ELEŞTİRİ: Kill Me Now, Park Theatre ✭✭✭✭

Kill Me Now'da Jack McMullen, Greg Wise ve Charlotte Harwood. Fotoğraf: Marilyn Kingwill Kill Me Now

Park Street Tiyatrosu

27 Şubat 2015

4 Yıldız

Baba uzun boylu, kaslı ve Amerikalı. Fiziksel olarak sağlıklı. Oğul ise kısa olmayan ama sıska, vücudu ise engellerle hapsolmuş durumda. Her iki eli de boğum boğum ve hassas işler için işlevsiz. Bacakları bükülmüş ve ağırlığını taşıyamıyor; yürüyemiyor. Yüzü tuhaf açılarla gerilmiş, aksi takdirde yakışıklı sayılabilecek çehresinde ağzı tuhaf bir şekil almış.

Baba oğlunu yıkıyor. Her ikisi de huzursuz hissediyor ama farklı nedenlerle. Oğul huzursuz çünkü ergenlik kapıyı çalmış ve cinsel organı üzerinde hiçbir kontrolü yok; baba ise oğlu kendini tuhaf hissettiği için rahatsız. Neredeyse tüm hayatı boyunca oğlunu yıkadı ama aniden bu durum garipleşti. Oğul, kalçasındaki ağrıdan şikayet ediyor. Baba, banyo bitince rahatlatıcı merhem süreceğine söz veriyor. Baba cinsel organı temizliyor. Aniden, yeni bir durum. Bir ereksiyon.

Daha sonra baba, ebeveynlik açısından bu dayanılmaz acı anını, ilgisiz bir kocası ve iki sağlıklı oğlu olan evli sevgilisine anlatıyor. Kadın, şaşırtıcı bir sakinlikle babanın oğluna bir rahatlama sağlamasını öneriyor. Belki de şaşırtıcı olmayacak şekilde baba afallıyor. Ama kadın kararlı. Çocuğun rahatlamaya ihtiyacı var. Benzer koşullarda böyle bir durum yaşayan kendi oğlu olsaydı ve eşcinsel olsaydı, rahatlamayı kendisi sağlardı; heteroseksüel olsaydı bunu babasının yapmasını isterdi. Bu sayede hiçbir arzu izi söz konusu olmazdı. Babanın gözleri fal taşı gibi açılıyor.

Seyircideki herkesin gözleri de aynı şekilde.

Bu, Brad Fraser'ın yazdığı ve Avrupa prömiyerini Park Theatre'da yapan, Braham Murray yönetmenliğindeki Kill Me Now oyunu. Karşımızda, olabildiğince sarsıcı ve son derece kişisel bir aile dramı var. Normallik sorgulamalarından sadakatsizliğe, ebeveyn sorumluluğundan evlatlık görevine, engelli bireylerin evde bakım sınırlarından fahişeliğe ve ötanaziye kadar pek çok ağır temayı işliyor; ancak tüm bunları yaparken gücünü geniş bir aile biriminin acı ve neşesinden alıyor.

Hiç şüphe yok ki: bu oyun insanın gözünü açıyor. Zorlu, hatta tabu sayılabilecek konulara şaşmaz bir dürüstlükle yaklaşıyor. Adı ironik bir şekilde "Dayanıklı" anlamına gelen Sturdy ailesi, hayatın ezici zorluklarıyla küçük bir aileden beklenebilecek nezaket, gerilim, şefkat ve öfkeyle yüzleşirken, her darbe korkunç ama kaçınılmaz görünüyor; ortak acılara uygulanabilir bir çözüm üretmek ise imkansızlaşıyor. Ancak onları hem yaralayan hem de birbirine bağlayan sevgi ve mizah, hem şefkatli hem de yıkıcı bir çözüme olanak tanıyor.

Fraser, hem karakterin hem de durumun özüne inen yalın ve gerçekçi diyaloglar yazmış. Bazı yerlerde acımasız, bazılarında müthiş dürüst ve baştan sona gerçekten komik. Bazı bölümler biraz sarkıyor ve hikayede belki de bir konu fazla işlenmiş olabilir, ancak genel olarak alışılmadık yollara girmeye cesaret eden etkileyici bir eser.

Ve yarattığı karakterler hem şaşırtıcı hem de bağ kurulabilir nitelikte.

Uzun bir aradan sonra sahneye dönen Greg Wise, ağır engelli oğlunu korumak ve ona bakmak için elinden geleni yapan yalnız baba rolünde etkileyici. En derin mahremiyet ve sessiz acı anlarında performansının zirvesine çıkıyor. Gizli sevgilisiyle olan sahneleri ölçülü ve samimiyet dolu; kurumsal dünyadan gelen kız kardeşiyle yaşadığı zıtlaşma ve sivri dilli gerginlik (ama gerçek, kalıcı şefkat) sahneleriyle mükemmel bir kontrast oluşturuyor.

Ancak Wise'ın ince oyunculuk becerilerini asıl sergilediği yer, oğlu Joey ile olan sahneleri. İlk banyo sahnesinin yaşandığı açılıştan itibaren Wise, Oliver Groom'un canlandırdığı Joey ile net bir bağ kuruyor. Ömür boyu süren adanmışlık hissi elle tutulur cinsten. Bu temel üzerine ikili, insanın içini sızlatan, neredeyse hayal edilemeyecek kadar ham anlar yaratıyor. Joey'nin babası ve halasından öfkeyle ötanazi tartışmasını talep ettiği an, büyük ölçüde Wise'ın babayı tamamen gerçek ve kusurlu bir insan olarak yansıtması sayesinde nefes kesici hale geliyor.

Oliver Groom, boğum boğum olmuş, fiziksel olarak çaresiz ama zihinsel olarak keskin Joey rolüyle yetenekli ve detaycı bir oyuncu olduğunu fazlasıyla kanıtlıyor. Tüm vücudunu cesurca ve atılgan bir şekilde bu göreve teslim ediyor; sarsılmaz bir fiziksel karakterizasyon yaratırken bunu sürekli iletişim kuran zeki, etkileyici gözler ve Joey'nin konuşma engelinin getirdiği sınırlamalara rağmen baştan sona renk, anlam ve derinlik aktaran zekice ses oyunlarıyla harmanlıyor. Üstelik oldukça da komik.

Groom, engelliliğin yoğun, derinden hissedilen ve tamamen hayat bulmuş bir portresini sunuyor. Neşeden öfkeye, onun Joey'si her şeyi yapabilecek kapasitede ve her şeyi yapmaya istekli. Her an oyunun içinde ve bütünüyle ikna edici; özellikle Joey'nin ergenlik sancıları çeken bir gençten genç bir adama geçişini yansıtmakta çok başarılı. Engelli bir bireyle yaşamak hakkında ne bildiğinizi düşünürseniz düşünün, Groom'un buradaki performansı sizi aydınlatacaktır.

Joey'nin hayata, eğlenceye ve sekse olan eşsiz tutkusuyla zihinsel engelli arkadaşı Rowdy Akers rolündeki Jack McMullen, taze ve yapmacıksız bir neşe kasırgası gibi. Groom'un Joey'si ile kurduğu kolay ve bütünüyle ikna edici bağ, Joey'nin babası ve halasından gördüğü sevgi ve ilginin hayatını nasıl zenginleştirdiğini ve hayata tutunmasına nasıl yardım ettiğini gösteriyor. McMullen sürekli sempatik ve komik, ancak Rowdy'nin aileye duyduğu açlığı da titizlikle işliyor. Büyük yetenek gerektiren zengin ve özenli bir performans daha.

Charlotte Harwood, hayatının ve enerjisinin büyük kısmını Joey ve kardeşine veren, kendi zevkleri ve uğraşları için geriye çok az şey kalan Hala Twyla rolünde zor bir görevi üstleniyor. İş ve aile görevleri arasında tükenmiş bir hayatın hissi Harwood'un performansında güçlü bir şekilde hissediliyor, ancak en ufak bir acılık izi yok. Alkolizme ve cinsel maceralara olan yönelimleri çok dozunda ve sürekli ziyaret ettiği Sturdy evinin dinamiklerine gerçek bir denge getiriyor.

Joey'nin babasının gizli sevgilisi rolünde Anna Wilson-Jones, Sturdy erkeklerine pratik ve duyusal bir sıcaklık katıyor. Baba Jake ile olan sahneleri, sadakatsizliğin utancı ile gerçek bir bağ kurmanın ve ortak romantik bir ihtiyacın zevkinin karışımıyla harika bir şekilde dengelenmiş. Daha sonra Joey ile ilişki kurmaya başladığında, Wilson-Jones büyüleyici görünüyor: Onu Joey'nin gözlerinden görüyor, Jake'in gözlerinden tanıyoruz. Büyük bir nezaket ve şefkat içeren yumuşak bir performans.

Oyunun ağlak bir duygusallığa sürüklenme tehlikesi olsa da yönetmen Braham Murray, ölçütün duygusallık değil dürüstlük olmasını sağlamış. Bu, yapımın etkileyici olmadığını söylemek değil; kesinlikle öyle. Fakat aynı zamanda sarsıcı ve sahnede gördüğüm en yüzleştirici sahnelerden ikisini barındırıyor. Murray'nin her ilişkiye ve anlatıdaki pürüzlere kattığı ustaca netlik, izleyicinin oyunla tam bir bağ kurmasını sağlıyor. Seyirci sürekli oyunun içinde, pür dikkat kesilmiş ve hayran kalmış durumda.

Park Theatre harika şekilde uyarlanabilen bir mekan ve Juliet Shillingford'un tasarımı bundan tam anlamıyla yararlanıyor. Zekice bir tercihle eser "meydan sahne" (aslında bir kare) düzeninde kurgulanmış; sonuç olarak seyirci neredeyse Sturdy erkeklerinin hayatının bir parçası haline geliyor. Çıplak beton duvarlar kasveti ve bir nevi hapishaneyi çağrıştırırken, çeşitli mobilyalar aksiyonun geçtiği farklı mekanları kolayca oluşturuyor. Chris Davey'nin ışıklandırması titizlikle hazırlanmış, ruh halini incelikle hissettiriyor ve oyuncuların performansını doğru şekilde destekliyor. Tayo Akinbode'nin müzikleri de aynı şekilde çabasızca bütünleşmiş, yankı uyandıran ve ideal nitelikte.

Bu, daha önce az sayıda oyunun gitmeye cesaret ettiği yerlere korkusuzca giden önemli bir eserin harika ve hassas bir sahnelemesi. İletişime ve insanlığın ihtiyaçlarına odaklanması, onu zorlayıcı ve yüzleştirici bir tiyatro deneyimi haline getiriyor. Ancak nihayetinde, yetenekli oyuncuların sıcaklığı ve ruhu, deneyimin yaşamı onaylayan ve inanılmaz derecede değerli bir hale gelmesini sağlıyor.

Kill Me Now, 29 Mart'a kadar Park Theatre'da sahnelenmeye devam ediyor.