RECENZJA: One Jewish Boy, Old Red Lion London ✭✭✭✭

Mark Reed recenzuje sztukę Stephena Laughtona „One Jewish Boy”, która jest obecnie wystawiana w Old Red Lion Theatre.

One Jewish Boy Old Red Lion Theatre

19 grudnia 2018

4 Gwiazdki

Zarezerwuj bilety Zanim jeszcze obejrzałem One Jewish Boy, dotarły do mnie wieści o kontrowersjach, jakie wywołuje ten spektakl. Autor sztuki, Stephen Laughton, mierzy się z falą antysemickiego hejtu w mediach społecznościowych od momentu rozpoczęcia promocji we wrześniu. Plakaty produkcji w Old Red Lion Theatre były nawet niszczone i zrywane. Ponieważ One Jewish Boy analizuje wzrost nastrojów antysemickich w ostatnich latach, skandaliczne zachowanie krytyków sztuki sprawiło, że opowieść ta stała się jeszcze bardziej aktualna i potrzebna.

W rozmowie z „The Guardian” Laughton powiedział: „Ta sztuka została napisana z pozycji realnego strachu. Rzeczy, które dawniej znajdowały się na marginesie skrajnej prawicy i lewicy, zaczęły przenikać do głównego nurtu. Od kilku lat odnosi się wrażenie, że ludzie czują przyzwolenie na antysemityzm”.

Te niezwykle istotne kwestie są rozkładane na czynniki pierwsze w 80-minutowym spektaklu w reżyserii Sarah Meadows. Narracja skupia się na relacji Jessego, Żyda, oraz Alex, kobiety mieszanego pochodzenia, która nie wywodzi się ze środowiska żydowskiego. Sztuka śledzi wzloty i upadki ich burzliwego związku na przestrzeni dziewięciu lat, a neonowe światła informują nas, w którym roku rozgrywa się każda ze scen.

Oczami Jessego dostrzegamy skalę uprzedzeń, z jakimi mierzy się społeczność żydowska. Nawet dawna sąsiadka Jessego, na której mu zależy, uważa, że zarzuty o antysemityzm w Partii Pracy są „wymyślone”. Jesse jest wyczulony na wszystkie te mikroagresje, co staje się w pełni zrozumiałe, gdy dowiadujemy się, że padł ofiarą brutalnego ataku fizycznego i słownego w wieku dwudziestu lat. Scena ta jest odtworzona w sposób niezwykle sugestywny, przy akompaniamencie antysemickich wyzwisk – to wstrząsające doświadczenie dla publiczności. To właśnie ten atak sprawia, że poznaje swoją przyszłą żonę, która wzywa do niego karetkę.

Asha Reid i Robert Neumark-Jones rewelacyjnie odgrywają główne role. W piękny sposób kreślą kolejne etapy relacji Alex i Jessego – pokazując czułość, miłość oraz trudności, z jakimi oboje muszą się mierzyć, by pokonać strach, który od dnia ataku zakorzenił się w tożsamości Jessego.

Reid zachwyca jako Alex – energiczna, zabawna i silna kobieta, której tak bardzo zależy na Jessem, że poświęca lata, starając się uwolnić go od lęku, który powoli przerodził się w głęboką obsesję. Neumark-Jones tworzy fascynujący i dogłębny portret Jessego – człowieka rozbitego i skomplikowanego, zmagającego się z „dziedziczoną traumą”. Kibicujemy im obojgu i chcemy, by znaleźli porozumienie, bez względu na to, jak niepewna wydaje się ich wspólna przyszłość.

Meadows wykonała kawał świetnej roboty, dbając o dynamikę akcji i genialnie operując zmianami energii oraz tempa. Zręcznie łączy osobiste doświadczenia bohaterów ze strukturami społeczno-politycznymi, które je kształtują, unikając przy tym dydaktyzmu. W spektaklu nie brakuje też humoru, który stanowi potrzebną przeciwwagę dla mocniejszych momentów. To jednak właśnie ta intensywność ma szansę sprowokować wiele od dawna potrzebnych dyskusji.

To absolutnie fantastyczne przedstawienie i pozycja obowiązkowa – w tym sensie, że opuszcza się teatr z głębszym zrozumieniem niezwykle złożonego problemu. Jeśli chcecie dowiedzieć się więcej o współczesnym antysemityzmie, musicie zobaczyć One Jewish Boy. Pouczający, wstrząsający, łamiący serce i wzruszający – tego spektaklu nie można przegapić.

ZAREZERWUJ BILETY NA ONE JEWISH BOY