CRITIQUE : L'Horloge La Plus Rapide Dans L'Univers, Old Red Lion Theatre ✭✭✭✭✭

Dylan Llewellyn, Nancy Sullivan et Joshua Blake. Photo: Darren Bell    The Fastest Clock In The Universe Old Red Lion Theatre 11 novembre 2013 5 Étoiles La dernière production de l'Old Red Lion, une salle qui dépasse largement les attentes, est une reprise exceptionnelle de l'une des premières œuvres de Philip Ridley, The Fastest Clock in the Universe. La pièce de Ridley se concentre sur Cougar Glass, un Adonis égocentrique et terriblement instable qui fait tout son possible pour rester jeune. Joshua Blake est exceptionnel dans ce rôle; grondant comme une panthère, se prélassant en sous-vêtements et exhibant ses muscles, prêt à exploser à tout moment. Vivant dans le petit appartement avec Cougar se trouve Captain Tock, joué habilement par Ian Houghton. Leur relation est méticuleusement dessinée ; sur qui compte réellement qui ? Houghton et Blake jouent avec la lutte de pouvoir comme un jeu de tennis ; l'énergie est électrique et le public ne peut pas détourner les yeux – à tout moment, la tension pourrait éclater violemment. Captain prépare une autre des fêtes d’anniversaire des dix-neuf ans de Cougar, une farce soigneusement planifiée et exécutée par eux deux. Comme d'habitude, seul un invité est convié, un jeune garçon nommé Foxtrot Darling. Cougar prend un plaisir agressivement sexuel à raconter comment il a attiré Foxtrot. Il y a du danger dans l'air. Le premier acte est légèrement surmené ; il monte à un niveau de tension élevé trop rapidement, ne permettant pas une montée lente, un inconfort croissant progressivement partagé entre les membres du public. Cela dit, cela s'atténuera sûrement au fil des représentations. Au paroxysme du premier acte, Foxtrot lui-même fait son entrée, joué de manière impressionnante par Dylan Llewellyn. Llewellyn est immédiatement attachant ; jeune, sans défaut et attirant, vous tombez sous son charme presque aussi vite que Cougar l’a fait. The fastest Clock In The Universe. Photo: Darren Bell À l'entrée de la fiancée non invitée de Foxtrot, Sherbet Gravel (Nancy Sullivan), le tapis est entièrement retiré sous les pieds du public. C'est exécuté avec brio. La pièce devient une lutte de pouvoir entre le désormais silencieux Cougar et la bavarde Sherbet, qui essaient chacun d'obtenir ce qu'ils veulent. Sullivan est tout simplement époustouflante en Sherbet, qui se sentirait chez elle avec le casting de TOWIE, finissant chaque phrase par un irritant « babe ». Sa performance est un tour de force hilarant, et elle s’accorde bien avec la puissance et l'intensité de Blake. Complétant l’ensemble, Ania Marson est la voisine âgée Cheetah Bee. Marson ressemble à une méchante Disney déchue, claudiquant sur scène enveloppée de fourrure avec une autorité inégalée et un accent East London qui rend même le langage le plus conversationnel comme une incantation mystique. La production de Tom O’Brien est dérangeante et inévitablement sexy. Le langage poétique sombre du texte de Ridley, entrelacé d'humour et de désir, est maîtrisé par la superbe distribution de cinq personnes d'O'Brien. L'éclairage de Derek Anderson et la conception sonore d'Alexandra Faye Braithwaite complètent l'atmosphère frénétique et électrique et le décor d'Emily Harwood, suggérant des nuages d'orage qui s'amoncellent, est parfait pour cette production intime. Bien que Ridley ait pu perfectionner sa technique dans les années qui ont suivi la première de cette pièce, c'est dans ses premières œuvres que l'on peut voir le courage brut et l'audace de vision qui ont fait de Ridley un dramaturge à ne pas sous-estimer. Le plus grand succès d'O’Brien réside dans la préservation de la vitalité et de la pertinence de la pièce de Ridley ; elle est aussi douloureuse et choquante que jamais. La production de Tom O’Brien est une rare opportunité de voir l'une des plus grandes œuvres de Ridley mise en scène avec un tel haut niveau. Pas pour les âmes sensibles, et à ne pas manquer. Jusqu'au 30 novembre 2013 Plus d'infos