RESEÑA: El Reloj Más Rápido del Universo, Teatro Old Red Lion ✭✭✭✭✭

Dylan Llewellyn, Nancy Sullivan y Joshua Blake. Foto: Darren Bell    The Fastest Clock In The Universe Old Red Lion Theatre 11 de noviembre de 2013 5 estrellas La última propuesta del Old Red Lion, un espacio que rinde por encima de lo que cabría esperar, es un magnífico reestreno de una de las primeras obras de Philip Ridley, The Fastest Clock in the Universe. La obra de Ridley se centra en Cougar Glass, un Adonis egocéntrico y aterradoramente inestable que hace todo lo posible por seguir aparentando juventud. Joshua Blake está soberbio en el papel; gruñe como una pantera, se recuesta en calzoncillos y flexiona los músculos, como si fuera a estallar en cualquier momento. Con Cougar vive en el pequeño piso el Capitán Tock, interpretado con solvencia por Ian Houghton. Su relación está trazada con minuciosidad; ¿quién depende realmente de quién? Houghton y Blake juegan con la lucha de poder como si fuera un partido de tenis; la energía es eléctrica y el público no puede apartar la mirada: en cualquier segundo la tensión podría romperse de forma violenta. El Capitán se está preparando para otra de las fiestas del decimonoveno cumpleaños de Cougar, una farsa cuidadosamente planificada y ejecutada por ambos. Como siempre, solo hay un invitado: un chico joven llamado Foxtrot Darling. Cougar disfruta de forma agresivamente sexual al contar cómo atrapó a Foxtrot. Se respira peligro. El primer acto está algo recargado; escala hasta un nivel de tensión demasiado rápido, sin dejar espacio para una cocción lenta, una incomodidad que vaya creciendo poco a poco y que el público comparta. Dicho esto, es de esperar que se vaya ajustando a medida que avance la temporada. En el clímax del primer acto, entra el propio Foxtrot, interpretado con gran acierto por Dylan Llewellyn. Llewellyn resulta encantador desde el primer instante; juvenil, impecable y atractivo, caes rendido ante él casi tan rápido como Cougar. The Fastest Clock In The Universe. Foto: Darren Bell Con la entrada de Sherbet Gravel (Nancy Sullivan), la prometida no invitada de Foxtrot, el público se queda completamente sin suelo bajo los pies. Está ejecutado con maestría. La obra se convierte en una pugna de poder entre el ahora silencioso Cougar y la insustancial verborrea de Sherbet, mientras cada uno intenta salirse con la suya. Sullivan está sencillamente deslumbrante como Sherbet, que encajaría perfectamente con el reparto de TOWIE, rematando cada frase con un irritante «cariño». Su interpretación es un tour de force divertidísimo, y está a la altura de la fuerza y la intensidad de Blake. Completa el elenco Ania Marson como la vecina anciana Cheetah Bee. Marson parece una villana Disney venida a menos, avanzando renqueante por el escenario envuelta en pieles con una autoridad inigualable y un acento del East End londinense que hace que incluso el lenguaje más cotidiano suene a encantamiento místico. La producción de Tom O’Brien, el director, es inquietante e ineludiblemente sexy. El lenguaje oscuramente poético del texto de Ridley, tejido con humor y deseo, es dominado por el magnífico reparto de cinco de O’Brien. La iluminación de Derek Anderson y el diseño de sonido de Alexandra Faye Braithwaite rematan la atmósfera frenética y eléctrica, y la escenografía de Emily Harwood, evocadora de nubes de tormenta que se acumulan, es perfecta para esta producción íntima. Aunque Ridley haya afinado su técnica en los años transcurridos desde el estreno de esta obra, es en sus primeros trabajos donde se aprecia el valor en bruto y la audacia de visión que han convertido a Ridley en un dramaturgo a tener muy en cuenta. El mayor logro de O’Brien es preservar la vitalidad y la vigencia de la obra de Ridley; sigue siendo tan dolorosa y chocante como siempre. La producción de Tom O’Brien es una oportunidad poco frecuente de ver una de las grandes obras de Ridley interpretada a un nivel tan alto. No apta para sensibles, y absolutamente imprescindible. En cartel hasta el 30 de noviembre de 2013 Más información