समीक्षा: जेकिल और हाइड और नर्व (डबल बिल), ग्रीनविच थिएटर ✭✭✭

जेकिल & हाइड / नर्व - डबल बिल

ग्रीनविच थिएटर (यूके टूर)

10 अक्टूबर 2016

3 स्टार्स

क्या मैं चार्ली हॉविट के इन दो प्यारे नए एक-अंकीय नाटकों के लिए (जिनमें वे खुद भी अभिनय करते हैं) एक अच्छा शब्द कह सकता/सकती हूँ? बेहतरीन ढंग से लिखी गई संवाद-रचना सुनना हमेशा सुखद होता है—खासकर जब उसे इस शानदार चौकड़ी ने कट-ग्लास जैसी चुस्त पैनाश के साथ पेश किया हो: लेखक के अलावा, ली कॉम्ली, जैक गोवन और केट नोवाक भी इस टीम का हिस्सा हैं। समकालीन शहरी जीवन की ये बारीकी से देखी गई कहानियाँ—दर्जनों समानताओं से जुड़ी हुई—बेहद आत्मविश्वास के साथ गढ़े गए हालातों की शृंखला पेश करती हैं, जिन्हें आज की भाषा-शैली, मुहावरों, चुहल और रवैयों के साथ किफायती और चमकीले अंदाज़ में कहा गया है; और चरम परिस्थितियों को नाटकीय रूप से संकुचित कर देने से इनमें एक तीखी, अजीब-सी तीव्रता भी आ जाती है।

विट ने अपने स्क्रिप्ट्स को कंपनी और अत्यंत कुशल निर्देशक, जेसन वॉरेन, के साथ विकसित किया है—और टेलीविज़न की पृष्ठभूमि से आने वाले वॉरेन यहाँ उनके लेखक-गुणों के मूल कौशल को बिल्कुल सही ढंग से साधते हैं; या कम-से-कम वे कौशल जो यहाँ सामने हैं: उम्दा सोप-ओपेरा स्क्रिप्ट लिखने की उनकी क्षमता। (हॉविट एक चतुर कॉमेडियन भी हैं, और शानदार जोड़ी Witt'n'Camp का आधा हिस्सा।) हम ‘इन मीडिया रेस’ से शुरू करते हैं, और असरदार ढंग से वहीं टिके रहते हैं; कहानियों का कोई साफ-सुथरा अंत बिंदु नहीं है, और न ही हम—दर्शक—ऐसी कोई इच्छा रखते हैं। किरदार इतने फौरन जीवंत और आकर्षक लगते हैं, हमारे रोज़मर्रा के जीवन में जो हम जानते, अनुभव करते, महसूस करते और सोचते हैं उसका ही प्रतिनिधित्व करते हुए, कि लगता है हम उन्हें बहुत पहले से जानते हैं—और यकीनन ‘एपिसोड्स’ खत्म होने के बाद भी हम उन्हें फिर देखेंगे।

इस हल्के-से सोचे गए टूरिंग प्रोडक्शन में बस कुछेक फर्नीचर के टुकड़े हैं। लेकिन लेखन कंपनी की शख्सियतों के साथ इतना सटीक तालमेल बिठाता है कि उन्हें लगभग साज-सज्जा की ज़रूरत ही नहीं पड़ती। विट की दोहरी परिस्थितियों से निकलती विचार-धारा की गतिशील लहर में हर अक्षर नाचता और चमकता है।

पहले नाटक में—GCSE छात्रों के लिए एक बड़ा आकर्षण—हमें आर. एल. स्टीवेंसन की गॉथिक रोमांस से जुड़ी किसी चीज़ का वादा किया जाता है। लेकिन हमें जो मिलता है वह कहानी के तत्वों का एक तरह का पोस्ट-मॉडर्न ‘डिकन्स्ट्रक्शन’ है: दृश्य-खंडों के एक मोंटाज में, जो उस क्रूर विक्टोरियन दृष्टांत से अधिक ‘पेलेआस ए मेलीज़ांद’ की टेढ़ी-मेढ़ी, स्वप्न-सी दुनिया की याद दिलाता है—वह दृष्टांत जो राक्षसी ग्रस्तता पर आधारित है और दुनिया भर के कई अंग्रेज़ी साहित्य के सिलेबस में जगह पाता है। यहाँ जेकिल खुद विट बन जाती हैं—एली—एक डॉक्टर, जिसकी खामियाँ इतनी हैं कि आप सोचने लगते हैं कि उसे नौकरी मिली कैसे, या वह उसे निभा कैसे रही है। और फिर आपको कोर्ट केस, सार्वजनिक जाँचें, मेडिकल लापरवाही पर डॉक्यूमेंट्रीज़ याद आती हैं, और समझ आता है कि यह सार्वजनिक स्वास्थ्य-सेवा की चमकदार सतह के पीछे की एक संभावित कहानी है—जहाँ नैतिक समझौता दिन का, और लंबी रात का, नियम बन जाता है। वह अपने मरते हुए भाई, साइमन् (गोवन, शानदार किफ़ायत के साथ), की देखभाल करती है—यहाँ तक कि उसके लिए एक अतिरिक्त केयरर (कॉम्ली, बारीकी से गढ़ा हुआ) भी रखती है, ताकि जब वह सर्जन के रूप में काम पर हो तो वह देखरेख कर सके। एक दुर्घटना उनके बीच एक उत्प्रेरक अजनबी ले आती है—एबिगेल (नोवाक)—और हर किसी की अपनी पहचान को लेकर एक दिलचस्प चुनौती खड़ी हो जाती है।

अगला नाटक, थोड़ा छोटा, मेहनतकश तबके की ज़िंदगियों में एक फुर्तीला दौरा है। विट E17 में रहती हैं, और अगर यह कहानी जीवन से भरपूर ढंग से नहीं उठाई गई है, तो फिर—ख़ुदा के लिए—E17 में रहने का मतलब ही क्या? कुछ हफ्तों में मैं ईस्ट एंड में उनके ठिकाने पर ‘साइट विज़िट’ पर जा रहा/रही हूँ, और आपको बताऊँगा/बताऊँगी। यहाँ वे स्थानीय, बेबाक-सी लड़की टेस बनती हैं—गर्भवती, और किसी तरह संभालने की कोशिश में, जो हमेशा बहुत सफल नहीं होती। बच्चे के पिता, माइक, का अक्सर ज़िक्र होता है, पर वह कभी दिखता नहीं। इधर सैम (नोवाक) और डैनी (कॉम्ली) best friends के बीच के आकर्षण की एक अजीब-सी नृत्य-लय में फँसे रहते हैं, जबकि नीचे से—एक और अनदेखे खतरे की तरफ़ से—उन्हें डराया जाता है: स्थानीय डीलर, जिसके बारे में उन्हें भले-मानस स्थानीय पुलिसवाला ग्रेग (गोवन) चेतावनी देता है। उसकी चेतावनियाँ अनसुनी रह जाती हैं, और बेकाबू, गर्म-ख़ून डैनी एक मुठभेड़ से घायल-सा निकलता है—उस शोरगुल वाले, लेकिन अचानक हमेशा के लिए खामोश हो चुके डीलर के साथ—जिसकी लाश कुछ दिनों बाद मिलती है। हम उन्हें तब छोड़ते हैं जब जाँच अभी भी जारी होती है।

ये शहर-जीवन की शानदार कहानियाँ हैं, और वह एक बेहद आशाजनक नई प्रतिभा हैं। प्रोड्यूसर ब्रायन मैकमोहन ने उनके ताज़ा काम के इस टूर को मंच पर लाने में बेहतरीन काम किया है। उनकी कलम से—या लैपटॉप से—आगे भी आने वाले काम के लिए आँखें और कान खुले रखें।

यूके टूर की अंतिम तारीखें

13 अक्टूबर 2016 फिशर थिएटर, बन्गे टिकट बुक करें 21 अक्टूबर 2016 द ओल्ड फायर स्टेशन, ऑक्सफ़र्ड टिकट बुक करें