RECENZE KNIHY: This is Shakespeare, autorka Emma Smithová ✭✭✭✭✭

Mark Ludmon hodnotí knihu Svět podle Shakespeara (This Is Shakespeare) od Emmy Smith, kterou vydalo nakladatelství Pelican Books.

Svět podle Shakespeara: Jak číst největšího dramatika všech dob

Emma Smith

Pelican Books

Pět hvězdiček

KOUPIT KNIHU Emma Smith, profesorka shakespearovských studií na Oxfordské univerzitě, zúročila své hluboké znalosti a vědeckou práci v knize Svět podle Shakespeara (v orig. This Is Shakespeare), která nyní vychází v kapesním vydání. Navzdory akademickému zázemí a ambicióznímu názvu se kniha snaží vyvrátit představu, že Shakespearovy hry jsou posvátné texty, které je třeba luštit jako rébusy. Autorka ukazuje, že to nejsou „monumenty k uctívání“, ale živá, proměnlivá divadelní díla, která i ve 21. století nabízejí stále nové a vzrušující interpretace.

Samotný název může být trochu zavádějící. Nejde o suchopárný návod, jak texty „číst“, ale spíše o průvodce k nalezení vlastního pochopení autorova díla. Smith se pravidelně vrací k oněm „mezerám“ v Shakespearově psaní – k četným nejasnostem, nejednoznačným charakterům, mlčení či absenci scénických poznámek – které umožňují kritikům, čtenářům i divadelníkům hledat v nich vlastní významy. Právě tato „opatrná nestrannost“ činí hry otevřené různým výkladům podle politického přesvědčení publika. Autorka podotýká, že hry spíše kladou otázky, než aby dávaly odpovědi, což odráží Shakespearovu snahu zkoumat myšlenky a nejistoty.

Smith se věnuje 20 z 37 her, které jsou Shakespearovi připisovány – od Zkrocení zlé ženy až po Bouři. O každé z nich byly v průběhu let napsány celé stohy knih (jen o Hamletovi jich mám v knihovně několik), ale autorce se daří vměstnat úctyhodné množství postřehů na zhruba 15 stran u každého díla. Nečekejte žádný stručný výtah pro studenty. Přestože autorka zmiňuje klíčová témata a zajímavé historické detaily, v souladu s podtitulem knihy především ukazuje různé způsoby, jak k hrám přistupovat.

Jednou z cest může být uchopení drobného detailu. Například Julia Caesara rozebírá skrze kratičkou, často vyškrtávanou scénu, v níž dav omylem zavraždí básníka Cinnu. Cestou k pochopení Coriolana je pro ni zase prchavý moment, kdy titulní válečný hrdina zapomene jméno muže, který mu poskytl přístřeší. Ve Večeru tříkrálovém pak vedlejší postava Antonia (v moderních inscenacích často pojímaná jako gay) slouží jako vstupní bod k fascinující analýze komplikovaných sítí touhy a genderu v této hře.

Tom Hiddleston v inscenaci Coriolanus z Donmar Warehouse, která bude zdarma k vidění v rámci NT at Home od 4. do 11. června 2020.

Další možností je podívat se na zdroje, které Shakespeara inspirovaly, a sledovat, jak odchylky od předloh naznačují autorův záměr. Tato tradiční metoda studia přináší zajímavé vhledy do širších témat – například jak Shakespeare proměnil tři elegantně oděné dvorní dámy z Holinshedových Kronik v děsivé čarodějnice v Macbethovi. Smith také zkoumá hry v rámci struktur tragédie a komedie, přičemž zjišťuje, že mnohé z nich jsou příliš prchavé, než aby zapadly do jedné škatulky, a občas mezi oběma žánry plynule přecházejí. Zajímá se také o praktickou stránku alžbětinského a jakobínského divadla, od přepisování textů a inscenování až po komerční tahák v podobě pokračování úspěšných her.

Smith prokládá kapitoly příklady z moderních inscenací, v čemž zúročuje své zkušenosti poradkyně pro Royal Shakespeare Company, National Theatre nebo londýnský Donmar Warehouse. Ukazuje, jak režiséři pracují s oněmi „mezerami“ k vytvoření vlastní vize – cituje především produkce z posledních 50 let, od Richarda II. v režii Johna Bartona z roku 1974 až po Davida Tennanta jako Hamleta v roce 2009. Nechybí ani pohled na bezostyšné přepisování zápletek v 18. století či filmové adaptace od Keanu Reevese po Baze Luhrmanna. To ale nejsou jediné moderní příklady. Autorka přichází i s hravým srovnáním, jako je překvapivě trefná narážka na seriál Přátelé v analýze Mnoho povyku pro nic. Díky odkazům na kulturu celebrit nebo hnutí #MeToo se jí daří knihu přiblížit běžnému čtenáři, aniž by se vyhýbala odbornějším konceptům jako teleologie, hermeneutika či postkoloniální studia.

Propojením akademického bádání s historií uvádění a staletími kritických ohlasů Smith dokazuje, že právě nedořečenost Shakespearova psaní nám umožňuje přizpůsobit si ho obrazu naší vlastní doby. Kniha je nejen nesmírně čtivá, ale trefně vystihuje, proč v Shakespearovi stále nacházíme nové významy. V době, kdy National Theatre Live či Globe zpřístupňují své starší inscenace online, poslouží tato kniha – vydaná v elegantní modré edici Pelican – také jako 20 vynikajících úvodů pro diváka, který si chce zážitek z divadla v obýváku prohloubit.

Pelican Books (Penguin Random House UK). 349 stran. 9,99 £.