CRÍTICA: A Minha Mãe é uma Parva, Summerhall, Edinburgh Fringe ✭✭✭

Mark Ludmon faz a crítica de Anoushka Warden a interpretar a sua própria peça My Mum’s a Twat no Summerhall, no Edinburgh Fringe

My Mum’s a Twat Summerhall, Edinburgh Fringe

Três estrelas

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Anoushka Warden teve um grande sucesso com a sua primeira peça, My Mum’s a Twat, quando estreou no ano passado no Royal Court, em Londres. Com Patsy Ferran no elenco, este monólogo conquistou o público com o seu relato frontal e furioso de uma criança abandonada por uma mãe que é absorvida por um culto “new age”. O espetáculo regressa agora numa nova encenação, com a própria Warden a interpretar a sua peça, apresentada como uma “versão pouco fiável de uma história verdadeira, filtrada por uma memória enevoada e uma imaginação vívida”.

Ferran, que este ano venceu um Olivier por Summer and Smoke, é uma fasquia difícil de igualar — sobretudo para Warden, que abre o espetáculo avisando-nos de que não é atriz profissional. (Além de dramaturga, é diretora de imprensa e comunicação do Royal Court.) Isso nota-se na sua interpretação que, ironicamente, raramente sugere uma personagem que tenha realmente vivido estas experiências e emoções. Ainda assim, há momentos memoráveis em que Warden parece largar a leitura do texto ao microfone e, em vez disso, deixa transparecer explosões sentidas de raiva e ressentimento perante aquilo que, presumivelmente, é uma versão da sua própria infância.

Partilhamos a indignação perante a decisão de uma mãe de colocar as suas “crenças completamente tresloucadas” acima do cuidado da filha, dedicando a vida a gerir um retiro no Canadá por devoção a um guru manipulador. Por vezes, ouvem-se suspiros audíveis de choque na plateia. Mas, na maior parte do tempo, a história é contada com o humor que a distância permite, encontrando o lado cómico destas vivências, a par de observações divertidas sobre o crescimento.

Encenada por Debbie Hannan, esta nova versão tem o atrativo especial de ser interpretada por quem a escreveu. Independentemente de quanto do material é, de facto, “verdade”, há sempre algo de cativante em ver um dramaturgo a representar o seu próprio trabalho, sobretudo quando se trata de um papel enraizado nas suas próprias experiências.

Em cena até 25 de agosto de 2019