REZENSION: Onkel Wanja, Hampstead Theatre ✭✭

Sophie Adnitt rezensiert Terry Johnsons neue Inszenierung von Tschechows Onkel Wanja, derzeit am Hampstead Theatre zu sehen.

Onkel Wanja

Hampstead Theatre

10. Dezember 2018

2 Sterne

Jetzt buchen Terry Johnsons (der auch Regie führt) neue Bearbeitung von Tschechows Onkel Wanja, die aktuell auf der Hauptbühne in Hampstead läuft, startet zunächst vielversprechend. Der Vorhang hebt sich über dem elegant ausgeleuchteten, skelettartigen Gerüst eines verfallenden Landsitzes. Bühnenbildner Tim Shortall übertrifft sich mit dieser verblassenden Villa, durch die ein Baum wächst – als würde sich die Natur an den Menschen des Anwesens rächen.

Wir lernen Astrow kennen, einen Arzt, souverän und sehr natürlich gespielt von Alec Newman, der Marina (June Watson, ein echtes Highlight) sein Leben beklagt. Das lähmende Gefühl der Langeweile, in dem die Bewohner des Landguts ihre Tage verbringen, stellt sich dabei schnell ein. Doch die gewohnte Ordnung wird durch die Ankunft von Serebrjakow (Robin Soans, hervorragend austariert) gestört – einem angesehenen Professor, dessen erste Frau das Anwesen besaß – und seiner neuen Frau, der jungen und schönen Jelena (Abbey Lee). Serebrjakow taktet das ganze Haus nach seinem Zeitplan; und Jelena hält sowohl Astrow als auch Serebrjakows Schwager Wanja (Alan Cox) in ihrem Bann.

Gerade diese Tatsache sorgt für einen der unangenehmsten Momente des ganzen Stücks: das schreckliche Verhalten von Astrow und Wanja gegenüber ihrer bewunderten Jelena. Es hilft auch nicht, dass Wanja – offen gesagt – ein durch und durch furchtbarer Mann ist. Da ich Tschechows Original nicht kenne, kann ich nicht sicher sagen, wie werkgetreu diese Fassung ist; aber Johnsons Wanja ist eine anspruchsberechtigte, selbstgefällige, selbstgerechte Figur, der kaum etwas Anziehendes bleibt – und die wenig Mitleid weckt. Sein Verhalten gegenüber Jelena, wenn er ihr Schuldgefühle macht für Gefühle, um die sie ihn buchstäblich nie gebeten hat, grenzt ans Übergriffige. Ohne den Plot zu kennen, spürte ich, als der Schuss hinter der Bühne fiel, tatsächlich einen Hauch von Hoffnung statt Angst. Das heißt nicht, dass es eine schlechte Leistung wäre – im Gegenteil: Alan Cox ist großartig als selbstmitleidiger Onkel und spult ganze Dialogkaskaden mit einer Leichtigkeit ab, als seien es Wanjas spontane Gedanken.

Abbey Lee als Jelena ist mit einer Reihe hinreißender Kleider ausgestattet, in denen sie über die Bühne schwebt – wirkt aber in Johnsons Regie etwas unterfordert und wird häufig zum Verweilen am Rand verdammt. In ihren Szenen mit Stieftochter Sonja (liebenswert gespielt von Alice Bailey Johnson) bekommt sie die Chance, ein wenig aufzublühen, doch leider ist das alles viel zu kurz. Apropos Regie: Es scheint, als hätten alle die Mission, auf jedem verfügbaren Stuhl (und davon gibt es viele) mindestens einmal zu sitzen.

Es fällt schwer, sich um irgendjemanden hier zu scheren (vielleicht abgesehen von Marina und „Waffles“, einem arg gescholtenen Diener, den David Shaw-Parker mit enormer Sympathie spielt), und der gesamten Produktion fehlt die Spannung, die sie so dringend bräuchte – in einem Maße, dass die Vorstellung, es könnte endlich etwas Schlimmes passieren, fast verlockend wird. „In diesem Haus stimmt etwas nicht“, erklärt Jelena mehr als einmal – und ich kann ihr nur zustimmen. Denn, meine Güte, dieses Stück zieht sich. Bei einer Laufzeit von zweieinhalb Stunden fühlt es sich dreimal so lang an und würde enorm von Kürzungen profitieren. Gerade die letzte Szene ist unerquicklich endlos, mit langen, gähnenden Pausen, die mich kurz davor brachten, alle anzuschreien, sie sollten endlich weitermachen. Die unnötigen Wiederholungen darüber, wer alles gegangen ist, werden so nervtötend, dass man plötzlich versteht, warum Wanja zuvor alle anbellt, sie sollen still sein.

Es bleibt ein wenig rätselhaft, warum dieses Stück ausgerechnet jetzt wiederaufgenommen wurde, denn Johnsons Text scheint – abgesehen von ein paar Anspielungen auf den Klimawandel – kaum etwas mit 2018 zu tun zu haben. Das Beobachten der Nöte und Dramen privilegierter Schichten wirkt heute deutlich weniger reizvoll, als es früher einmal gewesen sein mag. Insgesamt bleibt diese Inszenierung hinter ihren Möglichkeiten zurück. Der Text ist gut geschrieben und sprachlich gewandt, aber – wie Wanja – viel zu sehr von der eigenen Cleverness überzeugt, und so greift die Langeweile, die diese Figuren befällt, allzu oft auch auf das Publikum über. Dieser Wanja sieht gut aus, klingt gut – aber vielleicht ist, wie bei Jelena, hinter dem hübschen Gesicht nicht allzu viel los.

Bis 12. Januar 2019

TICKETS FÜR ONKEL WANJA