НОВИНИ
РЕЦЕНЗІЯ: «Схід є Схід» (East Is East), Театр Черчилля (у межах гастролей) ✭✭✭✭
Дата публікації
Автор статті:
Деніел Коулмен-Кук
Share
Полін Маклін та Саймон Награ у виставі «Схід є Схід» (East Is East). Фото: Марк Бреннер «Схід є Схід»
Театр Churchill
6 липня 2015
4 зірки
Події п’єси «Схід є Схід» розгортаються на початку 70-х, сам твір був написаний у 80-х, а його екранізація побачила світ у середині 90-х. Дивовижно, наскільки актуальною вона залишається й досі. Після виходу фільму світ пережив 11 вересня, «війну з тероризмом» та підйом ІДІЛ, тож питання ідентичності британських мусульман зараз важливі як ніколи.
Власник забігалівки fish-and-chips, пакистанець Джордж «Чингіз» Хан, налаштований дати своїм дітям суворе мусульманське виховання на суворому фоні Солфорда 1970-х. Напруга в домі сягає межі, коли їхня багатостраждальна англійська мати, Елла, опиняється під перехресним вогнем: її відданість шлюбу вступає у конфлікт із правом дітей на вільний вибір.
Зізнаюся відразу — я ніколи не бачив фільму «Схід є Схід» і мало що знав про цю історію, поки не завітав до скромного театру Churchill. Проте це часто стає перевагою, коли йдеться про сценічні адаптації кінострічок. Це чудовий спосіб перевірити, чи здатна п’єса існувати як самостійний театральний твір, а не просто як бліда копія, що виїжджає на впізнаваності кадрів із великого екрана. І «Схід є Схід» безумовно витримує цей іспит. Початково вона створювалась саме для підмостків, тому у театральному середовищі не втрачає ані краплі своєї сили.
Салма Хоук, Ешлі Кумар, Адам Карім та Даррен Куппан у виставі «Схід є Схід». Фото: Марк Бреннер
У постановці майстерно вплетені глибокі та зворушливі теми: ідентичність, приналежність та повага. Бути підлітком і так непросто, а коли ти затиснутий між західною освітою та суворим батьком-пакистанцем — і поготів. Необхідність іти до мечеті замість прогулянки з друзями, неможливість реалізувати творчі амбіції чи навіть просто з’їсти омріяний сендвіч із беконом — усе це оживає завдяки теплому та дотепному сценарію Аюба Хан Діна. Дін дав молодому акторському складу чудовий матеріал; вражає, скільки досвідчених авторів не здатні написати реалістичні діалоги для дітей та підлітків. Попри історичний сетинг, п’єса відчувається свіжою та драйвовою, маючи при цьому достатню глибину, щоб похмурі повороти сюжету не здавалися надуманими.
Вибір Полін Маклін на головну роль спершу викликав подив — вона зірка класичної комедії, відома за роллю місіс Дойл у серіалі «Батько Тед». Проте вона блискуче втілила образ Елли Хан, зворушливо передавши її відданість дітям та нестерпному чоловіку. Єдина зауваження — її акцент; подекуди він був досить далеким від манчестерських коренів її героїні. Саймон Награ був не менш переконливим у ролі грізного патріарха, чия одержимість пакистанською батьківщиною тримає всю родину в постійній напрузі. Він буває теплим та милим, коли це потрібно, але стає дедалі страшнішим та зашоренішим у міру розвитку подій. Це сильна та багатогранна роль, яка дає зрозуміти, чому сім’я водночас і ненавидить, і любить його.
Але справжньою зіркою вечора стала Саллі Бенкс, яка за короткий час перебування на сцені в образі тітоньки Енні просто підірвала зал. Завдяки бездоганному комедійному таймінгу, північній загартованості та заразливому сміху, Бенкс витискає максимум гумору з кожної сцени. Її душевні, але сумбурні розмови з Еллою у виконанні Маклін — це окреме задоволення. «Молодь» підібрана вдало: кожен актор відобразив свій спосіб реакції на домашні негаразди. Бунтівний Тарік (Ешлі Кумар), тривожний Саджит (Адам Карім) та старанний Манір (Даррен Куппан) особливо добре показали хлопців, що застрягли між чужою західною культурою, владною, але доброю матір’ю та застарілими очікуваннями батька.
Декорації Тома Скатта — похмуре й аскетичне тло — протягом вечора перетворювалися то на будинок Ханів, то на закусочну, то на лікарню. Стрімка зміна сцен дозволила багатофункціональній установці працювати злагоджено, що підкреслювалося атмосферною музикою Алекса Барановскі. Проте було одне дивне режисерське рішення: Саджит (Адам Карім) залишався на сцені, сидячи на даху будівлі протягом усього антракту, щоб просто зістрибнути й зникнути за лаштунками на початку другого акту. Здалося трохи жорстоким позбавляти актора перерви заради мінімального театрального ефекту!
Хоча діалоги та сюжет зазвичай розвивалися легко, фінали обох актів виявилися несподівано незграбними. Перша частина закінчилася занадто прямолінійною експозицією, що зробило відхід на антракт дещо млявим. Так само й фінал всієї вистави (без спойлерів) здався незавершеним: більшість проблем залишилися невирішеними, а головне джерело конфлікту — ніби забутим. Як для п’єси, де піднімаються теми домашнього насильства та шлюбів із примусу, розв’язка не принесла належного катарсису.
«Схід є Схід» — це веселий та цікавий варіант дозвілля як для шанувальників фільму, так і для тих, хто хоче побачити зворушливу театральну постановку. Зараз, коли інклюзивність у мистецтві є такою гарячою темою, приємно бачити, як переважно азійський акторський склад зриває овації за виставу про «азійські проблеми». Містеру Хану було б важко це пояснити...
Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту
Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.
Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності