ELEŞTİRİ: Kes, Leeds Playhouse ✭✭✭✭✭

Jonathan Hall, Barry Hines'ın romanından Robert Alan Evans tarafından uyarlanan ve şu an Leeds Playhouse'da sahnelenen Kes oyununu mercek altına alıyor.

Kes'te Billy rolünde Lucas Button ve Adam rolünde Jack Lord. Fotoğraf: Anthony Robling Kes

Leeds Playhouse

28 Ocak 2019

5 Yıldız

Şimdi Bilet Al

Kes; dokunaklı, sürükleyici, ilham verici ve görkemli bir tiyatro eseri. Barry Hines'ın ikonik romanının Robert Alan Evans tarafından yapılan bu uyarlaması, ışıklar yandıktan çok sonra bile zihinde yer etmeye devam eden bir gösteri. Geçmiş anılarımızın barındırdığı o güzelliği ve kalp kırıklığını deşen bir oyun olması hasebiyle bu etki oldukça yerinde.

Böylesine tanınmış bir kitabı (daha sonra çekilen ve 13 yaşındaki zihnime kazınan, kırk yıl sonra bile etkisini hala koruyan o meşhur filmiyle beraber) sahneye uyarlamak, içinde pek çok risk barındıran zorlu bir görev. Belki orijinal metnin hantal bir yeniden işlenişi ya da filmden ısıtılıp sunulan sahnelerle karşılaşacağımı tahmin ediyordum; ancak Evans bu tuzakların hiçbirine düşmemiş. Hines'ın hikayesini ele alıp sahne formatı için yeniden yaratmış ve bunu yaparken romanın özünü keskin bir şekilde yakalamış. Yaşlanan bir adam, acı içinde (ve kelimenin tam anlamıyla) geçmişin karmaşık anıları arasından tırmanarak, hem gitmeye mecbur olduğu hem de korktuğu bir zamana ve yere geri bakıyor; 15 yaşındaki halinin dünyasına: içkiye düşkün etkisiz annesi, bakımsız maden kasabası, kendisini yargılayan komşu ve öğretmen korosu. Ve Kes. Yerel ormanda bulduğu kerkenez yavrusu; güzelliğin ve gücün simgesi, hayatında şimdiye kadar kurduğu tek geçerli ve önemli bağ ve maalesef iç parçalayıcı bir şekilde ima edildiği üzere, kurabileceği tek bağ.

Kes'te Billy rolünde Lucas Button. Fotoğraf: Anthony Robling

Billy Casper’ın dünyası, gençliğiyle kurduğu o deli dolu etkileşim üzerinden tüm canlılığıyla hayat buluyor; soğuk sabahlar, gazete dağıtım turları, zorba öğretmenler ve cezalandırıcı Beden Eğitimi dersleri... Onu maden ocağında geçecek bir hayata hazırlamak için alaya alan, değnekle döven ve sindiren bir dünya. Bu kasvetli varoluştan kaçıp sığındığı, büyütüp eğittiği kerkenez ise hayatındaki anlamlı ve güzel olan tek şey. Öfkeli ve sert bir figür olan ağabeyi Jud, Billy'nin kaçmaya çalıştığı hayatın ağırlığı altında çoktan ezilmiş ve sorumsuz kardeşinin de amansızca aynı yola itilmesinden öfkeli bir haz alıyor. Jud karakterini her zaman cahil ve zalim biri olarak görmüştüm; ancak burada kardeşler arasındaki o atışmalar sayesinde onun kendi öfkeli trajedisini de görebiliyoruz. Bu da kardeşine ve kuşa olan tavrını sempatik kılmasa da en azından anlaşılabilir hale getiriyor.

Yapım, birbirini tamamlayan unsurların ustalıklı bir birleşimi. Max Johns imzalı dekor; üzerinden atlanan, arkasına saklanılan ve etrafında koşulan sandalye, tabure ve masalardan oluşan sade ama karmaşık yapısıyla Billy Casper'ın o darmadağınık dünyasını canlı bir şekilde çağrıştırıyor. Sahneler, Tom Mills'in durağan anlara duygu ve derinlik katan müzikleriyle harika bir şekilde desteklenmiş. Hem dekor hem de müzik, Lucy Cullingford'un koreografisiyle birleşerek, kelime ve imgeyi yan yana getirerek tiyatronun tüm potansiyelini kucaklayan Evans'ın metnine eşlik ediyor: Bağırıp çağıran bir okul müdürü ile Billy'nin doğanının zarif uçuşu kontrast oluştururken, kaderi belirleyen bir at yarışı amansızca Jud'un, kritik bir bahsi yatırmayı başaramayan asi kardeşine saldırısına dönüşüyor.

Hikaye, Lucas Button ve Jack Lord'un genç ve yaşlı Billy rollerindeki etkileyici performanslarıyla güçleniyor; eser Martin Leonard ve Amy Leach tarafından enerji ve maharetle yönetilmiş. Anıların gücünü keşfeden bir oyunun, ikonik filmin gösterime girişinden 50 yıl sonra sahnelenmesi çok anlamlı olmuş. Kes muazzam bir tiyatro deneyimi: mutlaka görün.

16 Şubat 2019'a kadar

LEEDS PLAYHOUSE'DA KES OYUNUNA BİLET ALIN