レビュー: リップスティック, オムニバス・シアター ✭✭✭✭

マーク・ラドモンが、ロンドンのオムニバス・シアターで上演されたサラ・チューの新作『Lipstick』をレビュー。出演はシヴォーン・オケリーとネイサン・カイリー

Lipstick　オムニバス・シアター（ロンドン）

★★★★

今すぐ予約

「芸術のための芸術なんてナンセンスよ」と、作家トニ・モリスンはかつて言った。「良い芸術はすべて政治的なの！」——芸術という観点で見ても、サラ・チューの挑発的な新作『Lipstick: A Fairy Tale of Iran』は政治的であるだけでなく、実に見応えがある。ドラァグと口パク（リップシンク）のキャバレーを下敷きに、英国代表団の一員として文化フェスティバルのためテヘランを訪れた演劇人が直面する、厄介で重要な問いを創意豊かに掘り下げていく。とりわけ女性にとってのイスラム国家での暮らしに抱いていた先入観は、彼女が目の当たりにした現実によって打ち砕かれ、英国に戻ってからの自分の人生、そしてアーティストとしての役割の捉え方までも変えていく。

電球で縁取られたキャットウォークが客席へと伸びる舞台。オムニバス・シアターの空間は、デザイナーのサム・ワイルドとエリザベス・ハーパーにより、ソーホーのドラァグ・クラブへと変貌を遂げる。そこで作家・演出家のオーラが語り直すのは、2010年、いわゆる「グリーン運動」の時期にイランを旅した経験だ。大統領選の不正疑惑に対する平和的な抗議は、マフムード・アフマディネジャド政権によって鎮圧された。若い女性たちと演劇プロジェクトに取り組むため訪れたオーラは、ドラァグに関わるクィア・フェミニストとしての自らのアイデンティティを通して、彼女たちの生活と文化を理解しようと試みる。両者の隔たりは当然ながら大きい。それを際立たせるのが、ロンドンで享楽的で気ままな日々を送るドラァグ・クイーンの友人マークから届く近況だ。イランの女性たちには想像すら難しい自由を謳歌する彼の姿が、対照として突きつけられる。オーラの旅は当初、「芸術は対立を超越する」ことを証明するはずだった。だが彼女は、シナトラの名曲を歌うドラァグ・クイーンのパフォーマンスから、ごく小さな日常の身ぶりに至るまで、あらゆるものが政治的行為になり得るのだと悟っていく。

1980〜90年代のラディカルなドラァグ・パフォーマンスを思わせる『Lipstick』は、ポップソングからスポークン・ワードまでのリップシンクというクィアの伝統に加え、キャバレーや「ボーイレスク（男によるバーレスク）」を取り入れ、物語に攪乱要素を注ぎ込む。これを巧みに、そしてユーモアを交えて体現するのが、トップシー・レッドファーンとして知られる実力派ドラァグ・アーティスト、ネイサン・カイリーだ。アンガス・ケンプのサウンドデザイン、ジャック・ウィアーの照明、モリー・ベス・モロッサのきらびやかな衣装も力強く支える。しかしこの持続的な語りの作品が、休憩なしの1時間45分を勢いよく駆け抜けるのは、オーラ役のシヴォーン・オケリーの惹きつける演技があってこそ。彼女は戸惑いと怒り、そしてテヘランの女性たちと育まれる深い結びつきを鮮やかに捉える。ドラァグ・キャバレーに期待されがちな笑いは控えめかもしれないが、作品は力強く、ときに胸をえぐるほど感動的だ。多くの答えを提示するタイプの作品ではない。しかし、西側に暮らす私たちが享受する自由と、生活の隅々を支える政治について考えさせる問いを、確かに投げかけてくる。

2019年3月24日まで上演。

『LIPSTICK』のチケットを予約