ĐÁNH GIÁ: The Ballad of Maria Marten, Nhà hát New Wolsey ✭✭✭✭✭

Chuyên gia Paul T Davies đánh giá vở kịch The Ballad of Maria Marten của Beth Flintoff tại Nhà hát New Wolsey, Ipswich.

Dàn diễn viên trong vở The Ballad of Maria Marten. Ảnh: Mike Kwasniak The Ballad of Maria Marten.

Nhà hát New Wolsey, Ipswich.

Ngày 19 tháng 3 năm 2022

5 Sao

Thông tin chuyến lưu diễn Ballad of Maria Marten

Vốn nổi tiếng là một vở chính kịch tâm lý (melodrama) từ thời đại Music Hall, câu chuyện về Maria Marten hay Vụ án mạng trong nhà kho đỏ mang đầy đủ các yếu tố kinh điển của một bộ phim giật gân đầy tai tiếng về tội ác. Vào mùa hè năm 1827, Maria chờ đợi nhân tình trong nhà kho đỏ với ý định bỏ trốn để bắt đầu cuộc sống mới. Một năm sau, thi thể cô được người mẹ kế tuyệt vọng tìm thấy. Trong vở kịch đầy nội lực và phi thường của Beth Flintoff, Maria đã được lấy lại tiếng nói của mình; câu chuyện được kể từ góc nhìn của cô và từ những người phụ nữ luôn đấu tranh để sinh tồn trong cảnh nghèo khó ở vùng nông thôn, nơi mỗi mùa đông là một thử thách nghiệt ngã. Dưới bàn tay dàn dựng đầy sáng tạo và bản lĩnh của đạo diễn Hal Chambers, dàn diễn viên thực lực đã tái hiện bối cảnh, thời đại và câu chuyện một cách sống động, khó quên. Đây chính là đỉnh cao của đoàn kịch Eastern Angles, một lần nữa khẳng định vị thế của họ là những người lưu giữ những câu chuyện dân gian vùng East Anglian.

Dàn diễn viên trong vở The Ballad of Maria Marten. Ảnh: Mike Kwasniak

Elizabeth Crarer đã có một màn trình diễn xuất thần trong vai Maria — một phụ nữ mạnh mẽ, ấm áp, đầy yêu thương và là thành viên của The Hazard Club, hội nữ quái bí mật của cô cùng bạn bè. Ban đầu cô trò chuyện với chúng ta như một linh hồn, sau đó dần thổi bùng sức sống vào Maria, dẫn dắt chúng ta qua hành trình từ một đứa trẻ vô tư đến một người chăm sóc gia đình, một người mẹ, đi qua những nỗi đau mất con và những mối tình bào mòn dần bản sắc cũng như tâm trí. Đó là một chân dung lay động lòng người; hành trình đau đớn của cô được xử lý một cách khéo léo và tinh tế, càng khiến nó trở nên ám ảnh hơn. Sarah Goddard đã khắc họa rõ nét những khó khăn của cuộc sống nông thôn nghèo khó qua vai diễn Ann Marten, một người phụ nữ tràn đầy tình thương và luôn kiếm tìm sự thật. Jessica Dives mang đến cái nhìn phán xét thầm lặng trong vai Phoebe, phản chiếu sự kỳ thị của dân làng, trong khi Honora Kamen vừa thách thức những định kiến xã hội trong vai Sarah, vừa đại diện cho hệ thống giai cấp khắc nghiệt trong vai Quý bà Cooke — người khẳng định Maria sẽ không bao giờ có thể kết hôn để đổi đời. Bethan Nash và Susie Barret cũng đã có những màn hóa thân xuyên giới tính cực kỳ xuất sắc: Nash trong vai Peter Matthews, một người quan tâm Maria nhưng ở địa vị cao hơn, và Barrett đầy rùng rợn trong vai Thomas Corder, tiền thân của kẻ thủ ác William Corder.

Dàn diễn viên trong vở The Ballad of Maria Marten. Ảnh: Mike Kwasniak

Vở diễn hội tụ rất nhiều khía cạnh thiên tài. Phần âm nhạc của Luke Potter tôn vinh tình bạn giữa những người phụ nữ, sự dịu dàng, những gian truân lẫn tiếng cười, bản thân âm nhạc đã như một nhân vật thực thụ. Các chuyển động hình thể của Rebecca Randell mang đến nguồn năng lượng và sự đoàn kết trên sân khấu; tiếng xột xoạt từ váy của Maria không chỉ phản chiếu trạng thái tâm lý mà còn gợi nhắc về công việc đồng áng nặng nhọc. Điểm mạnh nhất là việc chúng ta không hề thấy nhân vật William Corder lộ diện, nhờ đó chúng ta có thể phóng chiếu lên hắn gương mặt của những kẻ sát hại phụ nữ xuyên suốt nhiều thế kỷ, cho đến tận cả những sĩ quan Cảnh sát Thủ đô ngày nay. Một tác phẩm đầy sức nặng nhưng cũng mang tính khích lệ lạ kỳ, khi những người phụ nữ còn sống đã đốt cháy Nhà kho Đỏ cũ để trao lại quyền lực và tiếng nói cho người bạn đã khuất. Đây là một hồi chuông vang dội vượt xa khỏi ranh giới địa phương Suffolk, một vở kịch thực sự không thể bỏ lỡ.

Chuyến lưu diễn The Ballad of Maria Marten vẫn đang tiếp tục. Xem lịch trình lưu diễn chi tiết tại đây.