トニー、トニー、トニー - 今年のトニー賞レースの見どころ

トニー、トニー、トニー…… 6月7日、第69回トニー賞が、クリスティン・チェノウェスとアラン・カミング司会によるきらびやかな式典で授与されます。おそらく世界で最も権威ある演劇賞のひとつとして、トニー賞の影響力は絶大です。今年ノミネートが発表された際、候補ゼロだった2作品――Dr Zhivago と Living On Love――が相次いで早期閉幕を告知しました。つまり商業的な意味で、トニー賞は現実の「力」を持っているのです。トニー受賞作はほとんどの場合、チケット売上が跳ね上がります――だからこそプロデューサーは、自分たちの作品に票を集めるために必死になります。そこで真正面から浮かび上がるのが、トニー賞は卓越性の承認なのか、それとも商業的な見込みを認めているのか、という問いです。主演男優賞を獲ったとして、それはそのシーズンで舞台を踏んだ俳優の中で本当に最高だったからなのか。それとも、あなたが引き受けた全米ツアーの採算性や、主演作の長期的な興行見通しといった“商業的な理由”が関係しているのか。Finding Neverland のような作品が、ノミネート発表で完全に黙殺されたとき、あなたはそのプロダクションのどこにも芸術的価値がないと結論づけますか？ それとも、ハーヴェイ・ワインスタインの巨大なプロモーション力の一部である Finding Neverland は、トニーの後押しがなくても成功が約束されていると、ノミネーターが判断したのだと考えますか？

各部門は最大5作品（5名）までノミネートできるのに、実際には5に満たない部門が複数ある――この事実から、どんな結論が導かれるのでしょう。トニーのノミネート自体に名誉があります。ブロードウェイ（いわゆる “Great White Way”）まで辿り着き、評価も高かった、あるいは大成功を収めたシーズンを戦い抜いた作品から、その名誉を奪う判断には、いったいどんな思考が働いているのでしょうか。

水晶玉はありませんし、当夜の番狂わせは毎年のように起こります。それでも、6月7日に授与されるべき賞は何か。全カテゴリーを網羅することはしませんが、いくつか所感と予想を挙げてみます。

The Curious Incident Of The Dog In The Night Time 最優秀戯曲賞

ノミネートは以下のとおり：

The Curious Incident Of The Dog In The Night Disgraced Hand To God Wolf Hall Parts 1 and 2 ひと言で言って、ニック・ペインの Constellations がこの部門でノミネートされなかったのは驚きです。作品は好評を博し、完売も続きました。2013年のローレンス・オリヴィエ賞では同じカテゴリーにノミネートされ、The Curious Incident Of The Dog In The Night. に敗れました。同年はピーター・モーガンの The Audience も同様でしたが、こちらも今回ノミネートされていません。これらを入れると、アメリカ人作家より非アメリカ人作家のほうが多くなる――それをトニーのノミネーターが好ましくないと感じた、ということなのでしょうか。あり得なくはありません。しかし、それでも Airline Highway がノミネートを逃した理由にはなりません。おそらく、リアリズムの労働者階級ドラマという作風が、授賞式に必要なのは軽い泡のような華やかさだと思い込んでいる人々の気に障ったのかもしれません。

これは最優秀戯曲賞です。にもかかわらず、最優秀オリジナル戯曲と、原作のある戯曲（他媒体からの翻案）を分けたカテゴリーがないのは、やはり驚きます。まったく新しいオリジナル作品を書く技能と、映画や小説、コミック、海外作品などを現代の舞台向けに翻案する技能は、別物――しかも大きく異なるものです。トニー賞がそれを認識し、選考プロセスに反映させるべき時期は、とっくに過ぎています。

ジャンルの枠を壊す新作として革新的な Hand To God が、この部門で The Curious Incident Of The Dog In The Night. と競わされているのは、正直ばかばかしい。サイモン・スティーヴンスが小説を見事に舞台化したのは確かですが、状況設定、人物、テーマが彼のペンから生まれたものではないのも事実です。優れた翻案が、優れたオリジナル戯曲と同じ土俵で競うべきではありません。 批評家の推し：   Hand To God 本命：  The Curious Incident Of The Dog In The Night

An American In Paris 最優秀ミュージカル賞

ノミネートは以下のとおり：

An American In Paris Fun Home Something Rotten! The Visit ここでも、候補が4つに絞られているのは腑に落ちません。It Shoulda Been You と The Last Ship はいずれも十分に検討に値しました。どちらかは「5枠」に入っていて然るべきです。Finding Neverland の意地悪なまでの見落としについては、すでに触れました。最優秀戯曲部門同様、翻案とオリジナルは分けるべきでしょう。Something Rotten! の巧みな独創性を、Fun Home の巧みな翻案と同列に審査するのは、本当に公平なのでしょうか。

ミュージカルには特有の論点があります。賞は脚本（ブック）・音楽・作詞の組み合わせに与えられるのか、それとも美術、衣裳、オーケストレーション、音響、振付まで含めたプロダクション全体に与えられるのか。戯曲にも関係する部分はありますが、すべてではありません。ミュージカルは戯曲よりも、初演プロダクションの出来で判断されがちです。しかし、それは公平で、適切なのでしょうか。

今年の最終候補はどれも強豪です。どの作品にも大きな魅力があります。スタイルが互いに大きく異なるのは芸術として健全ですが、ノミネートや受賞を決めるとなると厄介です。リンゴとオレンジというより、ダイヤモンドとルビー――それぞれ別のきらめき方をするのです。

私見では、Something Rotten! と The Visit が他の候補より一歩抜けています。どちらも革新的で、強度の高さに驚かされる作品です。意外性と創意に富んだ脚本を持ち、ジャンルの形式と遊び、豊かな満足感をもたらす一方で、スコアはまったく別の味わいです。ひとつは屈託なく楽しい。もうひとつは闇と複雑さが際立っている。年によっては、どちらもこの部門をあっさり獲っていたでしょう。 批評家の推し：  The Visit 本命：   An American In Paris

Skylight 最優秀リバイバル（戯曲）

ノミネートは以下のとおり：

The Elephant Man Skylight This Is Our Youth You Can’t Take It With You ここもノミネートが4つしかありません。しかも今年は、スターが揃ったリバイバルが2本――It’s Only A Play と A Delicate Balance――ありました。どちらも最終5枠に入っていておかしくありません。この部門は明らかに、戯曲そのものではなく上演（プロダクション）が焦点です。つまり平凡な戯曲でも、素晴らしいプロダクションなら勝ててしまう。You Can’t Take It With You はノスタルジーとスター性が追い風ですが、優れたリバイバルではあるものの、トニー受賞作に求められるような「大笑い」を本質的に届け切れてはいません。It’s Only A Play は戯曲としては大したことがなく、マシュー・ブロデリックの退屈な演技も足を引っ張っていますが、それでもほぼノンストップの爆笑を生み、きら星のように豪華で美味しい名演が揃っています。The Elephant Man は美しく仕上がっており、劇場で過ごす一夜として非常に良質です。中心となる3つの演技はうっとりするほど見事で、脚本にムラはあるものの、感情の力はしっかりと届きます。比べると、This Is Our Youth は同じ土俵にいません。しかし Skylight は、あらゆる面で見事です。とはいえ非常に“英国的”で、その点が不利に働く可能性はあります。 批評家の推し： Skylight 本命： You Can’t Take It With You.

The King and I 最優秀リバイバル（ミュージカル）

ノミネートは以下のとおり：

The King And I On The Town On The Twentieth Century この部門がノミネート3作品だけというのは、さすがにおかしい。Gigi と Side Show は、どちらもここに入るべきでした。受賞とノミネートは別です。両作とも初演時から大幅に手が入り、その変化と、新たな観客層を惹きつけた点が評価されて然るべきです。勝つ必要はなくても、ノミネートはされるべきでした。On The Twentieth Century を本当に推進しているのは、クリスティン・チェノウェスとアンディ・カールの巧みさです。プロダクション自体も素晴らしいですが、この2人のスター・ターンがなければ、ここまで輝いては見えないでしょう。The King and I と On The Town は、どちらも見事なリバイバルで、まったく異なるタイプのミュージカルに新鮮さとエネルギー、そして揺るぎない本気度をもたらしています。どちらが勝っても、価値ある納得の結果です。 批評家の推し：  On The Town 本命： The King and I 最優秀主演男優賞（戯曲）

ノミネートは以下のとおり：

Steven Boyer - Hand to God Bradley Cooper - The Elephant Man Ben Miles - Wolf Hall Parts 1 and 2 Bill Nighy - Skylight Alex Sharp - The Curious Incident Of The Dog In The Night

素晴らしい顔ぶれで、選考にも文句はありません。理由はそれぞれ違えど、全員が受賞に値します。

ビル・ナイの Skylight での演技は、繊細で成熟しており、深く胸を打ちます――ただ、トニーの投票者が好みがちな「分かりやすい大仰な名演」ではありません。これはナイではなく、投票者の側の問題です。今年のブロードウェイで、これ以上の主演男優の演技はありませんでした。より派手な演技は確かにありましたが、より優れた演技ではありません。

ベン・マイルズもナイに近い位置にいます。役はより派手ではあるものの、トニー投票者の特別な関心を引くのは難しそうです。とりわけ今年は、ブラッドリー・クーパーを「拝め」ますし、アレックス・シャープの鮮烈なプロデビューも見られますし、スティーヴン・ボイヤーの妙技（操り人形の腕前も含め）に驚嘆もできます。ボイヤーは私の第2候補ですが、ナイは別格です。

批評家の推し - Bill Nighy 本命： Alex Sharp 最優秀主演女優賞（戯曲）

ノミネートは以下のとおり：

Geneva Carr - Hand To God Helen Mirren - The Audience Elisabeth Moss - The Heidi Chronicles Carey Mulligan - Skylight Ruth Wilson - Constellations

どれも見事なノミネートです。ジュネーヴァ・カー、ヘレン・ミレン、エリザベス・モスが受賞する可能性は高くないとしても、彼女たちが最終5人に入ったこと自体が、ブロードウェイの舞台で傑出した女優たちが成し遂げた仕事の多様性を称えています。

ただし、興味深い点もあります。ノミネート5人のうち3人がイングランド出身で、そのことが不利に働くかもしれません。ミレンは実力も人気もあり、アカデミー賞、ゴールデングローブ賞、エミー賞を受賞している一方で、トニーは未受賞です。投票者が「今年こそ彼女の番」と考える可能性があります。

ウィルソンとマリガンはいずれも、非の打ちどころのない素晴らしい演技でした。マリガンは、演技がテキストにもたらす複雑さで一歩リード。ウィルソンは、複雑で捉えどころのないテキストを鮮やかに照らし出す点で輝いています。

批評家の推し： Carey Mulligan 本命： Helen Mirren 最優秀主演男優賞（ミュージカル）

ノミネートは以下のとおり：

Michael Ceveris - Fun Home Robert Fairchild -  An American In Paris Brian d’Arcy James - Something Rotten! Ken Watanabe - The King and I Tony Yazbeck -  On The Town 現在のリバイバル版 Gigi でガストンを見事に演じているコーリー・コットの落選は、最終候補を見るまでは許しがたいと思えます――しかし、この顔ぶれを見ると納得せざるを得ない。まさに熾烈で一級の争いです。ロバート・フェアチャイルドとトニー・ヤズベックは、どちらもスター性のある演技で、世界レベルのダンス力が核になっています。ブライアン・ダーシー・ジェームズは Something Rotten! で素晴らしいものの、彼はツッコミ役であってコメディの主役ではありません。役は大きいですが、派手ではない。マイケル・セルヴェリスは Fun Home で美しく繊細な演技を見せますが、Sweeney Todd や Hedwig のような役ではありません。これもまた派手さはない。対照的に、The King And I の王の役は派手になり得ますが、渡辺謙はそうは演じません。より新鮮で、現実味のある人物として“王”を生かす、賢明な選択をしています。

結局、フェアチャイルドとヤズベックの一騎打ちになる気がします。ヤズベックのほうが歌も芝居も上ですが、ダンスではフェアチャイルドに分があるかもしれません。ただし、両者は主に異なるスタイルで踊っています。

批評家の推し - Tony Yazbeck 本命 - Robert Fairchild

On The Twentieth Century 最優秀主演女優賞（ミュージカル）

ノミネートは以下のとおり：

Kristin Chenoweth - On The Twentieth Century Leanne Cope - An American In Paris Beth Malone -  Fun Home Kelli O'Hara - The King and I Chita Rivera - The Visit

今年いちばんの激戦区です。

個人的には、リアン・コープとベス・マローンの受賞は見えません。他の候補を考えると、彼女たちに強い支持が集まるとも想像しづらい。コープは傑出した女優というわけではありませんが、ダンサーとしてはこの上なく精妙で、役を非常にうまく成立させています。マローンは Fun Home の中心人物を構成する3つの側面のうち、最も効果的とは言いにくく、It Shoulda Been You で圧倒的な存在感を見せたリサ・ハワードが彼女より先にノミネートされなかったのは、少し驚きです。

とはいえ、それを除けば残る3人の候補は、ほとんどの年ならこの部門を楽に獲れるでしょう。いずれも非の打ちどころのない、素晴らしく、そして（言葉を選ばず言えば）抗いがたい演技です。2人は名役を再創造し、1人はブロードウェイで名役を創造しています――もっとも、その作品自体は15年ほどブロードウェイ入りを待っていたものですが。

チェノウェス、オハラ、リヴェラ――3人とも役の中で眩いばかりです。

問題は、投票者の心の中でノスタルジーや“同情票”がどれほど重みを持つかでしょう。トニーに6回ノミネートされてきたケリー・オハラは、ついに初受賞となるのか。82歳のチタ・リヴェラは、ミュージカル主演女優賞で3度目のトニーを獲るのか。それとも、クリスティン・チェノウェスが同部門で初受賞を果たすのか。

今年は誰の番なのでしょう。

私には答えが明確です。3人のうち、同じ熱量と途切れないエネルギーで歌い、踊り、演じることを同時に求められているのは1人だけ。プロダクションの中で超新星のように輝くのも1人だけ。1人で2役を同時に演じるのも1人だけです。

オハラはアンナ役を完全に再発明し、彼女の歌を聴くと、まるで作曲家のスコアのインクがまだ乾いていないかのように感じられます。すべてが新鮮で、生き生きとして、胸が高鳴る。リヴェラは、タイトルロールの“訪問者”として気品があり、力強く、完璧で、長年の経験と技が脈打っています。

しかしチェノウェスは、その役において完全に別次元です。彼女はオハラやリヴェラの役を演じられないかもしれません（もっとも、違う方向性で果敢に挑むでしょう）が、オハラもリヴェラもチェノウェスの役は演じられないし、挑もうともしないのではないかと思います。

ミルドレッド／リリーをチェノウェス並みに演じられる女性は、世界でもほんのひと握りです。その一点だけでも、彼女がトニーを持ち帰るべきでしょう。

批評家の推し - Kristin Chenoweth 本命 - Chita Rivera（この部門だけは、予想が外れてほしい。リヴェラはこの部門のトニーをすでに持っています――しかも2つ。ノスタルジーが並外れた技能に勝ってしまうべきではありません。もっとも、リヴェラが賞を獲ってきたのも、並外れた技能があってこそですが。生涯功労賞を――彼女には十分その価値があります。）

Clyde Alves、Tony Yazbeck、Jay Armstrong Johnson、そしてブロードウェイ版『On The Town』カンパニー。写真：Joan Marcus 最優秀振付賞

ノミネートは以下のとおり：

Joshua Bergasse - On The Town Christopher Gattelli - The King and I Scott Graham and Steven Hoggett -  The Curious Incident Of The Dog In The Night Casey Nicholaw - Something Rotten! Christopher Wheeldon - An American in Paris

ここも5人全員が素晴らしいノミネートです。

ただし、勝者は実質1人でしょう。On The Town に推進力を与え、作品を飛翔させているのはジョシュア・バーガッスの仕事であり、評価されるべきです。この部門での最大のライバルであるクリストファー・ウィールドンは、An American In Paris の演出家でもあります。彼の振付は決定的に重要ですが、作品を特別なものにしているのは、総合的なビジョン――つまり演出――でもあります。

振付だけを担当する人と、演出と振付を兼ねる人を比べるのはとても難しい。後者は比較の時点で明らかに（そして不公平に）有利です。

批評家の推し - Joshua Bergasse 本命 - Christopher Wheeldon

Something Rotten 最優秀演出賞（ミュージカル）

ノミネートは以下のとおり：

Sam Gold - Fun Home Casey Nicholaw - Something Rotten! John Rando - On The Town Bartlett Sher - The King and I Christopher Wheeldon - An American In Paris

この5人はそれぞれ、舞台化したミュージカルのスコア、歌詞、脚本に、しばしば驚くほどの生命を吹き込むプロダクションを作り上げました。

ケイシー・ニコロウとクリストファー・ウィールドンは、演出と振付を兼任しており、他の候補者とは異なる観点が加わります。

バートレット・シャーの The King and I への新しいアプローチのビジョンは息をのむほどで、彼の幅の広さを示しています。サム・ゴールドは Fun Home の時間の跳躍と生々しい誠実さを、明快で引き込まれる焦点へと結晶させます。ジョン・ランドの On The Town に対する全体構想は新鮮で活気があり、ジョシュア・バーガッスの振付のための完璧なフレームを提供しています。

最終的にトニーの投票者は、演出兼振付のディレクターに票を投じそうです。そしてウィールドンはまだトニー未受賞です。

批評家の推し - Casey Nicholaw 本命 - Christopher Wheeldon 最優秀演出賞（戯曲）

ノミネートは以下のとおり：

Stephen Daldry - Skylight Marianne Elliott - The Curious Incident Of The Dog In The Night Scott Ellis - You Can’t Take It With You Jeremy Herrin - Wolf Hall Parts 1 and 2 Moritz von Stuelpnagel - Hand To God

全員が素晴らしい候補ですが、これは一強のレースに見えます。

批評家の推し - Marianne Elliott 本命 - Marianne Elliott

The Visit そのほかの注目点 クレア・ヒギンズは、A Delicate Balance での見事な演技により、最優秀助演女優賞（戯曲）を受賞して然るべきですが、不可解にもノミネートされていません。スティングは The Last Ship で何か受賞するのでしょうか？

ボブ・クロウリーは、最優秀美術（戯曲）、最優秀美術（ミュージカル）、最優秀衣裳（ミュージカル）、最優秀衣裳（戯曲）の4部門にノミネートされていますが、何か獲れるでしょうか？

（ノミネート作品の中から）そのほかの批評家の推し 最優秀オリジナル楽曲（作曲・作詞） - The Visit 最優秀助演男優賞（戯曲） - Micah Stock 最優秀助演女優賞（戯曲） - Patricia Clarkson 最優秀助演男優賞（ミュージカル） - Christian Borle and Brad Oscar 最優秀助演男優賞（ミュージカル） - Ruthie Ann Miles 最優秀美術賞（戯曲） - Bob Crowley: Skylight 最優秀美術賞（ミュージカル） - Michael Yeargan: The King and I 最優秀衣裳デザイン賞（戯曲） - Christopher Oram: Wolf Hall 最優秀衣裳デザイン賞（ミュージカル） - William Ivey Long: On The Twentieth Century 最優秀照明デザイン賞（戯曲） - Paule Constable: The Curious Incident Of The Dog In The Night 最優秀照明デザイン賞（ミュージカル） - Ben Stanton: Fun Home 最優秀編曲賞 - Larry Hochman: Something Rotten! ノミネート作品のチケットを今すぐ予約