Sztuki, które warto przeczytać w oczekiwaniu na powrót do teatru

Mark Ludmon podsumowuje teksty sztuk, których wystawianie zostało nagle przerwane lub odłożone w czasie z powodu zamknięcia teatrów.

Nic nie zastąpi teatru na żywo i choć niektóre z tych produkcji doczekają się powrotu na afisz, na razie możecie zapoznać się z nimi dzięki ich wydaniom książkowym.

Dramaturg Alistair Beaton zaadaptował klasyczną powieść Hansa Fallady Alone in Berlin w inscenizacji Jamesa Dacre’a, dyrektora artystycznego Royal and Derngate w Northampton, gdzie premiera odbyła się w lutym. Akcja osadzona w Niemczech w 1940 roku śledzi losy zwyczajnej pary, której drobne akty oporu przyciągają uwagę Gestapo. Spektakl z obsadą pod wodzą Charlotte Emmerson, Denisa Conwaya i Josepha Marcella został przeniesiony do York Theatre Royal, ale nie zdążył już dotrzeć do Oxford Playhouse. (Wydawnictwo Methuen Drama)

Krótka sztuka Caryl Churchill z 2000 roku pt. Far Away okazała się niezwykle aktualna, gdy w lutym wznowiono ją w londyńskim Donmar Warehouse. Spektakl w reżyserii Lyndsey Turner, z udziałem Jessiki Hynes, Aisling Loftus i Simona Manyondy, miał być grany do 4 kwietnia. Przeszyta poczuciem nadchodzącej zguby opowieść miesza rzeczywistość z fantastyką, kreśląc niepokojącą wizję świata zagrożonego chaosem. To nowe wydanie tekstu nawiązuje do inscenizacji w Donmar. (Wydawnictwo Nick Hern Books)

Chris Bush czerpie inspirację z Marlowe'a, Goethego i innych wersji mitu o Fauście w swoim radykalnym ujęciu pt. Faustus: That Damned Woman. Johanna Faustus, brawurowo zagrana przez Jodie McNee w reżyserii Caroline Byrne, zaprzedaje duszę diabłu, lecz w obliczu wiecznego potępienia decyduje się na podróż w czasie, by zmienić bieg historii. Produkcja przygotowana wraz z grupą Headlong była wystawiana w Lyric Hammersmith w Londynie, Birmingham Rep i Bristol Old Vic, ale nigdy nie dotarła do Leeds Playhouse ani Northern Stage w Newcastle upon Tyne. (Wydawnictwo Nick Hern Books)

Wznowiona przez grupę Out of Joint przebojowa komedia Richarda Camerona The Glee Club zadebiutowała w lutym w Cast w Doncaster, lecz w ramach dużej trasy zaplanowanej do czerwca dotarła jedynie do Theatr Clwyd w Mold. To historia pięciu ciężko pracujących i nie wylewających za kołnierz górników oraz kościelnego organisty, których życie we wczesnych latach 60. odmienia muzyka. W spektaklu reżyserowanym przez Kate Wasserberg główną rolę gra Bill Ward. W tekście brakuje wprawdzie muzyki na żywo, ale to nowe wydanie jest ściśle powiązane z tą konkretną inscenizacją. (Wydawnictwo Methuen Drama)

Przedstawienia westendowego hitu Harry Potter i Przeklęte Dziecko są obecnie zawieszone do 31 maja. Choć może Wam brakować magii ze sceny, teksty obu części są dostępne w sprzedaży (jako „specjalna edycja próbna” opublikowana przed światową premierą w 2016 roku). Napisana przez J.K. Rowling wraz ze scenarzystą Jackiem Thorne'em i reżyserem Johnem Tiffany'm dwuczęściowa historia ukazuje dalsze losy Harry'ego i jego przyjaciół oraz nowe pokolenie adeptów magii. (Wydawnictwo Sphere) Zarezerwuj bilety tutaj

Piękny debiut dramaturgiczny Temi Wilkey pt. The High Table w reżyserii Daniela Baileya zdobył uznanie krytyków po lutowej premierze w londyńskim Bush Theatre, lecz nie zdołał przenieść się do Birmingham Rep. W tym epickim dramacie rodzinnym plany kobiety dotyczące wymarzonego ślubu z ukochaną w nigeryjskim stylu zostają zniweczone przez odmowę rodziców. Gdy na jaw wychodzą rodzinne tajemnice, a konflikt narasta, losem bliskich zaczynają interesować się przodkowie. (Wydawnictwo Methuen Drama)

Po lutowych pokazach w londyńskim Yard Theatre, spektakl Jamala Geralda Idol wyruszył w trasę, lecz nie dotarł do takich miejsc jak Royal Exchange w Manchesterze czy Studio w Sheffield Theatres. Łącząc rytuały diaspor afrykańskich, muzykę i storytelling, twórca proponuje śmiałą i bezkompromisową analizę religii, popkultury oraz reprezentacji czarnoskórych osób. (Wydawnictwo Oberon Books)

Zespół teatralny Frantic Assembly zamówił u Sally Abbott sztukę I Think We Are Alone z okazji jubileuszu 25-lecia istnienia. Tekst porusza niezwykle aktualny temat poszukiwania wspólnoty w mrocznych chwilach izolacji; to delikatna i podnosząca na duchu opowieść o kruchości, odporności oraz potrzebie miłości i przebaczenia. Spektakl w reżyserii Kathy Burke i dyrektora artystycznego Frantic Assembly Scotta Grahama miał premierę w Theatre Royal Plymouth w lutym, po czym wyruszył w przerwaną przedwcześnie trasę po Wielkiej Brytanii. (Wydawnictwo Nick Hern Books)

Kolektyw The Wardrobe Ensemble musiał przerwać brytyjskie tournée spektaklu The Last of the Pelican Daughters, powstałego w koprodukcji z Complicite oraz Royal and Derngate w Northampton. Wykorzystując swój charakterystyczny, niepokorny humor i budzące sympatię postacie, twórcy mierzą się z tematem dziedziczenia, straty i sprawiedliwości w komedii o czterech siostrach próbujących oswoić się ze śmiercią matki. Zobacz zwiastun TUTAJ. (Wydawnictwo Nick Hern Books)

Grupa Box of Tricks została zatrzymana w połowie trasy po Wielkiej Brytanii ze sztuką Alison Carr The Last Quiz Night on Earth, która była grana w pubach, domach kultury oraz teatrach. Gdy asteroida pędzi w stronę Ziemi, prowadzący quiz Rav i właścicielka lokalu Kathy organizują ostatni wieczór z zagadkami na koniec świata, goszcząc całkiem niespodziewanych zawodników. (Wydawnictwo Nick Hern Books)

Eksploatacja sztuki Toma Stopparda Leopoldstadt w londyńskim Wyndham’s została przerwana w trakcie sezonu, choć producenci zapowiadają jej powrót w dalszej części roku. Ta epicka, a zarazem kameralna opowieść śledzi losy rodziny Merzów na tle wojen, rewolucji, ubóstwa, aneksji i Holokaustu. Spektakl wyreżyserował Patrick Marber, angażując znakomitą obsadę, w tym Adriana Scarborougha, Faye Castelow i Luke'a Thallona. (Wydawnictwo Faber)

Światowa premiera nowej sztuki Frances Poet Maggie May właściwie nie zdążyła się odbyć 17 marca w Queen’s Theatre Hornchurch – była to koprodukcja z Leeds Playhouse i Leicester’s Curve Theatre, gdzie miała być grana później. W rolach głównych wystąpili John McArdle i Eithne Brown (na zdjęciu podczas prób). To ciepła, pełna humoru i nastroju opowieść o zwyczajnej rodzinie, która stara się radzić sobie z codziennymi wyzwaniami w obliczu demencji bliskiej osoby. Przedstawienie wyreżyserowane przez Jemimę Levick było przepełnione muzyką, więc czytając tekst, warto nastawić największe hity Roda Stewarta. (Wydawnictwo Nick Hern Books)

1 | 2 >