יותר קשה, הוא ניק קייל, שהוא מצליח להפוך את סטיירבינסקי הנוקשה והמוסרי לעיוור להיות גם אמיתי ומובן. זו הדמות שלו שלוקחת את הסיור הגדול והאיש שמסיים את הסיור (לומר איך הוא מסיים אותו תהווה פגם גדול בהפתעת המופע) הוא אדם טוב יותר, נחמד יותר ומלא חמלה מהאיש שהתחיל אותו. קייל מציג את המעבר בצורה ברורה, מוקפדת ומשכנעת עמוקות.

יש לו קול קסום, במיוחד בטווחים הגבוהים שבהם הטנור הגבוה שלו עדין, מווסת בצורה יפה ולא מפספס אף נימה. יופי הקול שלו מציג, כמעט מתחילת, שסטיירבינסקי צריך להיות אדם טוב יותר ממה שהוא נראה; הרמן יודע מהם הוא עושה. קייל מציג את הבפירור, האומץ, ההתגר המופלא והפן השמח של הדמות: חייל קשיח עם מרכז רך. ההצגה שלו של אתה, אני אוהב, במיוחד, מרגשת.

יחד, ברוקשאו וקייל הם צמד בלתי ניתן להעלאה.

כמריאן, האשה הפטריוטית ששני הגברים אוהבים, זואי דואן היא עונג שלם. היא מביאה תחושת ה-40 בקול שלה וגם חום קורן. קולה מתוק ומרגיע, והיא נותנת למוזיקה של הרמן ערך מלא. ביצועה של אני שייך כאן נעשה בבחירות מושלמות.

בהתבונה, בלייר רוברטסון בוחר בגישה של רייף פיינס לגלם את הנבל הנאצי הרצחני והאכזרי: קפטן ה-SS שלו הוא כל קורס, חיתוך מדויק והחלטיות עשויה פלדה. הרצח הברוטלי שלו של האישה היהודיה הלובשת מעיל פרווה שבה הוא פוגש במקרה ברכבת היה מרשים ביותר נוכח קסם שלו. באמת מקרה של פחות זה יותר.

יש עבודה מצטיינת מוינסנט פירילו (קול מעולה) כפפה קליירון, האב של הכלה שטקס החתונה שלה נקטע על ידי המרדף העקשן של קפטן ה-SS אחרי סטיירבינסקי; מסמואל ג' וייר כחיים החתן; מאליזבת גרהאם כגברת קליירון וכאם פאולין וממייקל קוטון כסוכן המחופש שמציע ישועה. אכן, האנסמבל בדרך כלל מאוד יעיל והקטעים הגדולים עובדים במיוחד טוב.

הסצנה בקרקס, החתונה ובמנזר מלאות חיוניות וחיוניות. הכריאוגרפיה של קרסידה קרה מותאמת בצורה מושלמת למרחב והקבוצה מבצעת את זה עם סטייל ויכולת. האפקט המלא של דבר יוצא דופן אחד בסוף מערכה אחת הוא מרשים.

בקולית, אין כאן תלונות. הכוונת המוזיקלית של סיכונסקה ברורה ומבטיחה שכל נימה, כל הרמוניה, כל מנגינה ניתנת במלואם. השירה האנסמבלית היא מפוארת, בהירה, מלאה ובותקת לגמרי. פשוט תענוג להאזין. הכל גם אקוסטי, מה שעושה אותו מרשים יותר. סיכונסקה וכריס גארד מלווים את הקבוצה בשני קלידים, מספקים תמיכה מושלמת ומתואמת.

זוהי הפקה מצוינת של מחזמר שנזנח לפעמים. כולם מתאימים בצורה מושלמת לתפקידים בהם הם משובצים ושני הגברים המובילים הם מרתקים בכל דרך. ג'רי הרמן אולי כתב אני מבטיח לך סיום מאושר עבור מאק ומייבל, אבל הפקה זו של הסיור הגדול באמת מספקת את ההבטחה הזאת.

אם אתה יכול לשים בצד את הציניות שלך מהמאה ה-21 ולחבק אגדה על תקווה ושמחה, הפקה זו בלתי נמנעת. אם אינך יכול לשים בצד את הציניות שלך מהמאה ה-21, הפקה זו צריכה להיות חובה.

טיפ מוחלט, מסויג.