آخر الأخبار
مراجعة: درس من أوشفيتز، استوديو تايم آند ليجر ويمبلدون ✭✭✭✭✭
نُشر في
بقلم
صوفي أدنيت
Share
تراجع صوفي أدنيت مسرحية درس من أوشفيتز للكاتب جيمس هايلاند في استوديو تايم آند ليجر، ويمبلدون.
درس من أوشفيتز
استوديو تايم آند ليجر، ويمبلدون
خمسة نجوم
على مدى ستين دقيقة من خطابٍ مُحمَّل بالكراهية، يُقدَّم على هيئة محاضرة لضباط نازيين في أوشفيتز ويُعلن بدء «الحلّ النهائي»، لا توفّر درس من أوشفيتز مشاهدة سهلة منذ اللحظة الأولى. عند وصول الجمهور يقف أسير من المعسكر (مايكل شون) على خشبة المسرح، منهكاً ومنحنياً وأنفه ينزف. يبدو الوقوف كأنه جهد هائل، يتمايل قليلاً بين الحين والآخر كأنه على وشك الانهيار، فيرسم صورة مُفزِعة لا تُنسى. ومع بداية العرض ينضم إليه متحدّث الأمسية: رودولف هوس، قائد معسكر أوشفيتز (جيمس هايلاند، الذي أخرج العمل أيضاً وكتبه وأنتجه).
يرحّب هوس بنا ويخاطبنا باعتبارنا رفاقه. تستحوذ شخصيته على معظم حوار العمل، ويُلقى أغلبه مباشرة في مواجهة الجمهور بطريقة صدامية تُشعرنا في الوقت نفسه بتواطؤٍ غير مريح. «دروس» هوس سلسلة من الشعارات المعادية للسامية والوحشية، يُبرهنها عبر الإذلال والتعذيب القاسيين اللذين يوقعهما على أسيره اليهودي أبراهام كونيِسبرغ، الهارب حديثاً. هذا عرض مظلم ومقلق وصعب المشاهدة. ومع ذلك، بوصفه عملاً مسرحياً، فهو يتفوّق عملياً في كل شيء.
ثمّة ميل لدى المبدعين الذين يرتدون أكثر من قبعة إلى التحفّظ الشديد وربما المبالغة في تقديس أعمالهم، لكن هايلاند ليس كذلك؛ إذ يدير الأداء والإخراج بمستوى الاحتراف والمهارة اللذين يتطلّبهما النص. منذ البداية يبدو طاغياً وذا حضور جسدي لافت، ويقدّم آراء هوس المرعبة بقناعة لا تتزعزع وبأسلوب وتنويع ونبرات متحدثٍ عام بارع. ورغم أن شون يقول أقل بكثير، فإن حضوره الجسدي مُنجَز ببراعة—وإن كان يفتّت القلب—إذ تكاد آلام كونيِسبرغ وإرهاقه يشعّان منه. في سطوره القليلة تبدو كل كلمة جهداً مختنقاً لانتزاعها، وحين يكافح للوقوف في إحدى اللحظات ترتجف ساقاه من شدة الإجهاد. وعلى الرغم من استعراض هوس وصراخ كونيِسبرغ من الألم، لا تنزلق الأداءات لحسن الحظ إلى الميلودراما. على العكس، كلاهما مقنع إلى حد أن مشهداً يُجلَد فيه كونيِسبرغ كاد يدفعني إلى الصراخ مطالباً هوس بالتوقف.
ينعطف السرد على نحو غير متوقع، ممهدٌ له بخفة شديدة ومدفوعٌ إلى ذروة مدمّرة، بعد ثوانٍ من إدراك الجمهور لما يحدث، بحيث يلقي فوراً ضوءاً جديداً على كل ما سبق. في النهاية نحن أمام ممثلين، وطاولة، وبعض الإكسسوارات فحسب—ومع ذلك فإن جودة العمل تجعل منه مثالاً يُحتذى لما يمكن تحقيقه بأقلّ الإمكانات. لكن أكثر من ذلك، تقدّم درس من أوشفيتز نظرةً قاسية إلى الوراء على مدى الرعب الذي يمكن أن تبلغه أيديولوجيا ما. وتقديمها في الزمن الحقيقي، مع إيمان هوس الراسخ الذي لا يتزعزع بما يفعل—وهو يبرّر ما لا يُبرَّر—يجعل هذا العمل أشدّ فظاعة على نحو مكثف. يخرج الجمهور مرتجفاً وصامتاً. وبالنظر إلى الموضوع والمحتوى—وإلى أن ثمة لحظات في هذا العرض لا تكاد تُحتمل مشاهدتها—يبدو من غير اللائق مدح درس من أوشفيتز؛ لكن من حيث البناء والتنفيذ والمهارة، ومن حيث كونه تذكيراً صادماً بأحلك لحظات الإنسانية، فهو عمل استثنائي وتذكيرٌ بالغ الأهمية بأن شيئاً كهذا لا ينبغي أن يُسمح له بأن يحدث مرة أخرى.
اعرف المزيد عن درس من أوشفيتز
احصل على أفضل عروض المسرح البريطاني مباشرةً في بريدك الإلكتروني
كن الأول للحصول على أفضل التذاكر، العروض الحصرية، وأحدث الأخبار عن مسرح ويست إند.
يمكنك إلغاء الاشتراك في أي وقت. سياسة الخصوصية