Topp 10 nye teaterstykker i West End – 10. mars 2015

Hvilket teaterstykke bør du se først i London?

Vi har satt sammen denne listen for å spare deg for arbeidet med å finne det ut selv! Dette er rett og slett vår vurdering – og alle har jo sin egen – basert på hva våre anmeldere mener. Vi oppdaterer listen jevnlig slik at nye produksjoner dukker opp på radaren din, og vi tar høyde for endringer når det kommer nye skuespillere i rollene.

Stykker som har spilt i mer enn tre år er ikke inkludert – dette er en liste for nye eller relativt nye produksjoner i London.

Så kom deg på teater!

Skuespillerne i A View From The Bridge. Foto: Jan Versweyveld 1. A View From The Bridge

I sentrum av den stormen av menneskelige erfaringer som piskes opp i Jan Versweyvelds minimalistiske scenografi, finner vi en ruvende, hypnotiserende og plettfri prestasjon fra Mark Strong. Senete. Senesterk, muskuløs og som en vulkan nær bristepunktet – Strongs ekstraordinære Eddie er en prestasjon man bare opplever én gang i hver generasjon.

Les vår anmeldelse | Bestill billetter

2. Taken at Midnight

Dette er et strålende stykke nydramatikk; stramt, engasjerende og proppfullt av historisk interesse. Det gjør det alle gode stykker om virkelige historiske hendelser skal gjøre: tar deg med tilbake i tid og lar deg oppleve epoken gjennom sjelene til karakterene som driver handlingen, men på en måte som føles moderne, frisk og dirrende av kraft.

Les vår anmeldelse | Kjøp billetter – Siste uke

Ralph Fiennes og Indira Varma i Shaws Man and Superman 3. Man and Superman

I sentrum, med en herkulisk arbeidsmengde av komplisert og tett dialog, står Ralph Fiennes i absolutt toppform. Han har en utømmelig energi, og selv om han leverer teksten i et forrykende tempo, gir han hvert ord full verdi og gjør hver eneste passasje krystallklar. Han er fenomenal, som et lynnedslag fanget på scenen. Simon Godwins praktfulle produksjon får Shaws stykke – en filosofisk tenniskamp av ideer og idealer – til å sprudle av vidd, innovasjon og pur glede.

Les vår anmeldelse | Bestill billetter

4. My Night With Reg

Noen av prestasjonene er bevisst større, mer utpreget komiske og mindre konfronterende enn de var på Donmar. Dette svekker stykkets dramatiske nerve på en litt utilfredsstillende måte, antagelig for å tekkes det forventede West End-publikummet. Likevel forblir deler av skuespillet førsteklasses, og kraften i selve teksten er på ingen måte tapt. Lewis Reeves, Richard Cant og Matt Bardock er faktisk enda bedre enn de var på Donmar.

Les vår anmeldelse | Bestill billetter

5. Shakespeare in Love

Det er vanskelig å huske, i hvert fall i løpet av de siste sju årene, en kommersiell produksjon av et nytt stykke som har åpnet direkte i West End og som er så morsomt, dramatisk, trollbindende og lærerikt på samme tid.

Les vår anmeldelse | Bestill billetter

Mark Rylance som Filip V av Spania Foto: Marc Brenner 6. Farinelli and the King

Det er et lavmælt, men nydelig stykke, perfekt tilpasset scenens intime prakt. Det er nærmest berusende fordi alt er så treffsikkert utført. Den begavede Sam Crane bærer den dramatiske rollen som Farinelli, men når det er tid for å synge, får han selskap eller erstattes av Purefoy, kledd identisk som Crane. Purefoy har en sterk, rik og smidig kontratenor som det er en fryd å høre på.

Les vår anmeldelse | Flytter til West End snart

7. The Ruling Class

James McAvoy er en ekte, brennhet stjerne som lyser opp hvert sekund han er på scenen. Med et smil og intense, uttrykksfulle øyne formidler han nøyaktig det han vil; han er fullstendig uforutsigbar, hylende morsom og vill i det ene øyeblikket, og ondskapsfull, forstyrret eller beregnende i det neste – eller alt på en gang.

Les vår anmeldelse | UTSOLGT

Jack McMullen, Greg Wise og Charlotte Harwood i Kill Me Now. Foto: Marilyn Kingwill 8. Kill Me Now

Brad Frasers stykke, Kill Me Now, er en skikkelig øyeåpner. Det nærmer seg vanskelige, nesten tabubelagte temaer med en usvikelig ærlighet. Mens den ironisk navngitte Sturdy-familien møter livets overveldende utfordringer med den verdighet, sårbarhet og sinne man kan forvente, føles hvert slag mot dem både brutalt og uunngåelig. Kjærligheten og humoren som binder dem sammen, muliggjør en løsning som er både øm og knusende.

Les vår anmeldelse | Bestill billetter

9. Happy Days

Happy Days er ikke et lykkelig stykke. Dette er Beckett på sitt mest konfronterende og nådeløst surrealistiske. Det er i hovedsak en monolog, og fungerer som en utholdenhetstest for både skuespiller og publikum.

Les vår anmeldelse | Bestill billetter

Foto: Johan Persson 10. Di and Viv and Rose

Russell er nøkkelen i trioen som den sprudlende og livsglade Rose. Outhwaite er direkte og sindig, og når hennes verden raser sammen, er smerten tydelig og sensitivt formidlet. Spesielt gravtalen hennes i andre akt er fabelaktig. Spiro gir den mest komplekse av de tre karakterene dybde og innsikt. Sluttscenen hennes med Outhwaite er virkelig kraftfull.

Les vår anmeldelse | Bestill billetter – Siste uke