أبرز أحداث المسرح لعام 2017 - بول تي ديفيس

طلبنا من فريق المراجعات لدينا ترشيح أبرز لحظاتهم المسرحية لعام 2017. وقد اختار بول تي ديفيز مفضّلاته وبعض العروض التي تستحق تصفيقاً خاصاً في نهاية العام.

أندرو غارفيلد (برايور) في ملائكة في أمريكا ملائكة في أمريكا (المسرح الوطني) قبل نحو خمسةٍ وعشرين عاماً، حصلت على تذكرة للوقوف لحضور الإنتاج الأصلي للمسرح الوطني لملحمة توني كوشنر. وقفت طوال الدورة التي امتدت سبع ساعات ونصف، ومع أنني كنت آنذاك أصغر سناً بكثير، فقد اضطررت للجلوس بعد ذلك ليس فقط بسبب المجهود البدني، بل أيضاً بسبب الشحنة العاطفية الهائلة. لم أكن قد شاهدت مسرحية مثلها من قبل، وكان لها تأثير عميق فيّ، بل أصبحت أيضاً حجر زاوية في أطروحتي للدكتوراه. قدّم إنتاج ماريان إليوت المهيب ما نتمناه من أي إعادة إحياء: أعاد النظر في كل جملة، وكل مشهد، وكل فصل، وكل شخصية، ورسّخ المسرحية بوصفها عملاً كلاسيكياً. كما ضمّ أفضل فريق تمثيل جماعي شهدناه على خشبات المسرح هذا العام. وما تزال مثيرة للتفكير، نابضة بالحياة وممتعة كما كانت دائماً، وستجتاح برودواي بقوة في 2018. اقرأ المراجعة عن الجزء الأول والجزء الثاني

ذا فيرمان (رويال كورت) كان هذا عام المسرحيات الكبيرة، والموضوعات العريضة، والفرق الرائعة. قدّم لنا جيز باتروورث ملحمة تمتد ثلاث ساعات ونصف، وجعل إنتاج سام مينديز المتقن الواقعية في قلب المشهد تماماً — طفل حقيقي وحيوانات حقيقية! أحياناً كان طريفاً، وأحياناً حالماً في استعادته لذكريات الماضي، لكن ظلّ العنف كان يزداد قتامةً حتى النهاية المدمّرة. اضطررت أنا وكاتب مسرحي صديق لأن نساند بعضنا بعضاً للخروج من رويال كورت؛ لقد غمرنا التأثر بالكامل.  أفضل مسرحية جديدة في عام زاخر بأعمال جديدة استثنائية. يُعرض الآن في مسرح جيلغود.

طاقم عمل Everybody's Talking About Jamie. الصورة: ألاستير موير Everybody's Talking About Jamie (مسرح أبولو) كل ما سمعته عنه صحيح. أفضل مسرحية موسيقية بريطانية منذ Billy Elliot، والمستندة إلى الفيلم الوثائقي على BBC Three بعنوان “Jamie: Drag Queen at 16”، هي عرض مبهج يرفع السقف فخراً واحتفالاً.  يتألّق طاقم العمل، والموسيقى التي وضعها دان غيليسبي سيلز آسرة وسهلة الالتقاط ومفعمة بالتفاؤل. رسالتها بالغة الأهمية، ورد فعل الجمهور سيعيد إليك إيمانك بالإنسانية. يُعرض الآن في مسرح أبولو، ولا ينبغي تفويته!

مارتن فريمان (ديفيد ليونز) وتامسن غريغ (جين ويتاكر) في Labour Of Love. الصورة: يوهان برسون Labour Of Love (مسرح نويل كاوارد) كان كاتب العام جيمس غراهام يعرض Ink في ويست إند على بُعد بضعة أبواب فقط من هنا، وفي العام المقبل تصل مسرحيته Quiz، التي تتناول فضيحة “الرائد السعال” في برنامج Who Wants To Be A Millionaire، إلى مسرح نويل كاوارد. لكن Labour Of Love هي التي سرقت قلبي، رغم خيبة أملي الأولى بسبب انسحاب سارة لانكشاير. غير أنّ تامسن غريغ ومارتن فريمان تألّقا كقوتين متقابلتين في قراءة غراهام لآخر خمسةٍ وعشرين عاماً من حزب العمّال. بنيتها العبقرية عادت بنا إلى الوراء في الجزء الأول، ثم تقدّمت للأمام في الجزء الثاني، لتُظهر المشهد التالي لذلك الذي شهدناه في النصف الأول. كسرت قلبي الاشتراكي ثم رممته برسالتها المفعمة بالأمل، وكانت شديدة الإضحاك طوال الوقت.  اقرأ مراجعتي.

إيميلدا ستونتون في Who's Afraid Of Virginia Woolf. Who's Afraid Of Virginia Woolf (مسرح هارولد بنتر)

على الرغم من أن إيميلدا ستونتون كانت رائعة في Follies، فإن أداءها هذا العام جاء بدور مارثا في كلاسيكية ألبي، في تجسيد مدمّر للزواج. وأكمل كونليث هيل ولوك تريدواي وإيموجن بوتس فريقاً رائعاً آخر، وقدّموا أمسية آسرة لعمل أمريكي كلاسيكي. تمثيل مذهل بكل بساطة.

كما يجب أن نخص بالثناء أيضاً: أفضل إنتاج جوّال لهذا العام:  Things I Know to Be True، من Frantic Assembly.

Things I Know To Be True أفضل إنتاج إقليمي لهذا العام: Tommy, The Musical، New Wolsey Theatre/Ramps on the Moon.

ماكس رنهام بدور الكابتن ووكر وفرقة عمل Tommy. أفضل شراكة إقليمية لهذا العام: رايتشل أو’ريوردان (مخرجة) وغاري أوين (كاتب) في مسرح شيرمان في كارديف، اللذان واصلا نجاح Iphigenia in Splott بعملي Killology وThe Cherry Orchard. أفضل مسرح إقليمي لهذا العام: مسرح ميركوري في كولتشستر، الذي حصل للتو على الضوء الأخضر النهائي لتطوير بملايين الجنيهات. وفي صميم عملهم يأتي المجتمع وتنمية المواهب المحلية.

أتطلع بالفعل إلى 2018، واسمحوا لي أن أتمنى للجميع، صنّاع المسرح والجمهور على حد سواء، السلام والسعادة في فترة الأعياد وما بعدها!

اقرأ مراجعات بول الأخرى لعام 2017